Robale
Wprowadzenie
Obecnie wszyscy uważamy teledyski za coś oczywistego i rzeczywiście stały się samodzielną formą sztuki. Czy potrafisz sobie wyobrazić świat bez teledysków? W XX wieku człowiek osiągnął tak wiele i jest tak wiele, że teraz uważamy to za coś oczywistego.
Początki nadawania
Dosłownie Gugilielmo Marconi wysłał swoją pierwszą transatlantycką transmisję radiową w 1901 roku. Chociaż szukając w Internecie w celu potwierdzenia dat najwcześniejszych transmisji, odkryłem, że tak naprawdę wszystko zaczęło się w 1885 roku od Heinricha Hertza ....
„Heinrich Hertz udowodnił, że elektryczność można przenosić w falach elektromagnetycznych. Przeprowadził eksperymenty z wysyłaniem i odbieraniem tych fal pod koniec lat 80. XIX wieku ”.
- (Fcc.gov dostępny w lutym 2017 r.).Teledysk
W centrum uwagi są jednak transmisje muzyczne i ewolucja teledysku. Według ethw.org pierwsza audycja radiowa dla muzyki została nadana w Massachusetts w 1906 r. Przejdź do lat 70. XX wieku, a popularność domowych systemów wideo zaczęła się utrzymywać, a 1 sierpnia 1981 r. Uruchomiono MTV .
MTV Uruchomiony w 1981 roku
Wideo nie zabiło gwiazdy radia
Video Killed the Radio Star autorstwa Bugglesa zostało wydane w 1979 roku i ma zaszczyt być pierwszym filmem, który został odtworzony w MTV, gdy został uruchomiony. Ze swoim proroczym tytułem dobrze wiedzieć, że tak wiele lat później tekst Video Killed the Radio Star nie jest prawdą i że w dzisiejszych czasach te dwie rzeczy współistnieją i doskonale się uzupełniają.
Uruchomienie MTV
Domowe odtwarzacze wideo
Istnieją teledyski już od czasów, gdy ludzie mogli kręcić filmy, ale to był nadejście domowego odtwarzacza wideo w latach siedemdziesiątych, kiedy pomysł naprawdę się zaczął, a potem popularność MTV i oczywiście teraz 21 Wielowiekowe popularne strony internetowe, takie jak Youtube, zapewniają, że popularność teledysków jest taka, że stała się ona teraz samodzielną formą sztuki.
Tutaj zamierzam obejrzeć niektóre inne teledyski z lat 70. i 80. i zbadać, co je wyróżnia; Celowo szukam filmów, które nie są tylko piosenkarzem lub zespołem grającym i śpiewającym, ale gdzie zrobiono coś więcej z tym filmem, aby go wyróżnić. Oczywiście piosenki też muszą być dobre i tutaj świadomie wybrałem gatunki muzyczne, nie tylko po to, aby każdy znalazł coś dla siebie, ale przede wszystkim z nadzieją, że przedstawię wam coś, czego nie znaliście i mogliście inaczej nie słyszałem ani nie widziałem.
Lub
może przypomnieć ci coś, o czym nie słyszałeś przez jakiś czas
Bohemian Rhapsody by Queen
Pierwszym teledyskiem, który przychodzi na myśl jako wpływowy wczesny teledysk, jest utwór Bohemian Rhapsody autorstwa Queen, który poprzedził MTV o 5 lat.
„Bohemian Rhapsody nie wyszło po prostu z powietrza. Zrobiłem trochę badań, chociaż był to język w policzek i to była pozorna opera. Dlaczego nie? Na pewno nie mówiłem, że jestem fanatykiem opery i wiedziałem o tym wszystko ”.
- Merkury do Billa DeMainaBohemian Rhapsody był przełomowy, nie tylko muzycznie, ale także w towarzyszącym mu filmie, który opublikował piosenkę publiczności. Niektórzy mogą myśleć, że Bohemian Rhapsody był pierwszym singlem Queen, taka jest moc piosenki i wideo, jednak kiedy wydano ją w 1975 roku, Queen miała już przeboje z Seven Seas of Rhye ; Killer Queen i Now I'm Here . Było to jednak pomimo tego, że nie był przyjazny dla radia 6 minut i 6 sekund długości ich pierwszy numer jeden w Wielkiej Brytanii. Queen musiała czekać kolejne cztery lata, aż Crazy LittleThing Called Love będzie ich pierwszym amerykańskim numerem jeden w 1979 roku.
