To koniec wieku, jaki znamy, ktoś mógł wtedy śpiewać. Rock and Roll, a może wiek amerykański, jak to się nazywało.
Muzyka USA zdominowała kulturę popularną przez drugą połowę tych 100 lat. Ale niewielki naród składający się z zaledwie 5 milionów ludzi przyłączonych do wyspy w północno-zachodniej Europie wypuścił ją i wyprodukował wiele świetnych zespołów.
Chociaż zawsze w cieniu ich większego sąsiada na południu było wiele szkockich diamentów, które przecięły winyl i odcisnęły piętno na muzycznej historii. Oto 20 z ostatniej dekady ubiegłego wieku.
1. Arabski pasek
Arab Strap, założony w 1995 roku w Falkirk w środkowej Szkocji, został założony przez Aidana Moffata i Malcolma Middletona. W 1996 roku wydali album The Week Never Starts Round Here. Dołączył do nich Gary Millar i David Gow, tworząc czteroosobowy zespół.
Byli wpływowym zespołem specjalizującym się w potocznym opowiadaniu historii poprzez muzykę. Moffat śpiewał ze szkockim akcentem na tematy osobiste ze szczerymi, a czasem niepokojącymi tekstami, połączonymi z mrocznym humorem.
Szczytowe lata przypadały im pod koniec lat 90., kiedy znajdowali się na czele żyznej sceny muzycznej w Glasgow. Wydając w sumie sześć albumów, ich ostatnia płyta, The Last Romance, ukazała się w 2005 roku.
Rozstali się w 2006 roku, grając pożegnalny koncert w Japonii. Jednak w 2016 roku zreformowali się na kilka rocznicowych koncertów i zaczęli ponownie koncertować. Według Aidana Moffata: „Chcieliśmy to uczcić, gdy jesteśmy jeszcze stosunkowo młodzi i nie wyglądamy na zawstydzających”.
2. Zwiastuny kraju
Zespół założony w 1993 roku w Edynburgu rozpoczął swój trzeźwy atak na każdy gatunek muzyczny w branży. Ich pierwotnym celem, kierowanym przez Bena Wallersa, była muzyka country i western, ale potem rozprzestrzenili swoją sieć znacznie szerzej.
Ich brzmienie zostało porównane z brzmieniem Joy Division i The Fall, a ich teksty do wszystkiego od Jonathana Swifta po Billa Hicksa. Wydali Satan Is Real Again w 1996 r. I Destroy All Human Life w 1999 r., Demonstrując celowo obraźliwe podejście do pisania piosenek. Stawili czoła zarzutom rasizmu, seksizmu i ogólnej mizantropii.
Ale zespół zawsze upierał się, że znajdują się na ostrzejszym poziomie satyry, bawiąc się polityką, społeczeństwem i czymkolwiek innym, na co zasłużyli. Kolejne wydania ukazały się w nowym stuleciu, a ostatni pełny album The Empire Strikes Back ukaże się w 2006 roku.
3. Delgados
Zespół Lanarkshire założony w 1994 roku w miejscowości Motherwell, The Delgados, składał się z Alun Woodward i Emmy Pollock, zarówno na wokalu, jak i gitarze, z basistą Stewartem Hendersonem i perkusistą Paulem Savage'em.
Na wczesnym etapie postanowili nie zawracać sobie głowy podpisaniem umowy, zakładając zamiast tego własną firmę. Tak narodziła się wytwórnia Chemikal Underground. Ich debiutancki album, Domestiques, ukazał się w 1996 roku. Wytwórnia pomogła także zespołom takim jak Bis, Mogwai i Arab Strap.
Byli ulubieńcami BBC DJ John Peel i zostali zaproszeni do nagrania sesji dla jego programu przy siedmiu różnych okazjach.
Wydali kolejne dwa albumy pod własnym szyldem, zanim czwarty, zatytułowany Hate, został wydany w 2002 roku pod wytwórnią Mantra. Niestety, postanowili zerwać w 2005 roku, po tym, jak walczyli o przełom, na który na pewno zasługiwała ich muzyka.
4. 18 Wheeler
18 członków założycieli Wheelera to Sean Jackson na wokalu i gitarze, David Keenan, także na gitarze i wokalu, Chris Stewart na basie i Alan Hake na perkusji. Po kilku zmianach personalnych ich pierwszy album Twin Action ukazał się w 1994 roku.
