Abigail Ferguson i Mary Hanley są pomysłodawcami zespołu disco synthwave / italo Bunny X. Ich muzyka jest hołdem dla wszystkich wspaniałych brzmień lat 80. W e-mailu zapytałem Abigail o pochodzenie zespołu, ich proces twórczy i opowiedziałem im o niektórych nadchodzących projektach muzycznych.
Karl Magi: Jak Bunny X powstał jako projekt?
Abigail: Mary i ja poznaliśmy się tutaj w Nowym Jorku w 2005 roku i szybko odkryliśmy naszą wspólną miłość do karaoke (i Malbec i późnej nocy pizzy) i często razem występowaliśmy w duecie. Po pewnym czasie zaczęliśmy zauważać, że nasze głosy całkiem dobrze się ze sobą łączyły, a Mary zaczęła uczyć mnie więcej o harmonizacji. Mniej więcej w 2008 roku zaczęliśmy śpiewać jako wokaliści wspierający dla kilku lokalnych zespołów (nawet śpiewaliśmy w zespole coverowym Queen), ale wkrótce zdaliśmy sobie sprawę, że chcemy spróbować swoich sił w pisaniu własnego materiału. Mary i ja zaczęliśmy pisać piosenki synthpop w latach 2009-2010, a także w tym samym czasie spotkaliśmy naszego (teraz) długoletniego producenta, Conrada Kaneshiro, ale zanim rozpoczęliśmy współpracę z Conradem i wybraliśmy się na dyskotekę italo, wydaliśmy EP zatytułowany Lovespy w 2012 roku z pomocą producenta Jesse Glicka. Wszystkie te piosenki są nadal dostępne na naszej SoundCloud dla potomności, ale ogólnie rzecz biorąc, nie wykonujemy ich już, ponieważ nasze brzmienie i styl zmieniły się tak bardzo od tego czasu. Do 2013 roku współpracowaliśmy z Conradem na poważnie i wydaliśmy naszą pierwszą piosenkę italo disco If You Say Yes w 2013 roku oraz kilka innych piosenek w kolejnych latach, takich jak Potential, Lasers and Lace and Hit Show, który jest właściwie starszym utworem, który w końcu wydaliśmy w zeszłym roku wraz z wideo.
KM: Co skłoniło cię do stworzenia stylu retro / syntezatora?
Odp .: Chyba zacząłem słuchać synthwave w 2013 roku, kiedy usłyszałem Deja Vu FM Attack . Ta płyta jest szalona. To jest takie dobre. Dzięki FM Attack stałem się gościem i zacząłem odkrywać innych artystów z całego gatunku, które bardzo mi się podobały, takie jak Parallels i Electric Youth. Nie pomyślałem nawet o tym, żeby spróbować swoich sił w synthwave, odkąd Mary i przez ostatnie kilka lat praktycznie trzymałem się italo, ale mniej więcej w 2017 roku zacząłem głęboko zagłębiać się w ten gatunek i szybko zdałem sobie sprawę, że to wszystko świat, na którym byłem tylko na peryferiach. Tak więc w ciągu ostatnich kilku lat naprawdę byłem zagorzałym słuchaczem z tym żarłocznym apetytem na syntezatorowe i sąsiednie gatunki (patrzę na was popwave i darkwave).
Podczas koncertu, który mieliśmy na Brooklynie w 2016 roku, zaprzyjaźniliśmy się z bardzo miłym i wszechstronnie utalentowanym artystą i producentem, Milesem Maxwellem (który wykonuje eksperymentalną muzykę elektroniczną pod swoim głównym pseudonimem GGGAMESSS). Niedługo po tym, jak się poznaliśmy, zaczęliśmy razem pracować nad kilkoma utworami demonstracyjnymi, które Mary i ja gromadziliśmy przez lata, ale po pewnym czasie zdałem sobie sprawę, że naprawdę chcę spróbować napisać kilka piosenek synthwave. Tak więc cała nasza trójka zabrała się do pracy, a Miles pomógł nam wyprodukować nasze pierwsze utwory synthwave: Stay, Unknown Places i nasze najnowsze wydawnictwo Come Back, które zostały wydane w zeszłym roku.
KM: Którzy artyści wywarli na tobie największy wpływ i dlaczego?
Odp .: Cóż, osobiście jestem miłośnikiem muzyki pop z lat 80. i wychowałem się na Madonnie, Cyndi Lauper, Tinie Turner, Eurythmics i Kim Wilde, by wymienić tylko kilka. Tak więc spędzam większość czasu słuchając niesamowitych artystek, takich jak Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive, a ostatnio Jessie Frye. Jestem również pod silnym wpływem Timecop1983, FM Attack, Absinth3 i Trevor Something. Jeśli chodzi o Italo, dorastałem w tym gatunku, więc jestem pod wpływem ton artystów takich jak Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission i Silent Circle, by wymienić tylko kilka.