Bohemian Rhapsody Queen
Dramatyczny
Film zaczyna się od cienia czegoś, co wydaje się być trzema osobami, potem światła gasną i widać, że czterej członkowie zespołu Queen są starannie oświetleni, aby nadać eteryczny wygląd.
Piosenka, początkowo napisana w całości przez Freddiego Mercury'ego, wykorzystuje harmonie i styl operowy do stworzenia unikalnego brzmienia, które łączyło rock, pop, operę i klasykę w niespotykany dotąd sposób. Podczas pracy nad utworem inni członkowie zespołu mieli swój wkład, a gitarowy riff został pierwotnie stworzony przez Briana na fortepianie. Obejrzyj wideo, a zobaczysz dramatyczny sposób, w jaki Roger Taylor bębni w pierwszym bębnie z bliska cały spektakl jest stworzony do występów wideo, będąc na szczycie i „wykonując”. Film powraca do stylu otwierającego, gdy Freddie śpiewa „ Widzę małe sylwetkę mężczyzny ”, a potem cała czwórka ma wyglądać bardziej jak overdubbing harmonii, a ten sam styl i oświetlenie są używane, gdy wchodzą do opery tryb, przed powrotem do rocka.
Dreszczowiec Michaela Jacksona
Choreografowany przez Michaela Petersa thriller Michaela Jacksona musi mieć znaczący wpływ na powstanie teledysku, wydanego w grudniu 1983 roku dwa lata po premierze MTV, mini film Michaela jest jeszcze dłuższy niż Bohemian Rhapsody o długości 13, 42 minuty.
Kosztowny
Kosztem pół miliona dolarów; Dreszczowiec był najdroższym filmem, jaki kiedykolwiek powstał w czasie, gdy został wyprodukowany i wydany. Wyreżyserowany przez Johna Landisa, który wcześniej wyreżyserował An American Werewolf w Londynie (1981) i Blues Brothers (1980) i wyprodukowany przez Landis, Jackson i George Folsey Jr, wytwórnia odmówiła sfinansowania kolejnego teledysku z albumu Thriller .
Dreszczowiec jest przełomowy z wielu powodów i myślę, że w tym czasie głównym czynnikiem przyczyniającym się do zainteresowania filmem było to, że ówczesny chłopak, niewinny Michael Jackson, sprawił, że było wyjątkowo ironiczne, że tutaj zrobił naprawdę straszny horror film towarzyszący jednej z jego piosenek. Thriller wprowadził również koncepcję mini filmu towarzyszącego piosence i w przeciwieństwie do Bohemian Rhapsody, faktyczna piosenka nie trwa przez całą długość filmu i rzeczywiście, przez większość czasu MTV grała skróconą wersję filmu, koncentrując się na głównej piosence część. Według Time Out New York, Thriller pozostaje najlepiej sprzedającym się teledyskiem, a Bryan Kerwin twierdzi, że 13-minutowy muzyczny agregat muzyczny Jacksona łączy przerażającą autentyczność z kampową zabawą w zadziwiająco skutecznym stopniu.
Dreszczowiec Michaela Jacksona
Myślę, że to też było częścią sukcesu, tutaj mamy „miłą” gwiazdę popu, grającą rolę wilkołaka i zombie, gra z nimi jednak z poczuciem zabawy i humoru, choć horror jest również bardzo widoczny.
Powrót mini filmu dzięki muzyce
Dreszczowiec przyniósł nam powrót koncepcji mini filmu i jest częścią dziedzictwa, które zostawił nam Michael Jackson.
Kolejna cegła w murze Pink Floyd
Z albumu The Wall Pink Floyda z 1979 r. „ Kolejna cegła w murze” zawierała silne przesłanie polityczne, jest to anarchistyczny atak na zastraszające systemy edukacji, a singiel zyskał platynę zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i USA. Wideo koncentruje się na drugiej części utworu, a sama muzyka jest przenoszona przez mocną, charakterystyczną linię basu i perkusję. Muzycy progresywnego rocka, członkowie Pink Floyd nie docenili pomysłu na singiel, ale mówi się, że producent (muzyczny) Bob Ezrin przekonał ich, że jest inaczej, a singielowi towarzyszył bardzo sprytny teledysk, który wraz z ich muzyką wyprzedzał swój czas progresywne i eksperymentalne, łącząc animację z rzeczywistym materiałem filmowym i innymi sprytnie uwzględnionymi aspektami sprzed epoki cyfrowej.