Potem była Formanka w 1995 r. I Year Zero w 1997 r. Na ostatnim albumie znalazł się ich najbardziej udany singiel „Stay”, który odniósł umiarkowany sukces na listach przebojów w Wielkiej Brytanii. Ale jadąc na fali Cool Britannia w latach 90., zostali przedstawieni przez Tony'ego Blaira na konferencji Partii Pracy w 1996 roku.
Wcześniej pojawili się na tym samym rachunku co Oasis w 1993 roku w Wah Wah Hut King Tut w Glasgow. Tej pamiętnej nocy Oasis podpisał Alan McGee. 18 Wheeler został również podpisany przez McGee's Creation Records, która wydała pierwsze trzy albumy.
Co niewiarygodne, tak naprawdę zostali porzuceni przez wytwórnię po prawie ukończeniu nagrywania planowanego czwartego albumu. Następnie podzielili się i poszli różnymi drogami.
5. Ganger
Założony w Glasgow w 1995 r. Przez Stuarta Hendersona i Grahama Gavina, Ganger grał na perkusji i klawiszach gitarzystę Lucy McKenzie, perkusistę Jamesa Younga i Stevena Clarka.
Opisane jako mieszanka rocka alternatywnego i elektronicznego, na ich brzmienie wyraźnie wpłynął niemiecki ruch Krautrocka z lat 70. XX wieku z długimi instrumentalnymi fragmentami w muzyce.
Ich pierwszą nagraną pracą była EPka zatytułowana „Half Nelson” która ukazała się w 1996 roku. Potem pojawiła się kolejna, sardonicznie nazwana „Kot w worku ... worek w rzece”. W następnym roku debiutancki album Fore trafił na półki.
Po dużej zmianie personelu wydali dwa kolejne albumy: Hammock Style w 1998 roku i Canopy w 1999 roku, w krótkim, ale płodnym okresie od połowy lat 90-tych. Nie mieli jednak przetrwać nowego tysiąclecia, ponieważ rozpadli się w 2000 roku.
6. Genewa
Zestaw z Aberdeen w Genewie został założony w 1992 roku przez piosenkarza Andrew Montgomery'ego i gitarzystę Stevena Dorę. Wzięli jeszcze trzech członków: gitarzystę Stuarta Evansa, basistę Keitha Grahama i perkusistę Craiga Browna.
Wcześniej byli znani jako Sunfish, a potem Garland, zanim zdecydowali się na Genewę w 1996 roku. W tym roku podpisali kontrakt z wytwórnią Nude i ich pierwszym singlem „No One Speaks”.
Doprowadziło to do miejsca na sponsorowanej przez NME trasie po Wielkiej Brytanii w 1997 roku dla młodych i przyszłych zespołów, a także ich debiutanckiego albumu Dalszego lata. Była to pierwsza udana płyta, ponieważ osiągnęła 20 miejsce na listach przebojów brytyjskich i wydała cztery single, z których wszystkie znalazły się w pierwszej 40.
Ich drugi album, Weather Underground, został wydany w 2000 roku. Nie spisał się tak dobrze, jak i jego single. Grupa spasowała w tym samym roku.
7. Gyres
Grupa z Blantyre, Lanarkshire, The Gyres została utworzona w 1994 roku przez Andy'ego McLindena na wokalu, Paula McLindena i Petera Lyonsa na gitarach, Mark McGill na basie i Paddy Flaherty na perkusji
Uderzyli w ziemię z godnymi uwagi gniazdami wsparcia brytyjskich bohaterów Oasis, Reef, Echobelly i Cast, a także szansą na otwarcie dla amerykańskich gigantów Bon Jovi i samego nieśmiertelnego Thin White Duke, Davida Bowiego.
Pojawili się także w dokumencie dokumentalnym BBC Scotland w ich rodzinnym mieście, prezentując muzykę, rozmowę i liberalne quaffing Buckfasta podczas kręcenia się po rogach ulic.
Ich debiutancki album, który ostatecznie ukazał się w 1997 roku, został odpowiednio zatytułowany Pierwszy, ale nie odniósł żadnego sukcesu, ponieważ melodie wydobyte z albumu nie zdołały przebić brytyjskich list przebojów.
Gyres w końcu postanowił nazwać to dniem w 1999 r., A resztki wyłonił nowy zespół o nazwie Point Blank.
8. Koń
Horse to niezwykła pseudonim Sheena Mary McDonald, urodzona w 1958 roku w Newport-on-Tay w Fife. To także nazwa nadana jej zespołowi. Obdarzona bogatym i teksturowanym głosem zyskała na znaczeniu pod koniec lat 80. jako świetna piosenkarka, ale także jako inteligentna autorka tekstów.
