Najlepsze albumy Motley Crue od pierwszego do najgorszego

Albumy Motley Crue Ranking

Nie uważam się za osobę szczególnie szczęśliwą, ale jeśli chodzi o muzykę, często zdaję sobie sprawę z tego, że mam szczęście, że przeżyłem jeden z najbardziej niesamowitych okresów w historii rocka. Era glam-metal rozciągała się od wczesnych lat 80. do wczesnych lat 90. To był czas wielkich zespołów, świetnej muzyki i całej zabawy.

Było kilku kluczowych graczy, którzy pomogli sprawić, żeby wszystko się stało. Van Halen był prototypowym zespołem pod koniec lat 70. Quiet Riot utorował drogę dla głównego nurtu narodowego radia. Ale jeśli chodzi o podejście i styl, który większość z nas kojarzy z glam metalem, żaden zespół nie miał większego wpływu niż Motley Crue. Chociaż nie wymyślili glam obrazu, z pewnością przenieśli go na wyższy poziom.

Motley Crue przedarł się przez lata 80. ciągiem udanych albumów i hitów. Firmy fonograficzne próbowały podpisać umowę z dowolną grupą, która wyglądała i brzmiała jak oni. Dziesiątki zespołów, które szlifowały swoje kotlety na Sunset Strip, stały się gwiazdami rocka z dnia na dzień. Młodzi muzycy przybywali do Los Angeles z całego świata, mając nadzieję na udział w akcji. Aqua Net cieszyła się dużym zainteresowaniem.

Na początku lat 90. było już po wszystkim i wszystko, co pozostało, to posprzątanie po imprezie. Podczas gdy glam jest krytykowany w dzisiejszych czasach, nie można zaprzeczyć, że w tamtych czasach występowały jedne z najbardziej ekscytujących zespołów w historii rocka i niektórzy z najlepszych muzyków.

W tym artykule podkreślono najlepsze albumy i utwory Motley Crue. Jeśli jesteś zbyt młody, aby doświadczyć ery glamu z pierwszej ręki i chcesz wiedzieć, o co w tym wszystkim chodzi, jest to świetne miejsce na początek.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o najlepszych utworach na każdym albumie. Głosuj na swój ulubiony rekord Crue w ankiecie na dole tego artykułu!

Kim jest Motley Crue?

Podczas gdy ich skład został wstrząśnięty w różnych punktach historii zespołu, czterema głównymi członkami Motley Crue są:

• Vince Neil: Wokal
• Mick Mars: Gitara
• Nikki Sixx: Bass
• Tommy Lee: Perkusja

1. Zbyt szybko na miłość

Zdaję sobie sprawę, że mój pierwszy wybór może być trochę kontrowersyjny, ponieważ Motley Crue nagrała wiele albumów z wieloma platynowymi płytami w latach 80-tych. Choć ich debiutancka płyta ostatecznie osiągnęła status platyny, prawie na pewno było to spowodowane sukcesem kolejnych albumów.

Mimo to, gdybym mógł mieć tylko jeden album Crue, To byłby zbyt szybki dla miłości. To był ich pierwszy album w 1981 r., Ale zostanie zremiksowany i wydany ponownie przez Elektrę w 1982 r. Jeśli chcesz wiedzieć, o co chodzi w Crue, to od tego zacząć.

Jak większość zespołów rockowych, brzmienie Motley Crue stało się bardziej dopracowane wraz ze wzrostem popularności. W przeciwieństwie do tego, Too Fast for Love ma rozpaczliwą desperację czterech facetów gotowych zrobić wszystko, aby to zrobić. Twórczość Sixxa jest mocna i surowa, a brzmienie gitary Marsa ma wstręt, którego nie da się przekroczyć, dopóki doktor Feelgood nie będzie miał wiele lat później.

Najlepsze utwory z Too Fast for Love

• Zabierz mnie na szczyt
• Merry Go Round
• Za szybko na miłość
• Przewód pod napięciem
• On With the Show

Przewód pod napięciem

2. Krzycz na diabła

Kiedy Shout at the Devil trafił do sklepów z płytami w 1983 roku, ciężka muzyka zaczęła przyciągać uwagę głównego nurtu. Firma Quiet Riot's Metal Health znalazła się na pierwszym miejscu Billboard 200 w tym roku, dając metalowi rodzaj akceptacji, jakiej nigdy nie doświadczył. Pyromania Def Lepparda uplasowała się na drugim miejscu.

