Podstawy teorii muzyki: główne skale

Skala główna

Spośród wszystkich skal znalezionych w muzyce zachodniej, główne skale przyjęły dominującą pozycję w edukacji muzycznej. Skala główna jest pierwszą i często jedyną skalą, której uczą się małe dzieci w wieku szkolnym, które są bardziej znane jako skala „doh-re-mi-fa-so-la-ti-doh”, forma główna skala używana do śpiewania wzroku. Do celów instrumentalnych używamy pierwszych siedmiu liter alfabetu, aby reprezentować naturalne nuty głównej skali plus nuty ostre („między”) (symbol: ♯) lub nuty płaskie (symbol: ♭), jak pokazano na so- zwany poniżej „alfabetem muzycznym”. Jeśli potrzebujesz więcej informacji na temat nazw nut w muzyce, odwiedź moją lekcję alfabetu muzycznego.

Tony i półtony (całe kroki i pół kroki)

To, co wyróżnia główną skalę (lub dowolną skalę w tym zakresie), to nie używane nuty (ponieważ możemy zacząć skalę na dowolnej nucie), ale odstępy (lub interwały) między nutami. To unikalne odstępy między nutami, które nadają głównej skali natychmiast rozpoznawalny dźwięk, bez względu na to, od której nuty wybierzemy. Te odstępy nazywane są CAŁKOWITYMI TONAMI i SEMITONAMI.

Najmniejszy dystans zwykle spotykany w muzyce zachodniej nazywa się półtonem. Dwa półtony tworzą interwał całego tonu lub po prostu tonu. (Większość Amerykanów jest bardziej zaznajomiona z terminami „pół kroku” i cały krok).

Półton (lub pół kroku) to odstęp między dowolną nutą a jej najbliższym sąsiadem. Na przykład jest to przerwa między dowolną czarną nutą fortepianu a następną białą nutą powyżej lub poniżej. Na gitarze jest to odległość dowolnego struny od jednego progu do następnego progu wyższego lub niższego. Dla tych, którzy nie grają na żadnym instrumencie, pomyśl o złowieszczym temacie filmu „Szczęki”, gdy zbliża się rekin; nuty te są półtonem osobno.

Formuła skali głównej

Kiedy wypisujemy dużą skalę, niektóre nuty są oddzielone całym tonem (cały krok), a niektóre półtonem (pół kroku) ..

Wszyscy studenci muzyki powinni zapamiętać dowolną wersję „ formuły na dużą skalę ” pokazaną poniżej.

Budowanie dużej skali

Aby zbudować dowolną większą skalę, po prostu zacznij od dowolnej nuty i przejdź przez alfabet muzyczny, wybierając nuty według głównej skali: TTSTTTS (lub WWHWWWH ). To da ci inną nutę dla każdego z siedmiu tak zwanych „stopni skali” plus ostatnia ósma nuta, która ma taką samą nazwę jak pierwsza nuta, ale ma wyższy ton o jedną oktawę (od znaczenia ósemkowego)

ZŁOTA ZASADA nazywania notatek

Podczas nazywania nut głównych skal należy przestrzegać ścisłej zasady: MUSISZ UŻYWAĆ WSZYSTKICH LITER W SUKCESIE .
Zostanie to wyjaśnione w poniższych przykładach.

Skala C-dur

Oto skala C-dur. Uważa się, że jest to najprostsza skala do pracy, ponieważ zgodnie ze wzorem rozpoczynającym się od C wszystkie nuty są nutami naturalnymi. Unikaliśmy lądowania na płaskich / ostrych nutach. Zauważ też, że kiedy dotarliśmy do ostatniej litery alfabetu muzycznego ( G ), po prostu zaczeliśmy ponownie od A i kontynuowaliśmy aż do C.

Skala G-dur

Zaczynając od G, postępujemy według tonów i półtonów (całe kroki i pół stopnia) dokładnie tak, jak w przypadku C-dur. Jest jednak różnica. Spójrz na stopień 6, czyli E. Nasza kolejna nuta to cały ton lub cały krok wyżej. E do F to tylko półton lub pół kroku, więc nie może być F. Musi to być fis.

Fis jest taki sam jak G-flat, ale zgodnie ze złotą zasadą używania każdej litery kolejno, NIE MOŻEMY nazywać go G-flat. Musi się nazywać Fis.

