Jeden i gotowe
Właściwe uzyskanie czegoś zwykle wymaga wielu prób, szczególnie jeśli jesteś perfekcjonistą. Jest tak wiele rzeczy, które mogą pójść nie tak w studiu nagraniowym, nawet dla supergwiazdowych profesjonalnych piosenkarzy: zły ton, osiągnięcie odpowiedniego tonu, tempa i głośności, zapomnienie słów. A my tylko rozmawiamy z wokalem.
Jednak podobnie jak igły od czasu do czasu pojawiają się w stogach siana, czasami śpiewacy przybijają piosenkę przy pierwszej próbie. Jeśli więc magia jest naprawdę z nimi, ta rzadka piosenka, którą można podjąć, staje się komercyjnym sukcesem. Rzeczywiście rzadkie! Oto zbiór hitów różnych artystów, które zostały nagrane przy pierwszym ujęciu. Jeden i gotowe!
1. „Bette Davis Eyes” Kim Carnes
Ten międzynarodowy topper z 1981 roku był największym hitem w karierze Kim Carnes. Parszywa piosenka rockowa była przeróbką kiepsko brzmiącego, inspirowanego jazzem numeru (bez obrazy), który pierwotnie nagrał Donna Weiss i Jackie DeShannon w 1974 roku.
Okładka Carnes ma chrapliwy głos Rod Stewarta, a piosenka została celowo nagrana z najtańszymi dostępnymi bębnami, aby uzyskać efekt. Po raz pierwszy Carnes nagrała go w studio, co było absolutnym urokiem.
Kiedy Carnes zdobyła nagrodę Grammy za utwór roku i Record of the Year, Bette Davis wysłała róże piosenkarzowi, pisarzowi i producentowi piosenki, doceniając jej znaczenie kulturowe w latach osiemdziesiątych. Carnes zaprzyjaźnił się ze starszą ikoną aktorską, która trwała do śmierci Davisa w 1989 roku.
Tekst piosenki opisuje kuszącą blond łamacz serc, która jest „ czysta jak śnieg w Nowym Jorku ”. Niebezpieczna kobieta ma duże, wyraziste oczy i wykorzystuje swój nokautowy wygląd i ostry seksapil, aby manipulować nawet najbardziej światowym mężczyzną. Bette Davis była znana ze swoich oczu, zmysłowości i odważnego, prostego sposobu mówienia. Charakterystyczne oczy Davisa były prawdopodobnie wynikiem choroby Gravesa, tarczycy i zaburzeń immunologicznych. Nie wiadomo jednak, czy rzeczywiście cierpiała na tę chorobę.
Nie każdy z nas może mieć oczy Bette Davis. Świętuj te okna duszy na liście odtwarzania piosenek o oczach.
2. „Cum on Feel the Noize” Quiet Riot
Angielski zespół hardrockowy Slade po raz pierwszy hymn imprezowy stał się hitem za granicą w 1973 roku, ale nie zrobił dużego wrażenia na rynku amerykańskim. Dziesięć lat później producent grupy heavy metal Quiet Riot chciał, aby amerykański zespół ją nagrał. 1
Główny wokalista jednak szczególnie wzgardził melodią i planował celowo sabotować wysiłki zespołu, zmuszając grupę do wykonania najgorszej możliwej pracy, aby producent nie mógł jej wydać. Główny wokalista chciał, aby zespół napisał całą własną muzykę, zamiast wykonywać covery.
Być może tutaj wkroczyła psychologia odwrotna (a może był to po prostu ślepy traf). W każdym razie Quiet Riot całkowicie przybił piosenkę przy pierwszej próbie. Heavy metalowy numer z 1983 roku stał się hitem rocka / popu. Dzięki temu Quiet Riot stał się pierwszym metalowym zespołem, który osiągnął pierwsze miejsce na liście albumów Billboard wraz z albumem Metal Health.
3. „Szalony” Gnarls Barkley
Ćwiczenie nie zawsze czyni mistrza. Cee Lo Green położył wokal tej wybitnej melodii w jednym imponującym ujęciu. Co więcej, przy nagrywaniu jego tekstów pisał o kawałku papieru i to, co słyszysz, był pierwszą próbą zaśpiewania piosenki z 2006 roku . Wynik? Piosenka, która stała się laureatem nagrody Grammy. Został nazwany przez magazyn Rolling Stone jako najlepsza piosenka dekady (2000-2009) i jedna z „ 500 najlepszych piosenek wszech czasów ”. Totalna magia, powiedziałbym.
