Ode to Joy ”Beethovena: Łatwe ustawienie gitary klasycznej w tab i notacji standardowej

Oto prosta aranżacja gitary klasycznej o słynnym temacie, którą Beethoven ustawił do wiersza Friedricha Schillera „Oda do radości” do wykorzystania w jego chóralnej (9.) symfonii. Oczywiście 16-taktowa aranżacja gitary solo nie oddaje wierności utworowi muzycznemu napisanemu na pełną orkiestrę symfoniczną i chór, ale jest to świetna melodia bardzo dobrze znana i stosunkowo łatwa dla początkujących.

Zobacz standardową notację i kartę gitary w filmie, pokazane linia po linii lub zobacz pełne 16 pasków pod filmem. Powiększ je, aby je wyraźnie zobaczyć. Możesz powiększyć wideo, oglądając je w trybie pełnoekranowym, a partycję pod wideo możesz powiększyć, klikając dowolną część wyniku. Ścieżka audio to po prostu wygenerowana przez oprogramowanie ścieżka MIDI przekonwertowana na dźwięk, dzięki czemu można ją włączyć do filmu.

Beethoven: Oda do radości

Popraw swoją umiejętność czytania standardowych sztab Ode do Joy i innych elementów zamiast używania tabulatora z jego wieloma ograniczeniami. Gra na gitarze solo przez Fredericka Noada jest doskonałym źródłem do nauczania, którego użyłem do nauczania notacji dla moich uczniów fingerstyle i gitary klasycznej. Zabiera uczniów od kompletnego poziomu dla początkujących do czytania na poziomie średnio zaawansowanym.

Notatki do nauki dla uczniów

Formularz

Taki układ Ode to Joy składa się z zaledwie szesnastu taktów w dwóch ośmiobatowych sekcjach. Druga część jest powtarzana. Każdy z dwóch przebiegów drugiej sekcji zajmuje jeden z dwóch ostatnich taktów. Pierwsze zakończenie to powtarzający się pasek prowadzący z powrotem do początku drugiej sekcji w takcie 9, a drugie zakończenie jest prawdziwym zakończeniem.

Jednym ze sposobów podejścia do grania tego utworu, jeśli trudno ci grać od razu, jest zagranie najpierw melodii, a następnie dodanie odpowiednich akordów pod spodem. To właściwie wszystko, czym jest ten układ - melodia nad akordami G-dur, D-dur i krótki występ E-moll.

Aplikatura

Włączyłem palcowanie palców dłoni (1-4) tylko w kilku miejscach, w których może to nie być oczywiste. Palcowanie palcami jest również proste. Kciuk p gra nuty basowe , a palce i, m & a zajmują się resztą. (Patrz tabela palcowania etykiet). Naprzemiennie dotykaj palcami dłoni podczas gry pojedynczych nut melodycznych. Spróbuj poczuć, który jest najbardziej praktycznym wyborem i, m oraz a, i unikaj grania kolejnych nut melodii tym samym palcem.

Najtrudniejszym wymaganym kształtem akordu jest kształt D-dur w taktach 4, 8 i 16, który należy zagrać na 2 pozycji z nutą basu D na strunie 5 progu 5 (palec 4) zamiast grać na otwartej czwartej strunie . To dlatego, że „3” akord (F #) może być zawarty na strunie 4 progu 4 (palcem 3). Jeśli nie poradzisz sobie z tym kształtem, musisz na razie obejść się bez ważnego tonu akordowego i zagrać na D na czwartej strunie. Spróbuj jednak uzyskać ten kształt, ponieważ F # jest ważną nutą harmonii w tym kontekście.

Kolejnym najtrudniejszym akordem jest ponownie D-dur, ale w pierwszej inwersji, co oznacza, że ​​F # jest najniższą nutą i jest grany na progu 6 struny 2. Na początku będzie to trochę trudne, jeśli nie znasz tego kształtu D-dur, ale po przyzwyczajeniu się jest to dość łatwe.

Na ścieżce audio słychać, że niektóre akordy są odtwarzane przez szybkie odtwarzanie kciuka i palców. Nie jest to zaznaczone w partyturze, ponieważ nie jest to niezbędna artykulacja, ale można to zrobić według własnego uznania, gdziekolwiek uznasz za stosowne - lub możesz to całkowicie pominąć.

Klucz i akordy

Kluczem w tym układzie Ode to Joy jest G-dur. Jednoprzyciskowa sygnatura klawisza ma przypominać, że wszystkie nuty F należy odtwarzać jako Fis. Harmonia jest bardzo prosta i zmienia się pomiędzy akordem TONIC lub „ home ”, G-dur, a DOMINANT lub akordem „ wiodącym do domu”, D (lub D7). Krótkie pojawienie się e-moll jest tylko sposobem na dodanie pewnej różnorodności harmonicznej poprzez użycie akordu podobnego do toniki, ale niezupełnie takiego samego. Jak widać na wykresie akordów, e-moll (zwany SUBMEDIANT) dzieli dwie nuty (G i B) z akordem tonicznym, e-moll.

Beethoven

Ludwig Van Beethoven urodził się w Bonn w Niemczech w 1770 roku i zmarł w Wiedniu w 1827 roku. Niestety Beethoven nie skomponował muzyki gitarowej, szkoda, bo podobno podobała mu się gitara i kiedyś porównał ją do mini orkiestry. Niektóre z jego utworów zostały zaaranżowane jako utwory gitarowe, ale żadnego z nich nie usłyszysz na scenie koncertowej, ponieważ większość jego utworów nie jest dobrze transkrybowana na gitarę. Przeważnie są to (jak Oda do Radości) po prostu uproszczone aranżacje popularnych tematów Beethovena, takich jak Fur Elise lub powolny ruch Sonaty Księżycowej.