Jest to dość prosta aranżacja gitarowa w stylu finger finger ze szkockiej piosenki ludowej popularnie zwanej „Ye Banks and Braes”, a nawet „Ye Banks and Braes o 'Bonnie Doon”. W rzeczywistości jego prawdziwa nazwa to „The Banks o 'Doon”, ale wydaje się, że nikt nie nazywa go tak.
Wideo zawiera partyturę (notacja standardowa i tabulatura gitarowa) wiersz po wierszu wraz ze ścieżką audio. Został nagrany w trybie szerokoekranowym 1080 HD, więc jeśli zamierzasz czytać i grać razem z utworem na gitarze, wybierz najwyższą jakość odtwarzania wideo, aby zapewnić czytelność zapisu nutowego. Kontrolą ustawienia jakości wideo jest przycisk w kształcie koła zębatego w prawym dolnym rogu ekranu. Staje się widoczny po kliknięciu przycisku odtwarzania.
W przeciwnym razie możesz po prostu posłuchać wideo i śledzić pełny wynik podany poniżej. To dokładnie taki sam wynik jak na filmie. W razie potrzeby powiększ ekran, aby wyraźniej zobaczyć notatki i pięciolinię lub kartę, klikając dowolne miejsce na partyturze.
Ye Banks and Braes
The Banks o 'Doon (Ye Banks and Braes)
Ye Banks and Braes PDF
Kliknij, aby pobrać bezpłatny plik PDF z wynikiem Ye Banks and Braes do przeglądania i drukowania offline.
rekomendowane lektury
Szkocka gitara: 40 szkockich melodii na gitarę FingerstyleJeśli chcesz zagłębić się w szkocką muzykę ludową na gitarę, gorąco polecam The Scottish Guitar: 40 Scottish Tunes For Fingerstyle Guitar Roba McKillopa - książkę, której często używałem do nauczania gry na gitarze fingerstyle. Kilka z czterdziestu utworów w tej książce dotyczy tuningu DADGAD - bardzo „ludowego” i brzmiącego rezonansowo tuningu, którego nauka i gra jest łatwa i satysfakcjonująca.
Rob jest dobrze znany w szkockich kręgach gitary ludowej jako świetny gracz i nauczyciel, a są to wysokiej jakości aranżacje dobrze dobranej szkockiej muzyki gitarowej. Towarzysząca płyta CD z książką sprawi, że będziesz mieć rację, jeśli masz problemy z odczytaniem partytury.
Kup TerazNotatki uczniów
Piosenka w tym układzie jest w tonacji C-dur. Akordy to C, F, G i A-moll, a piosenka pozostaje głównie na pierwszej pozycji gitary, z wyjątkiem trzeciego akordu F-dur na takcie 23. Nuty melodyczne są pokazane w notacji ze skierowanymi do góry trzonami, natomiast nuty basu i wewnętrznej harmonii mają skierowane w dół pnie.
Podkreśl nieco melodię, aby wydobyć ją z basu i harmonii. Oryginalnie jest to melodia wokalna, spróbuj zagrać ją w stylu „śpiewającym” i upiększ ją nutami łaski, slajdami, młotkami, pull-offami itp. Wszystko, co Twoim zdaniem jest zgodne ze stylem jest w porządku.
Możesz to również uprościć, jeśli bieżąca wersja jest nieco poza twoim zasięgiem, technicznie. Skoncentruj się na prawidłowym graniu melodii i, jeśli to konieczne, pomiń nuty wewnętrznej harmonii. Jeśli musisz wybrać inną nutę basu niż ta pokazana w partyturze, postaraj się upewnić, że jest ona taka sama jak rdzeń akordu. Podstawą akordu jest nuta, od której pochodzi jego nazwa. Więc jeśli akordem jest C, rdzeniem akordu jest nuta C (wszystkie nuty C w dowolnym akordie C-dur są korzeniami). Rdzeń jest zawsze najbezpieczniejszym dźwiękiem używanym jako nuta basowa, ponieważ jest najbardziej stabilnym brzmieniem. Inne tony akordów są mniej stabilne, ale mogą być również bardziej interesujące w użyciu. Niech twoje uszy będą ostatecznym sędzią.
O piosence
Tekst jest wierszem Roberta Burnsa opublikowanym w 1791 roku. Opowiada o młodej kobiecie spacerującej nad brzegiem rzeki Doon w Ayrshire (miejsce narodzin Burnsa) i rozpaczającej nad utraconą miłością. Burns zredagował swój już istniejący wiersz, aby pasował do melodii, kiedy się o nim dowiedział.
Kto skomponował melodię, jest niepewny i istnieją trzy aktualne teorie dotyczące jej powstania.
- Utwór skomponował James Miller, urzędnik z Edynburga, któremu zasugerowano, że jeśli gra na czarnych nutach tylko na instrumencie klawiszowym, wszystko, co się pojawi, musi brzmieć jak szkocka melodia ludowa. Spróbował i był to szczęśliwy wynik. Powodem tego jest (choć zwykle nie tak dobrze) fakt, że czarne klawisze instrumentu klawiszowego tworzą skalę pentatoniczną, a duża część szkockiej muzyki ludowej oparta jest na tej skali.
- Został skomponowany przez Neila Gowa, słynnego szkockiego skrzypka z XVIII wieku. Pojawia się w jego publikacji z 1794 roku pod inną nazwą: The Caledonian Hunt's Delight.
- Powstał w Anglii i stopniowo stał się „szkocki” z dodatkiem niektórych typowo szkockich efektów rytmicznych. Po dodaniu wiersza Burnsa stał się niezwykle popularny i znany w całej Europie jako typowo szkocka piosenka. Zrozumiałe jest, że jest to najmniej popularna teoria w Szkocji, ponieważ nikt nie lubi myśleć, że jedną z najbardziej znanych melodii w Szkocji jest angielski.
Zrób własne aranżacje Fingerstyle w tym stylu
Możesz użyć tego stylu jako modelu do własnych aranżacji palców. Przeczytaj mój artykuł na temat Spinditty, aby dowiedzieć się, jak to zrobić krok po kroku. Zasadniczo polega to na rozpoczęciu od melodii prostej piosenki, a następnie dodaniu akordów i basu. Rytm pochodzi z wypełniania przestrzeni między nutami melodycznymi poprzez arpeggiację (wybieranie) wewnętrznych tonów każdego akordu z rzędu. Zapewnia to płynny rytmiczny efekt w całej piosence.
Poniższe zostały wykonane w tym samym stylu. Wszystkie są również w tym samym formacie, co Ye Banks i Braes z partyturami zapisanymi w tabulaturze gitarowej i standardowym zapisie oraz ze ścieżką demonstracyjną audio.
Pokryte mgłą góry domu - piękne szkockie powietrze
Scarborough Fair - znana angielska piosenka ludowa