Napalona elektroniką, neo-soulowa piosenka „Crazy” nawiązuje do bycia szalonym jako sposobu na prawdziwe zrozumienie, o co ci chodzi. Został napisany po tym, jak Cee Lo i DangerMouse (duet, w skład którego wchodzi Gnarls Barkley) dyskutowali o tym, jak poważnie traktują tylko niezrównoważeni artyści. Doprowadziło to do szczerej rozmowy na temat wszystkich sposobów, w jakie artysta może sprawić, że inni myślą, że są szaleni.
Niezależnie od tego, czy jesteś szalony w miłości, czy jesteś przekonany, że cały świat trochę poszaleje, stwórz playlistę piosenek pop, rock i country o byciu szalonym.
4. „Escape (The Piña Colada Song)” Ruperta Holmesa
Dziś mamy serwisy randkowe takie jak Tindr i Match.com. Jednak w 1979 roku, kiedy ukazał się ten numer soft rocka, sklasyfikowane reklamy były popularną metodą łączącą nieznajomych. Tak, ludzie w rzeczywistości umieszczali w gazecie osobiste ogłoszenia partnerów randkowych, a następnie czekali na odpowiedzi.
Ta piosenka opowiada historię mężczyzny, który umieszcza ogłoszenie w osobach, ponieważ znudzi się jego długotrwałym związkiem. Zaintrygowany reklamą tajemniczej damy mężczyzna organizuje spotkanie, by odkryć, że to jego obecny partner. Dwaj oszustowie śmieją się z tej sytuacji i zdają sobie sprawę, że wciąż mają ze sobą wiele wspólnego.
Oryginalnie utwór został napisany z tekstem „ Jeśli lubisz Humphreya Bogarta i gubisz się w deszczu ” . Jednak Holmes zmienił tekst na kilka minut przed nagraniem. Po raz pierwszy zaśpiewałem piosenkę.
Pierwsze ujęcie miało być zwykłym „obojętnym” utworem z tymczasowymi tekstami, ale kiedy Holmes później przepisał swoje teksty ponownie i poszedł ponownie nagrać piosenkę, stwierdził, że jego głos nie wzbudzał wystarczającego entuzjazmu. W ten sposób zwyciężyło jego pierwsze cięcie - jakkolwiek było idealnie niedoskonałe - i właśnie to słyszysz dzisiaj.
„Escape (The Piña Colada Song)” to ostatnia piosenka numer jeden w latach siedemdziesiątych. Wystąpił dobrze na całym świecie i był najwyższym singlem w karierze Ruperta Holmesa.
5. „Urodzony w USA” Bruce'a Springsteena
Nie daj się zwieść pozornie optymistycznej naturze tego z 1984 roku. „Born in the USA” nie ma być patriotyczną piosenką. Zamiast tego jego teksty żałują rozbitych złudzeń wietnamskich żołnierzy i złego traktowania weteranów po powrocie do domu:
Wpadłem w mały dżem rodzinny
Więc włożyli mi karabin do ręki
Wysłał mnie do obcego kraju
Iść i zabić żółtego człowieka.
Piosenka została nazwana przez magazyn Rolling Stone jedną z „ 500 największych piosenek wszechczasów ” i była jedną z pieśni Century Records Industry Association of America (RIAA). Wersja na albumie Springsteen o tej samej nazwie była wczesnym koncertem. Co ciekawe, była to część jam session, w której partie instrumentalne piosenki nie zostały napisane z góry. Raz ćwiczyli zarówno wokal, jak i instrumental, a następnie odrzucił utwór próbny, nie słuchając go. (Można argumentować, że było to drugie ujęcie, ale cokolwiek.) Następnie legendarny hit został zarejestrowany dla potomności. Who da man?
Uhonoruj tych, którzy bronili twojej wolności, korzystając z playlisty z piosenkami o żołnierzach i weteranach.