Ona i jej zespół koncertowali z międzynarodowymi gwiazdami, otwierając dla takich gwiazd jak Bryan Ferry, Burt Bacharach i Tina Turner. Znana jest ze swoich wybitnych występów na żywo, w których jej zasięg, subtelność i emocjonalna ekspresja ożywiają jej muzykę i przyciągają uwagę wszędzie tam, gdzie gra.
Umowa płytowa z Capitol Records została zawarta w 1990 roku i odkąd Horse wydał dziewięć albumów, chociaż żaden z nich nie osiągnął szczytu sukcesu list przebojów. Horse skonsolidował silny i stabilny katalog materiałów oraz wierną rzeszę fanów.
Są również czczeni w Europie kontynentalnej, zwłaszcza w Niemczech. Sheena przeszła długą drogę po ucieczce od homoseksualnych uprzedzeń do małego miasteczka Lanark, w którym mieszkała jako młodzieniec i gdzie w 2013 roku wróciła wyzywająco, by ożenić się w cywilnej ceremonii.
9. The Kevin McDermott Orchestra
Wspaniale nazwany zespół, The Kevin McDermott Orchestra, został założony w 1984 roku w Glasgow przez samego McDermotta. Początkowo Kevin odszedł sam i wydał solowy minialbum, zanim zdecydował się założyć zespół. Dołączył do niego jego brat Jim na perkusji, Stephen Greer na basie i Marco Rossi na gitarze.
Zostały podpisane przez prestiżową Island Records. Ich pierwszy album Mother Nature's Kitchen został wydany w 1989 roku, ale brak sukcesów singli doprowadził ich do odrzucenia przez wytwórnię.
Następnie Kevin McDermott Orchestra zawsze uważała za bardzo niedoceniany akt, który zasługiwał na większe uznanie poza szkockimi brzegami. Jak kiedyś Kevin narzekał: „Po części chodzi o szkocką chorobę, na którą wszyscy cierpimy. Niektórzy woleliby, żebym przyjechał z Aten w Gruzji i byłby naprawdę okropny niż z własnego podwórka… ”
Nie zrażając się tym, kontynuowali nagrywanie muzyki i wydali dobrze przyjęte albumy: Bedazzled w 1991 roku i The Last Supper w 1994 roku. Nadal pracują, tworząc kreatywną i interesującą muzykę dla wiernych fanów.
10. Kaisers
The Kaisers, założony w Edynburgu w 1992 roku, był garażowym zespołem rytmicznym z muzyką, który wyszedł prosto z wczesnych lat 60. XX wieku w północnej Merseybeat. Pierwotnie składający się z wokalisty George'a Millera i Matta Armstronga na gitarze, z basistą Johnem Gibbsem i perkusistą Johnnym Mabenem, przeszli kilka zmian w składzie w ciągu swojej dekady.
Ale byli także płodni w swojej produkcji, nagrywając w sumie sześć albumów, a ich debiutem był Squarehead Stomp! w 1993 r. Następnie nastąpiła użyteczna ekspozycja w szkockiej telewizji i radiu.
Następny album, In Step With The Kaisers, ukazał się w 1994 roku, ale ich trzecie wydawnictwo jest ogólnie uważane za najlepsze: Beat It Up (1996) pozyskało nowych fanów, a nawet doprowadziło do trasy koncertowej po USA.
Wyprodukowali jeszcze trzy albumy, nagrali sesję Johna Peela dla BBC Radio 1 i odbyli kolejną trasę koncertową po USA. Ale pod koniec lat 90. tempo zespołu zwolniło, z większą liczbą zmian personalnych i członkami zespołu zagłębiającymi się w projekty poboczne.
Po ostatnim albumie Shake Me (2002) The Kaisers rozpadło się. Jednak pojawili się ponownie w 2015 roku i wracają w trasę, grając dla entuzjastycznych odbiorców.
11. Nektaryna nr 9
Nectarine No. 9 została założona w Edynburgu w 1991 roku przez twórcę zespołu seryjnego Davy'ego Hendersona. Wcześniej był na czele zespołów The Fire Engines, Heartbeat i Win do lat 80., zanim założył Nectarine No.9.
Dołączył do niego Simon Smeeton na gitarze i klawiszach, Iain Holford na basie i John Thompson na perkusji. W ciągu bardzo płodnej kariery zespół wydał dziewięć albumów w ciągu zaledwie 13 lat, zaczynając od A Sea With Three Stars w 1992 roku, a kończąc na I Love Total Destruction w 2004 roku.