Chociaż Shout at the Devil dotarł dopiero na 17 miejscu, zwrócił uwagę zespołu na nowych fanów na całym świecie. Mimo to był to mroczny album, a wykorzystanie przez satanistycznych obrazów zespołu, a także tytułów piosenek takich jak Shout at the Devil i God Bless the Children of the Beast prawdopodobnie bardziej niż bardziej pomogło.

Chyba że byłeś młodym 12-letnim fanem metalu i gitarzystą z połowy kraju, takim jak ja. W takim razie myślałeś, że Motley Crue była największą rzeczą, jaką kiedykolwiek widziałeś. Od przerażającego słowa mówionego In the Beginning, które rozpoczyna album i dalej, ten album cuchnie postawą.

Najlepsze utwory z Shout at the Devil

• Krzyczeć na diabła
• Looks That Kill
• Za młody żeby się zakochać
• Dziesięć sekund do miłości
• Knock 'Em Dead Kid

3. Dr Feelgood

Tam, gdzie Shout at the Devil zaznaczył swój wzrost na początku lat 80., dr Feelgood zakończył dekadę mocnym akcentem w 1989 roku. Do tego momentu zespół osiągnął astronomiczny sukces dzięki trzem albumom z wieloma platynowymi płytami i szeregowi map uzupełniające single. Motley Crue zaczął w latach 80. jako zespół dla metalowców, ale pod koniec dekady byli zespołem dla wszystkich.

Ale tak poszedł trend glam metalu. To były dni chwały i zbierały nagrody, a doktor Feelgood ostatecznie zajął najwyższe miejsce na liście Billboard 200.

Przyznaję jednak, że trochę mnie stracili. Przez dekadę byłem fanem, ale dwie płyty, które pojawiły się po Shout at the Devil, odeszły od brzmienia i postawy, którą kochałem na ich pierwszych dwóch albumach.

Obrócili statek doktorem Feelgood. Brzmienie gitary Marsa jest miażdżące na tym albumie, prawdopodobnie najlepszym w jego karierze. Moim zdaniem jest jednym z najbardziej niedocenianych gitarzystów epoki glamu. Chociaż nie są tak nerwowe, jak w przypadku dwóch pierwszych albumów, pisanie piosenek przywraca trochę tego ziarenka.

Niezbędne piosenki o Dr. Feelgood

• Dr. Feelgood
• Uruchom moje serce
• Ta sama sytuacja Ol
• Nie szalej
• Bez ciebie

Uruchom moje serce

4. Teatr bólu

Teatr bólu (1985) był znaczącym punktem zwrotnym dla Motley Crue i ogólnie glam metalu. To jest rekord, który wyrzucił zespół w stratosferę i zmienił zasady metalu.

Na tym albumie zespół zaczął płynąć do bardziej bluesowego brzmienia z Smokin 'in Boys' Room (okładka stacji Brownsville).

Kolejną zmianą było wprowadzenie przyjaznej dla radia ballady energetycznej, a konkretnie piosenki Home Sweet Home.

Power ballady nie były niczym nowym dla hard rocka, ale był to zespół, który kilka lat wcześniej śpiewał o diable, a teraz przyciągnął uwagę połowy licealistek w kraju.

I to była nagła zmiana. Przez dwa lata dziewczyny w mojej klasie myślały, że dziwnie mam na sobie guziki Motley Crue na kurtce. Potem wyszedł Home Sweet Home i pytali, gdzie je zdobyć. (Odpowiedź: z reklam w Circus Magazine .)

Home Sweet Home było ogromne i od tamtej pory każdy zespół hard rockowy i glam metalowy postanowił dołączyć balladę mocy na każdej płycie. Każda róża ma swój kolec . Niebo Pamiętam cię Na dobre lub złe, dziękuję Home Sweet Home za wszystkie.