Skala F-dur

Tym razem zaczynamy od F. Gdy osiągniemy skalę w skali 3, czyli A, nasza następna nuta będzie o pół tonu lub o pół kroku wyższa. Po użyciu A, następnej nuty nie można nazwać Ostrą. Musi się nazywać B czymś zgodnie z zasadą używania każdej litery kolejno. Więc to jest płaskie.

Różne główne skale

W celach informacyjnych poniżej podano kilka innych głównych skal. Zauważ, że w skalach Cis-dur i Fis-dur, przestrzegając złotej zasady używania każdej litery z rzędu, otrzymujemy nietypowe nazwy nut, takie jak Eis i Bis. Oczywiście, ostry E jest taki sam, jak F, a ostry B jest taki sam, jak C, ale w tych kontekstach MUSZĄ być nazwane zgodnie z surową zasadą używania każdej litery po kolei.

Nieważne główne skale

Przestrzegając ścisłej zasady używania każdej litery kolejno, istnieją pewne główne skale, które nie są uważane za ważne, ponieważ wymagałyby użycia podwójnych ostrych narzędzi. Na przykład, jeśli spróbujesz obliczyć skalę Gis-dur, skończysz ze stopniem skali 7 równym F ## (F podwójnie ostrym).

Chociaż podwójne śruty (i podwójne mieszkania) mogą pojawiać się jako zmiany chromatyczne w głównej muzyce kluczowej, nie są one uważane za ważne przy konstruowaniu głównych skal i zawsze należy zamiast tego używać tak zwanej „skali ekwiwalentnej”. Oznacza to skalę, która brzmi tak samo, ale z nutami o różnych nazwach. W przypadku Gis-dur, który miałby osiem ostrych narzędzi, w tym jeden podwójny ostry, bardziej sensowną „ekwarmonicznie równoważną ” dużą skalą jest As-dur zawierający tylko cztery mieszkania.
Główne skale, które nie są uważane za ważne i które można bezpiecznie zignorować, obejmują: Gis, D, sharp i Ais.

Zalecane zasoby skali

Zastosowania na dużą skalę

Oprócz celów szkolenia głosowego, o których mowa w pierwszym akapicie, skala główna ma wiele zastosowań, takich jak:

Komponowanie muzyki w tonacjach głównych

Gdy mówimy, że utwór ma określony ton, na przykład G-dur. Oznacza to, że większość (jeśli nie wszystkie) jego nut należy do skali G-dur, a pierwsza nuta, G, zwana tonikiem, jest traktowana jako nuta główna lub „domowa”. Tak więc, biorąc skalę G-dur i miksując nuty w muzycznie gustowny sposób, otrzymasz kawałek muzyki G-dur.

Doskonalenie techniki instrumentalnej

Ponieważ większość muzyki zachodniej składa się z głównych tonów, ćwiczenie dużych partii na dowolnym instrumencie poprawi twoją umiejętność grania sekwencji dźwięków, które ciągle napotykasz w prawdziwej muzyce.

Improwizacja

Jeśli utwór ma znany ton główny, możesz improwizować wraz z nim, grając nuty tej skali w dowolnej kolejności, która brzmi dla ciebie dobrze. Oczywiście unikałbyś grania w górę i w dół, ponieważ brzmi to tak, jakby ktoś grał na skali.

Budowa akordu

Ze względu na przewagę dużej skali w muzyce akordy można konstruować, nazywając je poręcznym szablonem. Każdy akord ma standardową formułę wywodzącą się z jego stosunku do skali głównej, zaczynając od tej samej nuty. Na przykład wszystkie główne akordy mają wzór 1 3 5. Oznacza to, że akord C-dur składa się z 1., 3. i 5. nuty skali C-dur (C, E i G) ułożonych w dowolnej kolejności oraz dowolnych opcjonalne podwojenie oktawy tych nut. Z drugiej strony akord C-moll ma wzór 1, płaska 3, 5. C i G (1 i 5) są nadal potrzebne, ale zamiast E wymagana nuta to Eb (płaska 3). Aby dowiedzieć się więcej o tym, jak budować wiele różnych akordów za pomocą wzoru każdego akordu, przeczytaj moją lekcję budowy akordów.