6. „A Boy Named Sue” Johnny'ego Casha
Wychowując się biednie, Johnny Cash zawsze wykazywał empatię wobec osób w niekorzystnej sytuacji wśród nas. W 1969 roku ceniony Man in Black nagrał album na żywo w San Quentin State Prison w ramach serii albumów z koncertami więziennymi. Przeczytał tekst piosenki do „A Boy Named Sue” tylko kilka razy wcześniej, a potem zagrał ją dla słuchaczy na żywo bez próby, wielokrotnie odnosząc się do arkusza tekstu w spektaklu, gdy zespół improwizował. 3 To, co słyszysz na nagraniu - w tym śmiech więźniów i jego spontaniczne chichotanie - było jednym zdumiewającym podejściem Johnny'ego Casha.
„A Boy Named Sue” jest jedną z charakterystycznych piosenek Johnny'ego Casha i opisuje trwającą przez całe życie walkę młodego człowieka o szacunek. Alkoholiczny ojciec Sue porzucił rodzinę, gdy chłopiec miał trzy lata, pozostawiając syna z dziedzictwem wstydu: jego dziewczęcym imieniem. Imię to naraziło go na nieustanne dokuczanie. W odwecie Sue postawiła sobie za cel znalezienie i zabicie ojca, gdy stał się dorosły. Nauczywszy się walczyć, Sue tropi ojca w barze i ma mało prawdopodobne spotkanie, odkrywając zaskakujący prawdziwy powód swojego imienia.
Wykonana w stylu talk-talk, ta piosenka stała się hitem country / pop crossover Cash, nie tylko w Ameryce, ale także za granicą. Johnny Cash nigdy nie zadał sobie trudu, ale siedem razy poszedł do więzienia za różne wykroczenia, w tym wkroczenia w celu zbierania kwiatów.
7. „Lose Yourself” autor: Eminem
Nawet ci, którzy nie są fanami hip-hopu, muszą z pewnością uznać, że talent Eminema jest w pełni widoczny w tej piosence z 2002 roku. Artysta nagrał ten utwór między przerwami na planie filmu 8 Mile, układając wszystkie trzy wiersze w jednym ujęciu napędzanym adrenaliną. 3)
Inspirowana autobiografią globalna piosenka rapera została uznana za jedną z jego najlepszych. Ponadto został nazwany przez magazyn Rolling Stone jednym z „ 500 najlepszych piosenek wszech czasów ”. Eminem zdobył nagrodę Akademii, nagrody Grammy i listę innych wyróżnień w wyniku tej jednej piosenki - szczególnie pasującej, jeśli weźmiesz pod uwagę ten refren:
W tej chwili lepiej zatracić się w muzyce
Jesteś jego właścicielem, lepiej nigdy nie pozwól mu odejść
Dostajesz tylko jeden strzał, nie przegap swojej szansy na cios
Ta szansa pojawia się raz w życiu.
8. „El Paso” Marty Robbins
Dzięki tej kowbojskiej balladzie z 1959 roku Marty Robbins umieścił „western” w czymś, co nazywano „country western music”. Bohater nagradzanej nagrody Grammy opisuje, jak zakochał się w meksykańskiej dziewczynie w przygranicznym mieście El Paso. W zazdrosnej furii zabija nad nią innego mężczyznę, a następnie ucieka, bojąc się powieszenia. Mimo że jest znaczącym mężczyzną, koleś ryzykuje życiem, wracając na miejsce zbrodni, aby zobaczyć kobietę, którą kocha. W ten sposób zostaje śmiertelnie ranny przez bandę.
Marty Robbins nagrał tę piosenkę opowiadania tylko raz, chociaż były wersje, które usunęły wiersz, aby go skrócić. Zarówno on, jak i publiczność ogólnie woleli dłuższą wersję. List przebojów stał się hitem country / pop, a Robbins śpiewał go na każdym występie przez resztę swojej kariery.
Jeśli lubisz piosenki takie jak „El Paso”, które nie tylko bawią, ale mają też fabułę, stwórz listę popularnych piosenek opowiadających historię.