Najlepsze piosenki z Teatru bólu

• Smokin 'in the Boys' Room
• Nie ma to jak w domu
• Głośniej niż piekło
• Uratuj nasze dusze
• Podnieście ręce do rocka

5. Dziewczyny, dziewczyny, dziewczyny

Czwarty album studyjny The Crue trafił na półki w 1987 roku. Utwór otwierający Wild Side to świetny utwór, a tytułowy utwór zyskał wiele uwagi. Ale po sukcesie Smokin 'in the Boys' room zespół zaczął skłaniać się ku bluesowemu, zdecydowanie mniej metalowemu brzmieniu. Dzięki temu łatwiejszemu w dotarciu do głównego nurtu brzmieniu Girls, Girls, Girls osiągnęły drugie miejsce na liście Billboard 200.

Gitarzysta Mick Mars jest prawie dekadę starszy od innych członków zespołu. Dwudziestokilkulatek spędził grając w zespołach blues-rockowych, podczas gdy reszta chłopaków była w liceum (lub powinna być). Łatwo więc zobaczyć, jak może odwoływać się do swoich wczesnych wpływów dzięki wielu riffom na tym albumie.

Jeśli ten rodzaj bluesowego hard rocka przemawia do ciebie, możesz pokochać Girls, Girls, Girls. Jeśli chodzi o mnie, czułem, że to był przyzwoity album z kilkoma dobrymi piosenkami i mnóstwem wypełniaczy.

Najlepsze utwory z dziewcząt, dziewcząt, dziewcząt

• Dziewczyny, dziewczyny, dziewczyny
• Dzika strona
• Jesteś wszystkim, czego potrzebuję
• Wszystko w imię. . .
• Sumthin 'for Nothin'

Dzika strona

6. Saints of Los Angeles

Saints of Los Angeles wyszedł w 2008 roku, dwadzieścia siedem lat po wydaniu pierwszego albumu przez Motley Crue. Myślę, że ważne jest, aby wziąć pod uwagę wszystko, co wydarzyło się w ciężkiej muzyce w tym okresie. Glam przyszła i odeszła. Grunge przyszedł i zniknął. Thrash i death metal wyszły z podziemia, a potem wróciły. Nu-metal pojawił się na krótko, zanim na szczęście zniknął w zapomnieniu.

Sama Motley Crue przeszła ogromne zmiany. Vince Neil wyszedł i wrócił. Tommy Lee wyszedł i wrócił. Kilka ostatnich albumów było przyzwoitych, delikatnie mówiąc.

Potem przyszedł 2008 i Saints of Los Angeles . To był ich ostatni album studyjny i dla mnie to idealny koniec kariery zespołu. Jest ostry. To hard rock. To odważne brzmienie i postawa, które przyciągnęły mnie z powrotem na początku lat 80.

Niezbędne piosenki od Saints of Los Angeles

• Święci z Los Angeles
• Na dole w Whisky
• Zakryte w ziemi

7. Nowy tatuaż

New Tattoo ukazał się w 2000 roku, po jednym z ich najsłabszych albumów wszechczasów, Generation Swine . Pod względem handlowym New Tattoo wypadło znacznie gorzej. Był to jednak powrót do tropów związanych z dźwiękiem i pisaniem piosenek, które przeniosły zespół w latach 80.

Hell on High Heels to świetny utwór, który mógł się wyróżnić na każdej płycie Crue w latach 80. Niestety, to chyba najlepsze, co mogę powiedzieć o tej płycie. To nie jest zły album. To po prostu nic niezwykłego.

Godna uwagi piosenka z New Tattoo

• Piekło na wysokich obcasach

8. Generacja świń

Łatwo jest spojrzeć na Generation Swine z 1997 roku i rzucać kolcami, ale myślę, że ważne jest, aby rozważyć to w kontekście wszystkich innych wydarzeń, które miały miejsce w świecie muzyki. Zaledwie kilka lat wcześniej gatunek glam metal ciągle się rozwijał. Potem przyszedł grunge i nagle wiele najbardziej wpływowych grup z poprzedniej dekady zostało nie tylko odepchniętych na bok, ale wręcz wyśmiewanych.

Co więc zrobiła najlepsza glam metalowa kapela na świecie, kiedy pociąg sos nagle się zatrzymał? Po pierwsze, rozpadły się. Vince Neil rozpoczął karierę solową, a pozostali członkowie nagrali mniejszą płytę z nowym piosenkarzem.

