Les Paul
Gibson Les Paul to jedna z najbardziej znanych gitar na świecie, grana przez muzyków niemal z każdego gatunku. Lista znanych, profesjonalnych gitarzystów, którzy polegają na niej ze względu na swoje brzmienie, jest długa, ale amatorzy, średniozaawansowani, a nawet początkujący gitarzyści docierają do Les Paul.
Wynika to częściowo z jego reputacji i dziedzictwa. Ale pamiętaj, że nie budujesz takiego dziedzictwa, nie będąc niesamowitym przez bardzo długi czas.
Model Les Paul pojawił się w 1952 roku, nazwany i opracowany we współpracy z facetem, który był wtedy bardzo znanym i wpływowym gitarzystą. Od tego czasu przeszedł kilka zmian, ale w jego rdzeniu pozostało to samo piękne, rzeźbione, pojedyncze wycięcie.
We wczesnych latach droga Les Paula do wielkości nie była tak gładka. Został nawet wyrzucony z oferty Gibsona przez większą część lat 60., zastąpiony przez ówczesny nowy model SG. SG miał być przeróbką modelu Les Paul o płaskiej, podwójnej konstrukcji. Ale gitarzyści chcieli powrotu oryginału, a Gibson mądrze zdecydował, że na świecie jest miejsce na oba instrumenty.
Osobiście moje dwie główne gitary to Gibson Les Paul i Fender Stratocaster. Czasami sięgam po jedną, a czasem drugą, w zależności od mojego nastroju. Kiedy jestem w nastroju LP, istnieją dobre powody, aw tym artykule przeczytasz około dziesięciu z nich!
1. Mahoń
Uwielbiam mahoń. To bogate, rezonujące drewno toniczne z dużą ilością odwagi i charakteru. Les Pauls mają mahoniowe ciała i szyje, a to jest główną siłą napędową tego legendarnego dźwięku.
Niekończąca się debata na temat znaczenia drewna tonowego dla gitar elektrycznych. Nie pójdę tutaj tą drogą, z wyjątkiem tego, że jest kilka lasów, które kocham, a niektóre nie, a mahoń z pewnością należy do kategorii „miłość”.
Warto również zauważyć, że wiele gitar Gibson jest wykonanych z mahoniowych ciał i szyjek, więc mogą po prostu przydać się coś.
2. Ten top
Kiedy przesuwasz rękę nad Les Paulem, to po prostu przyjemnie. Wierzchołki są rzeźbione z klonu i mają wspaniały delikatny łuk. Pamiętaj, że ta gitara narodziła się we wczesnych latach 50., kiedy większość gitar elektrycznych była instrumentami łukowymi z pustymi korpusami.
Wiele płyt LP ma półprzezroczyste wykończenia, takie jak ich kultowa konstrukcja sunburst, w której wyraźnie widać ziarno klonu przez farbę. Rezultatem jest wspaniały wygląd, szczególnie w przypadku gitar z wysokiej jakości klonowymi blatami.
Oprócz wyglądu, klon dodaje trochę ugryzienia do tego rezonansowego mahoniu. To jaśniejsze drewno tonalne i daje LP pełniejsze spektrum tonalne.
3. Humbuckers
Podczas gdy Les Paul pierwotnie miał przetworniki z pojedynczą cewką P-90, w ciągu kilku lat Gibson zaczął stosować swój słynny teraz humbucker PAF. Dzisiaj wiele gitar ma humbuckerów, ale wtedy było to całkiem sprytne.
Fender Stratocaster i Telecaster zaczynali swoje wspinaczki do świetności, kiedy wprowadzono humbucker PAF. Ale ich konstrukcje z jedną cewką nękane były przez głośny i głośny szum 60-cyklowy. Humbuckery rozwiązały ten problem (Fender ostatecznie to zrobił).
Humbuckery przynoszą również gęsty, ciepły dźwięk, który stał się znakiem rozpoznawczym brzmienia Les Paul. Gibson przeszedł długą drogę od oryginalnego PAF, a dzisiejsze gitary oferują szereg opcji.
4. Waga
LP wydają się być ciężkimi gitarami. Chociaż w budownictwie stosuje się niektóre metody odciążania, całe to drewno się sumuje. W dawnych czasach LP były jeszcze cięższe, czasami przechylając szalę na dwanaście funtów lub więcej.
Tam, gdzie niektórzy gracze uważają to za coś złego, mam inny pogląd. Doceniam smukły Stratocaster i gitary podobnej wielkości, ale lubię też gitarę, która jest mocna i solidna.
Les Paul czuje się potężny, gdy go trzymasz, ale czy waga oznacza lepszy ton? Ponownie, może to argument nie wchodzi w zakres tego artykułu. Jeśli jednak myślisz, że tonewy mają znaczenie, jeśli chodzi o brzmienie twojej gitary, byłoby to rozsądne, a większa waga oznacza więcej drewna, a to wpłynęłoby na dźwięk.
Jedzenie do namysłu.
5. Długość skali
Długość skali LP wynosi 24, 75 cala, dotyk jest krótszy niż 25, 5 cala Fendera dla ich Strat i Teles. Długość skali jest dwukrotnością pomiaru od nakrętki do 12 progu, a trzy czwarte cala robi tutaj różnicę.
Krótsza skala nadaje cieplejszym tonom, a to kolejna cecha charakterystyczna brzmienia Les Paula. Natomiast gitary o dłuższej skali wydają się być jaśniejsze.
Tamtejsi gitarzyści mogą przestać krzyczeć na ekranach komputerów. Tak, istnieje wiele, wiele czynników, które decydują o tym, czy gitara ma ciepły, rezonansowy dźwięk, czy jasny, zgrzytliwy dźwięk. Niektóre z tych czynników zostały omówione w innym miejscu tego artykułu.