9. „My Way” Franka Sinatry
Ol 'Blue Eyes wielokrotnie powtarzał publiczności, jak bardzo nie cierpi tej charakterystycznej piosenki. Opisuje zarówno niefiltrowane wyrażanie tego, co dzieje się w umyśle, jak i bezczelne dążenie do celu bez względu na innych. Chociaż łatwy do słuchania popowy utwór z 1969 roku dobrze spisał się na amerykańskich listach przebojów, spędził prawie półtora roku na listach Top 40 Billboard w Wielkiej Brytanii.
Sinatra był znany jako „jednorazowy Charlie”, ale ten przydomek zyskał bardziej dzięki aktorstwu niż śpiewowi. W muzyce wszystko było w interesach i śpiewał tyle ujęć, ile potrzeba, aby udoskonalić piosenkę. 4 Niemniej jednak zaatakował tę piosenkę jednym ujęciem, popierając go orkiestrą na żywo.
10. „Czy jesteś dziś samotny?” autor: Elvis Presley
Elvis ożywił ten wodewilowy utwór z 1927 roku na żądanie żony „Pułkownika” Toma Parkera, ponieważ była to jej ulubiona piosenka. W oczekiwaniu na wznowienie kariery muzycznej The King of Rock and Roll nagrał ten hit w 1960 roku, kilka miesięcy przed ukończeniem służby w armii.
Piosenka opowiada o złamanym sercu narratorze, który pragnie zjednoczyć się z kochankiem, który go odrzucił. Elvis starał się stworzyć odpowiedni ponury nastrój, nagrywając go w ciemnym studio. Niestety nastąpił drobny wypadek z zakończeniem nawiedzająco samotnej liczby. W zależności od tego, z jakiego konta czytałeś, to w tle śpiewali w tle statyw mikrofonu, mały problem z gitarą i / lub za dużo echa.
W rezultacie Elvis chciał skrobić całą piosenkę, argumentując, że nie może tego zrobić sprawiedliwie. Jednak wykonawca wiedział, że artysta właśnie nagrał przebój. Wyreżyserował, aby piosenkarze zapasowi ponownie nagrywali kilka ostatnich taktów, aby producent mógł je połączyć. Kierownik miał dobre ucho. Piosenka znalazła się na szczycie list przebojów głównego nurtu i znalazła się na listach przebojów country i R&B.
11. „I Can't Make You Love Me” Bonnie Raitt
Inspiracja do tej popowej piosenki z 1990 roku pochodziła z nieoczekiwanego miejsca. Autor piosenek zauważył artykuł w gazecie o mężczyźnie, który pojawił się w sądzie po aresztowaniu za publiczne pijaństwo i strzelaniu do samochodu swojej dziewczyny. Kiedy sędzia zapytał go, czego nauczył się z tego incydentu, zatroskany mężczyzna odpowiedział: „ nie możesz sprawić, by kobieta cię kochała, jeśli nie zrobi tego ”.
„I Can't Make You Love Me” to porywająca melodia o bólu odrzucenia na najbardziej intymnym poziomie. Naruszona emocjonalnie narratorka spędza ostatnią noc ze swoim kochankiem po tym, jak w końcu zorientowała się, że jej miłość jest jednostronna. Bonnie Raitt nagrała tę teraz klasyczną piosenkę w jednym uosobieniu duszy, a kiedy producent poprosił ją, by zrobiła to ponownie, odmówiła. Raitt włożył ostatnią kroplę emocji w to pierwsze ujęcie i nie miał już nic do zaoferowania.
Chociaż wielu innych piosenkarzy nagrało tę piosenkę po niej, magazyn Rolling Stone umieścił wersję „I Can't Make You Love Me” bluesowej piosenkarki na liście „ 500 najlepszych piosenek wszechczasów ”. Smutna ditty została również wprowadzona do Grammy Hall of Fame. Jeśli podoba Ci się wersja Raitta, spójrz na Who Sang It Best ?: „I Can't Make You Love Me” i porównaj jej wysiłki z wysiłkami innych piosenkarzy.
12. „Twist & Shout” Beatlesów
The Beatles pisali tę piosenkę od lat na koncercie, kiedy w końcu ją nagrali, z Johnem Lennonem na wokalu. Opisuje entuzjazm narratora dla seksownych ruchów tanecznych jego sympatii.