Kiedy kierownictwo przekonało zespół do ponownego zjednoczenia, było to powodem do świętowania dla fanów, dopóki nie ukazała się płyta. Pamiętam, jak bardzo zawiodłem się w Generation Swine . Dźwięk był tak inny, że łatwo było ich oskarżyć o sprzedaż i próbę dopasowania się do zmieniającego się krajobrazu muzycznego.

Znowu, patrząc wstecz z mądrością z perspektywy czasu, co mieli zrobić? Nie byli jedynymi metalowymi żonglerami, których dźwięk skręcił w tym czasie w lewo (Metallica, patrzę na ciebie). Ponadto zespoły takie jak Aerosmith, Heart i KISS zmieniły brzmienie, aby lepiej pasowały do ​​sceny rockowej z lat 80. Chyba robisz, co musisz, żeby przeżyć.

Najlepsze piosenki z Generation Swine

• Przestraszony
• Piękno

9. Motley Crue

Wokalista Vince Neil opuścił zespół w 1992 roku po starciach z innymi członkami. Neil rozpoczął karierę solową, a grupa sprowadziła Johna Corabiego, aby zajął jego miejsce.

Podobnie jak Generation Swine, brzmienie samozwańczego Motley Crue (1994) jest dla nas bardzo nie-Crue. Corabi dzieli się napisaniami piosenek z Sixx we wszystkich utworach, więc jest zrozumiałe, jak nowy wpływ zmieniłby dźwięk. Mimo to większość fanów tego nie oczekiwała.

Album nie jest świetny, ale niesprawiedliwe jest również krytykowanie członków założycieli grupy, a nawet Corabi. Trudno jest znaleźć odpowiednią chemię, aby zespół odniósł sukces, a oczekiwanie nowego frontmana i wywarcie takiego samego wpływu jak Vince Neil prawdopodobnie nie jest realistyczne.

Najlepsze utwory z Motley Crue

• Wakacje chuligana
• Kute

Albumy Motley Crue Studio

Najlepsze albumy Motley Crue

Oto podsumowanie mojego rankingu najlepszych albumów Motley Crue.

1. Za szybko na miłość
2. Krzyczeć na diabła
3. Dr. Feelgood
4. Teatr bólu
5. Dziewczyny, dziewczyny, dziewczyny
6. Nowy tatuaż
7. Święci z Los Angeles
8. Generacja świń
9. Motley Crue

Dekada dekadencji

Muzyka rockowa była inna za panowania Motley Crue. Chodziło o dobrą zabawę, a zespoły były przesadzone i dzikie. Kiedy pojawiło się grunge, wszystko się zmieniło. Muzyka stała się przygnębiająca, a ludzie w zespołach wyglądali jak ludzie, których można spotkać na ulicy.

Nie chcę gwiazd rocka, które wyglądają jak zwykli ludzie. Chcę gwiazd rocka, które wyglądają, ubierają się i działają w sposób, który nie jest odpowiedni w prawdziwym życiu. Chcę, żeby jeździli samochodami sportowymi i Harleyami z supermodelkami na plecach. Może od czasu do czasu zostają aresztowani, ale mam nadzieję, że nie za coś zbyt poważnego.

Kiedy idę na koncert, chcę zobaczyć czterech facetów, którzy wyglądają, jakby uwielbiają to, co robią, a nie czterech facetów, którzy wyglądają na przygnębionych. Chcę zobaczyć solo na perkusji w wykonaniu obracającego się do góry nogami maniaka. Chcę zobaczyć ogień i eksplozje, a tysiące ludzi świetnie się bawią.

Motley Crue wydała świetną muzykę, ale równie ważne jest to, że ustanowili poprzeczkę dla najbardziej ekscytującej dekady muzyki rockowej, jaką kiedykolwiek widział. Wiele niesamowitych zespołów podążyło za nimi i chociaż wszyscy świetnie się bawili, żaden z nich nie pasował do Crue.

Więc jeśli przeżyłeś lata 80. tak jak ja, uważaj się za szczęściarza, że ​​doświadczyłeś tego wszystkiego. Jeśli nie, teraz jest czas na zapoznanie się z świetną muzyką.