„Nie potrzebujemy edukacji
Nie potrzebujemy żadnej kontroli myśli
Żadnego mrocznego sarkazmu w klasie
Nauczycielu, zostaw te dzieci w spokoju ”
- WodyKolejna cegła w murze Pink Floyd
Polityczny
Teledysk ma duży wpływ, zarówno na przekaz polityczny, jak i na odwagę kwestionowania władzy, ale także dlatego, że kwestionuje potrzebę dostosowania się, chłopiec napisał poezję, a jego nauczyciel matematyki wyśmiewa go z tego. Pokazano nam również interesującą obserwację społeczną, ponieważ ten sam mistrz jest z kolei zastraszany przez swoją żonę w domu.
Myślę, że podwójny negatyw w tekstach jest bardzo sprytny i jest tym, co złapało wielu ludzi. Naprawdę piosenka mówi, że potrzebujemy edukacji, ale nie tej edukacji.
Jak madonna modlitewna
Madonna jako artystka zawsze lubiła szokować, a dzięki płonącym krzyżom i integracji rasowej jej wideo do Like a Prayer z pewnością to robi.
„Słyszę, jak wołasz moje imię
I to jest jak w domu ”
- MadonnaKontrowersyjny
Madonna, odnosząca największe sukcesy artystka lat 90., jest również wyjątkowo utalentowana w marketingu, a kontrowersje wokół tego filmu z pewnością budzą rozgłos. Jeśli faktycznie obejrzysz wideo, możesz je zinterpretować tak, jak chcesz i chociaż wiem, że film miał zaszokować Amerykę Środkową, a Stowarzyszenie Rodzin Amerykańskich potępiło film, podobnie jak Pepsi, z którym Madonna miała umowę sponsoringową w czas. Myślę, że większość przesłania jest pozytywna, choć Madonna chce zapewnić kontrowersje, a tym samym rozgłos.
Jak madonna modlitewna
Kontrowersyjny i przełomowy
Ten film jest ważny, ponieważ pokazuje, że ludzie mogą tworzyć teledyski na dowolny temat. To kontrowersyjne wideo stanowi tło idealnie ukształtowanej popowej piosenki Like a Prayer, celowo kontrowersyjnej i przełomowej.
Pozytywny
W filmie Madonna gra kłopotliwą dziewczynę, którą widzimy w retrospekcjach, jest świadkiem ataku niektórych białych mężczyzn i znajduje schronienie w małym kościele, który jest natychmiast rozpoznawalny jako czarne miejsce kultu i istnieją wskazówki, że to już przeszłość dlatego prawdopodobnie oparte na segregacji. Pociąga ją tam święta, która stoi za kratkami, a we śnie ożywa. Czarny mężczyzna, który rzuca się na pomoc poszkodowanej młodej kobiecie, zostaje wrobiony w atak, a Madonna zmaga się ze swoim sumieniem, zasnęła i śniła w małym kościele, idzie na policję i mówi im, co była świadkiem. To jest moja prosta wersja tej historii, oczywiście, że w filmie są wskazówki i kontrowersje, a na pewno wywołało poruszenie, gdy ukazało się w 1989 roku i podejrzewam, że niektórzy nadal ciężko je oglądać. Tworząc go, Madonna najwyraźniej wykorzystała swoje włoskie wychowanie katolickie oraz potrzebę szoku i autopromocji, z czego jest znana.
Film zabił gwiazdę radia
Bohemian Rhapsody
Kryminał
Kolejna cegła w murze
Jak modlitwa
Wniosek
Dzisiejsze teledyski są ważne z różnych powodów, ich wspólną cechą jest to, że wszystkie były przełomowe i wpływowe. Trzy z nich zostały zaprojektowane tak, by były szokujące, każdy z nich prawdopodobnie wpłynął na sprzedaż promowanej przez nich muzyki i postawił poprzeczkę wysoko dla tych, którzy poszli za nią.
Bibliografia
DeMain, B na stronie http://performingsongwriter.com/freddie-mercury-queen-bohemian-rn'tody/
Kerwin B na https://www.timeout.com/newyork/music/best-music-videos-of-all-time
http://ethw.org/Milestones:First_Wireless_Radio_Broadcast_by_Reginald_A._Fessenden, _1906
https://transition.fcc.gov/omd/history/radio/documents/short_history.pdf.