Byli też prezentowani na siedmiu sesjach Johna Peela w BBC Radio. Ich muzyka została opisana jako „mroczna, nastrojowa i błyskotliwa” z dysonansem ożywianym przez „dziwaczne rytmy”, podobna do Lou Reeda i Captaina Beefhearta.
Przyciągnęli wiernych fanów dzięki rozeznaniu do eksperymentów, mocnych tekstów i hucznych występów scenicznych. To był popularny ruch w 2014 roku, kiedy znów się spotkali, aby zagrać na żywo i wykonać swój najlepszy album Saint Jack w całości.
12. Pierwotny krzyk
Primal Scream, bardzo odnoszący sukcesy zespół z Glasgow, zaczął kopać i krzyczeć na scenę muzyczną w 1982 roku. Stworzony przez wokalistę Bobby'ego Gillespiego i Jima Beattiego, zespół przeszedł wiele zmian w składzie przez lata, ale nadal jest silny.
Ich pierwsze dwa albumy, Sonic Flower Groove (1987) i Primal Scream (1989) zostały dobrze przyjęte, ale to był 1991 rok, kiedy naprawdę osiągnęli szczyt.
Ich trzeci album, Screamadelica, znalazł się w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii, zdobył nagrodę Mercury Music Prize i ostatecznie uzyskał status Platinum. Niezapomniane piosenki zawierały epicki i hipnotyzujący utwór „Loaded” oraz „Moving on Up” i „Come Together”.
Od tego czasu prawie nie znaleźli się w pierwszej dziesiątce na listach przebojów i mieli serię przebojów, w tym „Rocks”, „Kowalski” i „Country Girl”, które stały się ich największym hitem, osiągając maksimum 6 w Wielkiej Brytanii w 2006 roku.
Byli również bardzo popularni i odnosili sukcesy komercyjne w Japonii i nadal nagrywają i koncertują na całym świecie. Ale Primal Scream z pewnością rozkwitł w latach 90.
13. Detektywi rzeczni
Zespół The Folk Rock z Wishaw w North Lanarkshire, The River Detectives, składał się z duetu Sama Corry'ego i Dana O'Neilla. Rozpoczęli działalność w 1985 roku i zaczęli grać w pubach w swojej okolicy. Następnie rozszerzyli swoją działalność na trasy koncertowe po Szkocji w 1988 roku i zyskali zdrowych fanów.
Przyciągnęły nawet zainteresowanie wytwórni Warner Brothers, która je podpisała. Ich pierwszy album, Saturday Night Sunday Morning ukazał się w 1989 roku. Osiągnął srebrny status w Wielkiej Brytanii i zawierał singiel Top 40 „Chains”.
Wyjechali w podróż w latach 90., przeprowadzili się do Irlandii po wydaniu drugiego albumu Elvis Has Left the Building w 1992 roku. W 1996 roku, po tym jak dwie z ich piosenek znalazły się w pierwszej dziesiątce w Południowej Afryce, przeprowadzili się do Durbanu i zostali na rok wśród otwartych odbiorców.
Po krótkiej przerwie postanowili zrobić sobie przerwę w 2000 roku. Pięć lat później ukazał się trzeci album King of the Ghost Train Ride . Jednak zespół ostatecznie rozpadł się po pożegnalnym programie w Glasgow w 2009 roku.
14. The Secret Goldfish
Zespół z Glasgow, który powstał w 1994 roku, The Secret Goldfish powstał z pozostałości dwóch wcześniejszych zespołów, The Fizzbombs i The MacKenzies. W skład zespołu wchodzi piosenkarz Katy McCullars, gitarzysta John Morose, basista Steven McSeveney i perkusista Paul Turnbull.
Biorąc swoją nazwę od The Catcher w powieści Rye, wydali swój pierwszy album Aqua Pet. . . You Make Me w 1996 roku, a następnie w następnym roku Jet Streams, a następnie Mink Riots w 1999 roku. Ich chwytliwy i eklektyczny dźwięk został opisany przez pisarza Martina Strong'a jako „brzmiący bardzo podobnie do The Jesus and Mary Chain zamknięty w publicznej toalecie z Jeffersonem Samolot i lalki nowojorskie ”.
Mieli zaszczyt nagrać sesję dla Johna Peela w radiu BBC 1. Peel zaprosił ich również do wzięcia udziału w Meltdown Festival w Londynie w 1999 roku. To byłby ich ostatni występ na długi czas.