Po przedłużającej się 13-godzinnej sesji nagraniowej Fab Four pozostało tylko 15 minut czasu na nagranie. Lennon cierpiał na przeziębienie i starał się zachować głos, biorąc krople kaszlu i płukanie mleka. Jednym ujęciem „Twist & Shout” jest wszystko, co jego głos może zebrać. Podjęto drugą próbę zabicia głosu, ale nie można jej było ukończyć, dlatego użyto pojedynczego ujęcia. Lennon poinformował, że przez długi czas po przełykaniu czuł gardło jak papier ścierny.
Rockowa piosenka z 1963 roku pojawiła się na pierwszym studyjnym albumie The Beatles „ Please Please Me ”. Był to hit transatlantycki i pomógł uruchomić Beatlemanię.
13. „Bodysatchers” Radiohead
W 2008 roku angielski zespół rockowy Radiohead nagrał tę piosenkę, kiedy wokalista chorował. Piosenka dotyczy poczucia nierzeczywistości, ponieważ jesteś uwięziony w odgrywaniu ról, które nie pasują. Wokal piosenki został ułożony w jednym ujęciu na żywo i stał się hitem zespołu na US Alternative Charts (nowoczesny rock).
14. „Billie Jean” Michaela Jacksona
W 1983 r. Michael Jackson po raz pierwszy poszedł na księżyc do „Billie Jean” na specjalnym Motown 25, w tym kultowym kostiumie: czapce, cekinowej rękawiczce i skarpetach oraz tych wysokich wodery. Występ Króla Popu został nazwany przez Entertainment Weekly jako jeden z najważniejszych momentów popkultury w historii. Pamiętam, jak gromadziłem się w telewizji z rodzeństwem, aby oglądać go jako dziecko.
Jedna z najlepiej sprzedających się piosenek wszechczasów, stała się światowym przebojem w ramach albumu Thriller i pomogła katapultować Jacksona do supergwiazdy. Większość ludzi nie wie jednak, że Jackson nagrał swój głos w jednym fenomenalnym ujęciu. Magazyn Rolling Stone umieścił nagradzaną nagrodę Grammy na liście „ 500 najlepszych piosenek wszechczasów ” . W 2009 roku, kiedy zmarł Jackson, utwór ponownie wszedł na listy przebojów na całym świecie.
„Billie Jean” opisuje roszczenie kobiety o intrygę o ojcostwo i stanowcze zaprzeczenie przez narratora ojcowania dziecka, mimo że „ jego oczy były jak moje ”. Jego inspiracją były naprzemiennie liczne kobiety twierdzące, że bracia Jacksona spłodzili ich dzieci lub listy prześladowców twierdzące, że Jackson był ojcem jednego z jej bliźniaków.
15. „Papa ma nową torbę” Jamesa Browna
Jeśli myślisz, że Michael Jackson może tańczyć, powinieneś zobaczyć, co mógł zrobić James Brown. Większość jego piosenek zawierała fantazyjne prace nóg. Tekst piosenki R&B z 1965 roku odnosi się do klasycznych ruchów tanecznych takich jak Jerk, the Fly i Mashed Potatoes.
Nagrodzona nagrodą Grammy piosenka opowiada o tym, jak starszy mężczyzna wychodzi na parkiet i jest dumny z nowego sposobu, w jaki robi rzeczy („ zupełnie nowa torba ”). Ta zaraźliwa piosenka, nazwana przez Rolling Stone jedną z „ 500 najlepszych piosenek wszech czasów ”, była pionierem w powstaniu muzyki funk. The Godfather of Soul nagrał crossover R & B / pop w jednym ujęciu. Chociaż Brown jeszcze nie zapamiętał słów, przeczytał słowa z gazety od siebie. Skomentował, że na arkuszu było wiele słów. Potem, zanim zaczęły się rogi, wyrzucił z siebie: „ To hit! ”
16. „Louie Louie” The Kingsmen
Tekst tej klasycznej rockowej piosenki z 1955 roku jest prosty, ale praktycznie niezrozumiały. Chodzi o jamajskiego mężczyznę, który wraca na wyspę po swoją ukochaną. 5 Ludzie represjonowani seksualnie w latach pięćdziesiątych wierzyli jednak, że usłyszeli o brudu w piosence, a FBI przeprowadziło 31-miesięczne dochodzenie w tej sprawie, ironicznie nie zauważając jedynej wulgarności. (Później perkusista przyznał, że upuścił zarówno podudzie, jak i bombę typu f w 54 punkcie utworu.)