Ale skala z pewnością w to gra. To inne odczucie i inny dźwięk.
6. Sustain
Gibson Les Paul jest znany z niesamowitego podtrzymania. Jest kilka powodów i wszystko zależy od designu.
Te gitary mają ustawione szyje, co oznacza, że są one umieszczone w kieszeni w korpusie gitary i przyklejone. Oznacza to solidny kontakt między gitarą a korpusem. Jest to w przeciwieństwie do innych konstrukcji gitar, takich jak Stratocaster, które wykorzystują konstrukcję przykręcaną na szyi.
Montaż mostu to kolejny powód. Końcówka ogranicznika jest w stałym kontakcie z korpusem gitary, a mostek Tune-o-Matic zapewnia pojedynczy punkt przerwania pod ostrym kątem.
Pochylony kozioł zawieszenia w „Paul” to kolejne miejsce do zerwania struny pod ostrym kątem. Ostre kąty oznaczają mniejsze tarcie eliminujące nuty, szczególnie z dodatkiem wysokiej jakości nakrętki.
7. Opcje
Jeśli chodzi o „Pauls, istnieje wiele różnych modeli i masz wiele opcji. Moim wymarzonym albumem jest Custom, którego cena obecnie wynosi prawie pięć tysięcy. I to też nie jest najdroższe w ich składzie; nie z dystansu.
Ale nie musisz zarabiać na 401k, aby pozwolić sobie na jedną z tych gitar. Same Gibson oferują kilka opcji poniżej znaku 1000 USD. Dostałem moje studio LP Faded 2016 za głupią niską cenę i jest to fantastyczna gitara.
Jest też Epiphone, firma należąca do Gibsona i licencjonowana do tworzenia płyt LP w ich specyfikacjach. The 
8. Wszechstronność
Les Pauls to wszystko. Mogę wymyślić kilka gatunków muzycznych, w których są one nie tylko akceptowalne, ale wywarły ogromny wpływ. Jeśli potrzebujesz wszechstronnej gitary, która może przejść od metalu przez jazz, przez country, przez rock, aż do reggae (Bob Marley grał w Les Paul!), Jest to instrument dla Ciebie.
Standardowy LP obejmuje dużo tonalnego podłoża. Odwrócenie przełącznika trójdrożnego przeniesie Cię z zaokrąglonych dźwięków przypominających dzwonek z włączonym przetwornikiem szyi, do chrupiących dźwięków rocka z przetwornikiem mostkowym, do pozycji środkowej z włączonymi obydwoma przetwornikami, która brzmi doskonale dla bluesa i country. Wiele LP oferuje teraz także zaczepy cewek push-pull.
Jeśli to nie wystarczy, masz opcje. Niektórzy gracze metalowi używają aktywnych EMG w „Paulach”, aby mocniej naciskać swoje wzmacniacze o wysokim wzmocnieniu. Znani gracze rocka zdejmują pokrowce, aby uzyskać bardziej agresywny dźwięk. Niektórzy gracze wolą przetworniki P-90 z pojedynczą cewką, a inni lubią mini-humbuckery. Istnieją opcje z trzema przetwornikami, a nawet z systemami wibrato Floyd Rose.
9. Szyja
Dorastałem podczas Złotej Ery Shred i doszedłem do wniosku, że gitary z ultra cienką szyją są kluczem do łatwego poruszania się po gryfie. Grałem w superstraty i inne gitary zbudowane z myślą o szybkości. Ale w miarę upływu lat i eksperymentowania z różnymi rodzajami gitar odkryłem, że grubsze, cięższe szyje były dla mnie wygodniejsze.
To moja opinia, ale nie sądzę, żebym tu był sam. Wciąż posiadam gitary z cienkimi szyjami, ale nie czuję, że dają mi przewagę, jeśli chodzi o technikę lewej ręki. Szyje Les Paula są nieco grubsze, nieco bardziej okrągłe i nieco bardziej mięsiste. Dla mnie to lepiej.
To oczywiście ogólne stwierdzenie. Gibson ma kilka kształtów szyi, które różnią się nieco grubością.
10. Ton
Powód # 10 musi być zdrowy, prawda? To wszystko to składa się na całość. Jasne, Les Pauls wyglądają wspaniale, bez względu na to, czy wybierzesz Sunburst Standard, hebanowy Custom czy studio nagich kości. Nawet Epifony wyglądają niesamowicie. Ale Gibson nigdy nie sięgnąłby tak daleko na sam wygląd.
Dla muzyków rockowych jest coś w tym rezonującym pomruku Les Paula, który przechodzi przez przesterowany wzmacniacz. Zrezygnuj ze wzmocnienia i przełącz się na przetwornik szyi, kliknij pedał chorus, a otrzymasz czysty dźwięk, który trudno pokonać.
Czy Slash, Jimmy Page lub Zakk Wylde zagraliby tak samo, grając cokolwiek innego? Trudno to sobie wyobrazić. Czy Jimi Hendrix, Angus Young lub Eddie Van Halen zagraliby tak samo, gdyby zagrali Les Pauls? Znowu trudno to pojąć.
A może to wszystko jest hiperbola. Jeśli grasz w Les Paul, prawdopodobnie nie musisz nikomu tłumaczyć, dlaczego tak bardzo go kochasz. Jeśli spróbujesz to wyjaśnić sam, prawdopodobnie skończysz pisać artykuł podobny do tego.
W końcu to nie ma znaczenia. Tylko dlatego tak wysoko myślę o Gibson Les Paul. Graj, co Cię inspiruje.