Zniknęli ze sceny muzycznej na przełomie nowego stulecia i pojawili się dopiero w 2016 roku, kiedy znów zaczęli grać na żywo. Nowy album, Petal Split, ukazał się w następnym roku, chociaż pierwsze nagrania rozpoczęły się w 2000 roku.
15. Nadprzyrodzone
Zespół The Supernaturals, założony w 1991 roku w Glasgow, składał się z wokalisty i gitarzysty Jamesa McColla, Dereka McManusa na gitarze, Marka Guthrie na basie, Kena McAlpine'a na klawiszach i Gavina Crawforda na perkusji. Po kilku latach prowadzenia handlu, sprawy zaczęły się zmieniać, gdy w 1996 roku podpisali umowę z Parlophone.
Ich debiutancki album, It Doesn't Matter Anymore, został wydany w 1997 roku, osiągając 9 miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i cieszyli się w centrum uwagi, podróżując z Robbiem Williamsem po Wielkiej Brytanii i Europie.
Ich drugi album, A Tune a Day, był także poważnym hitem, osiągając 21 miejsce w 1998 roku. Ich single osiągnęły dobre wyniki, a kilka z nich dotarło do brytyjskiej listy Top 40, ale wyższe miejsce okazało się nieuchwytne.
Po trzecim albumie What We Did Last Summer (2002) i trasie z The Proclaimers zespół zniknął ze sceny. Ponownie ukazali się dopiero w 2012 roku. Następnie w 2015 roku, po długim procesie pisania i nagrywania, wydali długo oczekiwany czwarty album 360 .
16. Teenage Fanclub
Bardzo podziwiany zespół z Bellshill, Lanarkshire, Teenage Fanclub powstał w 1989 roku. Byli to Norman Blake, Raymond McGinley, Gerard Love, Francis MacDonald i Dave McGowan.
W przypadku trzech wokalistów ich brzmienie wyraźnie wpłynęło na The Byrds z lat 60., ale z ich własnym charakterystycznym akcentem melodyjnego i delikatnego indie rocka. Jednak pierwotnie ich muzyka była grubsza, bardziej chaotyczna i inspirowana przez Punk.
To był ich piąty album, Grand Prix, wydany w 1995 roku przez Alan McGee's Creation Records, który przyniósł im sukces. Udało się do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii z niewielkimi singlami, które pojawiły się na płycie.
Ale to był kolejny album, Songs From Northern Britain, który okaże się ich zdecydowanie klasycznym i najbardziej udanym albumem do tej pory. Wydany w 1997 roku trafił na 3. miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i stworzył singiel Top 20 „Ain't That Enough”.
Ich późniejsze albumy utrzymywały jakość i dobrze grały komercyjnie, ale nie były dużymi przebojami, bez hitów. Następnie w 2016 r. Ich jedenasty krążek tutaj wzrósł na 10 pozycję w Wielkiej Brytanii, co dowodzi, że wciąż byli tak popularni jak zawsze.
17. Teksas
Zespół szybko stracił wytwórnię „Indie” i bez wysiłku wszedł do głównego nurtu niedługo po tym, jak został założony. Wszystko zaczęło się w 1986 roku, kiedy Johhny McElhone, były basista z Altered Images i Hipsway, połączył siły z piosenkarką Sharleen Spiteri w Glasgow. Dołączyli do nich Ally McErlaine na gitarze i Stuart Kerr na perkusji
Nazwany na cześć filmu Paris w Teksasie, wpływ filmu był widoczny na ich pierwszym albumie Southside (1989), naznaczonym elementami stylu gitarowego Ry Coodera w przebojowym hicie „I Don't Want a Lover”, który osiągnął 8 pozycję na brytyjskich listach przebojów.
Jąkały się komercyjnie z drugim albumem Mother's Heaven, ale radziły sobie nieco lepiej z trzecim albumem Rick's Road, a potem wróciły z hukiem.
Ich album White on Blonde z 1997 roku był hitem nr 1, który wyprodukował pięć top 10 singli, w tym „Say What You Want”, „Halo” i „Black-Eyed Boy” z brzmieniem inspirowanym muzyką soul lat sześćdziesiątych .
To był szczyt dla Teksasu, ale hity pojawiały się w nowym tysiącleciu, zwłaszcza „Carnival Girl”, „Getaway” i „Sleep”. Grupa wciąż działa, koncertuje w tłumie i tworzy wysokiej jakości albumy.