Piosenka została nagrana w jednym szalonym ujęciu po tym, jak zespół grał jej wersję przez około 90 minut na imprezie dla nastolatków tuż przed sesją nagraniową. „Louie Louie” znajduje się zarówno w Grammy Hall of Fame, jak i Rock and Roll Hall of Fame, a między innymi został wyróżniony przez magazyn Rolling Stone jako jeden z „ The 40 Songs That Changing The World ”.
17. „Hail Mary” 2Pac (gościnnie The Outlawz i Ital Joe)
Odnosząc się do katolicyzmu, wojny gangów i więzienia, ta piosenka gangsta rap z 1997 roku zajęła zaledwie 15 minut na napisanie, a Tupacowi i towarzystwu zaledwie pięć minut na nagranie wokalu. Ta piosenka jest jedną z jego najsłynniejszych i stała się hitem crossover rap / R & B.
Przez lata fani czasami szukali wskazówek, czy raper sfałszował własną śmierć; spojrzeli w tę piosenkę i The Don Killuminati: The 7 Day Theory, album, na którym pojawia się ta piosenka. Co ciekawe, w 2016 r. Kościół na Sri Lance przypadkowo wydrukował tekst piosenki „Zdrowaś Mario” w świątecznej pieśni zamiast katolickiej modlitwy o tej samej nazwie. 6 Czy możesz sobie wyobrazić z tekstami takimi jak poniżej? Jezusie, Maryi i Józefie!
Nie jestem zabójcą, ale nie pchaj mnie
Zemsta jest jak najsłodsza radość, jaką można uzyskać zaraz po **.
18. „Say a Little Prayer” Arethy Franklin
Chociaż zaledwie dziewięć miesięcy wcześniej Dionne Warwick odniosła sukces crossover R & B / pop dzięki oryginalnej wersji „I Say a Little Prayer”, The Queen of Soul nagrała ją w 1968 roku w jednym ujęciu. Ta piosenka opowiada o tym, jak być zakochanym w kimś i mieć nadzieję, że w zamian cię kochają. Podczas nagrywania swojego albumu, Aretha Now, ona i jej pomocni piosenkarze bawili się w pokoju kontrolnym, a ten międzynarodowy przebój był nieplanowanym rezultatem. 7
19. „That's All Right (Mama)” Elvisa Presleya
Argumentowano, że nagranie Elvisa tego starego numeru R&B reprezentowało pierwszy utwór rock and roll i nie było odwrotu. Ale czy wiedziałeś, że ten przełomowy moment w historii muzyki był wynikiem przypadku? Elvis był w studiu nagraniowym między sesjami, kiedy wraz z dwoma członkami zespołu zaczął wygłupiać się grając stary numer R&B przy znacznie szybszym klipie niż normalnie odtwarzany. Producent powiedział im, aby odtworzyli go ponownie, aby mógł go nagrać.
Piosenka opowiada o człowieku, którego ukochana nie jest dla niego dobra. Jego rodzice nie podoba się kobiecie, a on postanawia opuścić miasto, aby uniknąć jej złego wpływu. Elvis właśnie wkroczył do branży muzycznej i, co zaskakujące, chociaż piosenka dobrze grała w regionie Memphis, nie udało jej się znaleźć na liście przebojów w całym kraju. Niemniej jednak „That's All Right (Mama)” zostało nazwane przez magazyn Rolling Stone jednym z „ 500 największych piosenek wszechczasów ”.
20. „Dom wschodzącego słońca” The Animals
Ten międzynarodowy hit z 1964 roku powstał na podstawie piosenki ludowej o długiej i różnorodnej historii. Dramatyczna wersja Animals została osadzona w Nowym Orleanie i przedstawia narratora, który jest synem szwaczki i alkoholika. Wraca do The Crescent City i niestety podąża krętymi śladami ojca, jednocześnie ostrzegając innych o pułapkach związanych z prowadzeniem takiego życia.