KM: Opowiedz mi o procesie tworzenia nowej muzyki.
Odp .: To zdecydowanie mieszanka. Czasami zaczynam nucić melodię pod prysznicem lub gdy jestem na spacerze, a potem biorę telefon i śpiewam ten pomysł bezpośrednio w notatce głosowej, aby go nie zapomnieć. Innym razem po prostu zadzieram z kilkoma pętlami, aby dopracować pomysł i uzyskać podstawową syntezator i linię basu z moimi klawiszami midi, dopóki nie zacznę odczuwać ogólnej wibracji i melodii dla tego utworu, tak jak Stay i kilka innych piosenek zdarzyło się. W przeważającej części jednak Mary i ja współpracujemy z naszymi producentami, Conradem i Milesem, aby naprawdę wprowadzić nasze pomysły i wizję w życie.
KM: Powiedz mi więcej o swoich nadchodzących wydawnictwach muzycznych.
Odp .: W ciągu najbliższych kilku miesięcy wydamy wiele, ponieważ wydamy 12-calowy singiel Maxi z fantastycznymi remiksami Stay od dawna italo DJ / producenta Flemming Dalum, a także Vincenzo Salvii (nie jest obcy) do synthwave i italo disco) i Conrada Kaneshiro. To ukaże się 14 lutego za pośrednictwem Fresh Color Music. W marcu wydamy dwa dodatkowe 12-calowe maksi single (przez AMD Records) dla Disco Pagan Boy i Words, w których wystąpi legendarny piosenkarz disco Fredo Ventura. Mary i ja byliśmy bardzo zaszczyceni i upokorzeni współpracą z Flemming i Fredem.
Po stronie synthwave niedawno współpracowaliśmy przy utworze Call in the Night z bardzo utalentowanym CJ Burnettem, który został wydany kilka tygodni temu. Obecnie jesteśmy zajęci pracą nad nadchodzącą współpracą ze Driver86, Time Travel (TT), Marvel83 'i dopiero niedawno FacexHugger.
KM: Jakie są Twoje plany na przyszłość związane z Bunny X w zakresie dostępu do muzyki?
Odp .: Ogólnie rzecz biorąc, uważam, że społeczność synthwave jest bardzo pomocna i pozytywna, więc niezależnie od tego, czy działa ona bezpośrednio za pośrednictwem mediów społecznościowych lub innych platform, takich jak SoundCloud i Bandcamp, myślę, że obecnie istnieje wiele wspaniałych opcji, jeśli chodzi o udostępnienie własnej muzyki . Zdecydowanie wchodzimy w interakcje z innymi artystami i słuchaczami za pośrednictwem mediów społecznościowych, a także regularnie przesyłamy nasze utwory do specyficznych dla gatunku kanałów YouTube i list odtwarzania Spotify, dlatego planujemy nadal umieszczać swoje zgłoszenia i trzymać kciuki. Zawsze jesteśmy upokorzeni i niezwykle doceniamy te życzliwe dusze, które ciężko pracują, aby promować artystów. Jest tu również niesamowita lokalna scena tutaj w Nowym Jorku dla artystów i fanów synthwave, więc fajnie było spotkać się i spędzić czas z długimi wydarzeniami na scenie, takimi jak Aaron Vehling (Vehlinggo), ekipa Nightwav, Betamaxx i DJ Ten .
M: Jakie są twoje poglądy na temat obecnego stanu muzyki retrosynth / synthwave?
Odp .: Jesteśmy względnymi nowicjuszami w synthwave, ponieważ od kilku lat tak bardzo skupiamy się na muzyce disco italo i naprawdę nie ma tam dużej lokalnej sceny, więc większe zaangażowanie w synthwave otworzyło cały świat, który ma były i są dla nas naprawdę wyjątkowe, o ile uwielbiamy nasze italo. Jednak powiedziawszy to, nawet dla mnie wydaje się, że synthwave stało się głównym nurtem. Podobnie jak Aaron V. i ja widzieliśmy występ The Midnight zeszłej jesieni w Brooklyn Steel i było po prostu pełno ludzi, nie mogliśmy uwierzyć tłumom ludzi. Pomyślałem: „Skąd oni wszyscy pochodzą, Aaron?”
Nic dziwnego, jak sądzę, kiedy spojrzysz na wszystkie opinie, które zgromadzili na YT. Nadal uważam, że bez względu na to, ten gatunek jest pełen magii i nostalgii i osobiście nie mogę się od niego uwolnić, nawet gdybym chciał, ponieważ tak bardzo kocham muzykę. Niezależnie od tego, czy artysta ma dwa miliony wyświetleń, czy 200 wyświetleń, jest tak wiele klejnotów.