18. Thrum
Zespół z żyznej ziemi muzycznej Bellshill w Lanarkshire, Thrum powstał w 1992 roku jako czteroczęściowy utwór. Mieli wokalistkę, Monikę Queen, wspieraną przez Johnny'ego Smillie na gitarze, Dave'a McGowana na basie i Gary Johnston na perkusji.
Szybko zawarli umowę, podpisując kontrakt z Fire Records w 1993 roku, aw następnym roku wydali swój pierwszy album Rifferama, który został nagrany w San Francisco, więc dosłownie przeszli długą drogę. Ale zespół rozpadł się w 1995 roku.
Monica Queen została gościnnie wokalistką innych zespołów i miała własną karierę solową, w wyniku której powstały dwa albumy. Nadal kontynuuje karierę solową, ale w tandemie z Thrumem, gdy zespół zreformował się w 2011 roku po długiej 16-letniej nieobecności.
Nowy album Elettrorama ukazał się w tym samym roku, a także pojawił się na festiwalu T-in-the-Park. Obecnie nadal pojawiają się okazjonalnie na scenie.
19. Travis
Zespół z Glasgow powstał w 1990 roku pod nazwą Glass Onion, po utworze Beatlesów. W skład zespołu weszli piosenkarka Fran Healy, Andy Dunlop na gitarze, Dougie Payne na basie i Neil Primrose na perkusji.
Podobnie jak niektóre z najlepszych zespołów, talent Glass Onion zaczął działać. Ich pierwszy album, Good Feeling, pojawił się dopiero w 1997 roku, ale warto było czekać, aż trafił do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii i zaowocował pięcioma singlami z pierwszej 40.
Naprawdę przeżyli wielki czas swoim klasycznym drugim albumem, The Man Who, który ukazał się w 1999 roku i zrodził pamiętne piosenki „Driftwood”, „Why Does Always Always on Me?” I „Turn”.
Na przełomie wieków kontynuowali swój wielki sukces, a kolejne trzy albumy platynowe, a także dobrze sobie radziły w USA.
Pojawiły się również single, z kilkoma top 10 hitami w Wielkiej Brytanii. Od czasu ich ostatniego hitu, „Selfish Jean” w 2007 roku, sukces singla wyschł, ale ich albumy wciąż się sprzedają i nadal są bardzo popularnymi występami na żywo.
20. Pyszne futro
Zespół z Glasgow założony w 1992 roku, The Yummy Fur, wziął swoją nazwę od słynnego komiksu Chestera Browna. Piosenkarz i gitarzysta John McKeown był liderem i główną siłą twórczą w zespole, ponieważ przez lata mieli dużo zmieniającego się personelu. Należało do nich dwóch przyszłych członków grupy Franz Ferdinand: Alex Kapranos i Paul Thomson.
Po kilku latach znalezienia się na scenie, zaczęli nagrywać kilka singli o dziwacznych nazwach, takich jak Muzyka Walta Disneya grana przez Yuri Gagarina Thus a Political Record i „Kodak Nancy Europe EP”, oba wydane w 1995 roku. Ich pierwszy album Night Club poszedł na półki w następnym roku.
Byli też prezentowani na dwóch sesjach BBC Radio 1 Johna Peela, co było przydatnym ulepszeniem ich profilu. W 1998 roku ukazał się drugi album zatytułowany Sexy World, ale po roku zespół się rozpadł. Tragicznie, były klawiszowiec Mark Gibbons popełnił samobójstwo w 1999 roku.
Po rozpadzie zespołu John McKeown założył zespół w latach 90., chociaż The Yummy Fur krótko zreformował się w 2010 roku na krótką trasę koncertową w USA, aby promować album z największymi przebojami.
Nie można powstrzymać Rock n 'Roll, jak ktoś inny powiedział, i nie zatrzymało się to w Szkocji w latach 90.
Po kulminacyjnym punkcie nieistniejącej apokalipsy Y2K i Mayan Armageddon, Szkoci po prostu kołysali się w nowym tysiącleciu. Ustanowione zespoły wciąż trafiały na listy przebojów, a sale koncertowe świata i nowe zespoły pojawiały się na scenie.
Wraz z pojawieniem się streamingu w pokoleniu pobierania, nowi chłopcy i dziewczęta XXI wieku ze Starej Kaledonii przynieśli jeszcze więcej tej tartańskiej pomysłowości fanom muzyki na całym świecie. Szukajcie, a znajdziecie, wszystko jest tam, jeśli chcecie dowiedzieć się więcej o tym, co Szkocja ma do zaoferowania.