The Animals wykonali utwór „House of the Rising Sun” w ramach trasy koncertowej z rockerem Chuckiem Berry, ponieważ chcieli piosenki o charakterystycznym brzmieniu. Nagrywali go między przystankami, przybili gwoździa za pierwszym podejściem, i stał się hitem numer jeden w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, a także dobrze spisuje się w innych krajach. Producent opisał historyczną jednorazową sesję nagraniową jako kwestię 15 minut, kiedy wszystko było we właściwym miejscu.
Rock and Roll Hall of Fame o nazwie „House of the Rising Sun” na liście „ 500 piosenek, które ukształtowały rock and rolla ” . Ponadto RIAA umieściła ją na swojej liście „ Songs of the Century ” i Rolling Stone magazyn wymienił tę piosenkę jako jedną z „ 500 najlepszych piosenek wszechczasów ”.
Jeszcze więcej hitów nagranych w jednym ujęciu
| Utwór muzyczny | Artysta | Rok wydania |
|---|---|---|
| 21. Somewhere Over the Rainbow | Izrael „IZ” Kamakawiwoʻole | 1993 |
| 22. Karmazynowy i koniczyna | Joan Jett i The Blackhearts | 1982 r |
| 23. Teenage Lament '74 | Alice Cooper | 1973 |
| 24. Zejdź i zabierz się za to | Slade | 1971 |
| 25. Moje serce pójdzie dalej | Celine Dion | 1997 |
| 26. I Feel Love | Donna Summer | 1977 |
| 27. Soldier Boy | Shirelles | 1962 |
| 28. Bity i kawałki | Dave Clark Five | 1964 r |
| 29. Pierwszy raz widziałem twoją twarz | Roberta Flack | 1972 |
| 30. You Keep Me Hangin 'On | Waniliowa Krówka | 1967 |
| 31. Spacerując w deszczu | The Ronettes | 1964 r |
| 32. Rozkosz rapera | Gang Sugarhill | 1979 |
| 33. Szalony | Patsy Cline | 1961 |
| 34. Mama próbowała | Merle Haggard | 1968 |
| 35. Dalej | Isaac Hayes | 1969 |
| 36. Show musi trwać | królowa | 1991 |
| 37. Nic nie porównuje 2 U | Sinead O'Connor | 1990 |
| 38. Superstar | Stolarze | 1975 |
| 39. Plotka ma to | Adele | 2011 r |
Notatki
1 Kielty, Martin. „Jak Quiet Riot próbowała sabotować Cum On Feel the Noize? Cover”. Ultimate Classic Rock, 25 maja 2017 r., Ultimateclassicrock.com/quiet-cum-on-feel-the-noize-sabotage/ .
2 Hiatt, Brian. „Jak Bruce Springsteen napisał i nagrał utwór„ Born In the USA ”.” Rolling Stone, 24 marca 2019 r., Www.rollingstone.com/music/music-features/bruce-springsteen-wrote-born-in-usa-exclusive-book-excerpt-811634/.
3 Weingarten, Christopher R. i in. „Eminem: 50 najlepszych piosenek”. Rolling Stone, 21 listopada 2017 r., Www.rollingstone.com/music/music-lists/eminem-50-greatest-songs-197850/lose-yourself-2002-197951/.
4 Renoff, Greg. „Jak to było pracować z Sinatrą w studiu”. LA Weekly, 6 grudnia 2016 r., Www.laweekly.com/music/what-it-was-like-to-work-with-sinatra-in-the-studio-7026500.
5 Crawford, Anwen. „Czy to najbrudniejsza piosenka lat sześćdziesiątych?” The New Yorker, 6 maja 2015 r., Www.newyorker.com/culture/cultural-comment/jack-ely-louie-louie-the-dirtiest-song-of-the-sixties.
6 Serafino, Jay. „Church przypadkowo drukuje słowa do„ Zdrowaś Mario ”Tupaca zamiast modlitwy”. Mental Floss, 26 grudnia 2016 r., Mentalfloss.com/article/90395/church-accidentally-prints-lyrics-tupacs-hail-mary-instead-prayer.
7 Browne, David E. „The 50 Greatest Aretha Franklin Songs”. Rolling Stone, 16 sierpnia 2018 r., Www.rollingstone.com/music/music-lists/the-50-greatest-aretha-franklin-songs-110647/i-say-a-little-prayer-1968-200740/.
