Jest to dość prosta 16-taktowa aranżacja tradycyjnej szkockiej piosenki Oidhche Mhath w tuningu Dropped D (DADGBE). W tej aranżacji jest kilka akordów barre, więc nie jest to dla początkujących. Jeśli potrafisz grać standardowe akordy barre, takie jak F-dur na 5. progu, nie powinieneś mieć z tym problemu.
Wideo
Film powstał w 1080 HD. Składa się ze ścieżki dźwiękowej i zapisu nutowego w standardowej notacji z tabulaturą gitarową poniżej. Każda pięciolinia czterech pasków zmienia się w synchronizacji ze ścieżką audio. Odtwarzaj go na pełnym ekranie z ustawieniem najwyższej jakości, aby nuty i numery tabulatorów były ostre i wyraźne na ekranie.
Uwaga * Ustawienia jakości odtwarzania wideo są dostępne po kliknięciu ikony „koła zębatego” u dołu ekranu wideo. Pojawia się dopiero po kliknięciu przycisku odtwarzania. Kliknij go, gdy się pojawi i wybierz 1080HD lub najwyższą dostępną opcję (w zależności od urządzenia do oglądania).
Wynik
Jeśli chcesz przestudiować aranżację i nauczyć się jej, wydrukowany poniżej wynik jest bardziej przydatny niż obejrzenie go na filmie. Możesz użyć funkcji galerii HubPages, aby zobaczyć wynik powiększony. Wystarczy kliknąć link „zobacz wszystkie zdjęcia”, który pojawia się obok każdego wiersza wyniku, gdy umieścisz kursor nad dowolnym kijem. Następnie możesz je przewijać jeden po drugim.
Oidhche Mhath | Tuning - DADGBE (Dropped D)
Notatki uczniów
Upuszczono D Tuning
Strojenie to „dropped D”, czyli DADGBE - dokładnie to samo, co strojenie standardowe, z tą różnicą, że niska szósta struna „E” jest obniżona o cały ton do D. Nie ma na tym strunach żadnych zagubionych nut; sporadycznie używany jest tylko ciąg otwarty. Fretted nuty na przestrajonym strunie mogą utrudnić odczytanie standardowej notacji dla tych, którzy są przyzwyczajeni do standardowego strojenia, ale nie stanowią problemu dla czytników kart, którzy po prostu muszą zagrać nutę w zależności od progu określonego na karcie. Jest to jedna z niewielu zalet tabulatury gitarowej w porównaniu ze standardową notacją. W każdym razie nie ma znaczenia w tej piosence, ponieważ jedyną nutą tego struny jest otwarte D.
Dlaczego to strojenie?
Jest tak, że nutę F można włączyć do akordu D-moll, gdy nutą melodyczną jest D (jak to dzieje się w przypadku pierwszej nuty i akordu). D-moll jest najważniejszym akordem w piosence i nazywa się akordem „tonicznym” lub „domowym”. Składa się z tonów akordowych D, F i A. Należy grać z D jako najniższą nutą (zwaną pozycją root), aby uzyskać bardziej stabilny i zrównoważony dźwięk. Jeśli zagrasz D na otwartej czwartej strunie i nutę melodyczną D na strunie 2 progu 3, możesz zagrać A na progu 2 struny 2, ale nie ma już miejsca na dołączenie nuty F (bez udziału trudnego kształtu akordu, który umieszcza D na sznurku 5 progu 5). Bez nuty F akord d-moll traci swoją niewielką jakość. W niektórych miejscach jest to w porządku, ale są takie miejsca, w których akord potrzebuje F dla pełnej jakości. Istnieje kilka rozwiązań tego problemu:
- Zagraj w niskie D na strunie 5 progu 5 i F na strunie 4 progu 3. To rozwiązuje problem, ale jest to dziwny kształt akordu, którego większość graczy wolałaby uniknąć. Idealnie jest, gdy chcemy mieć kształty akordów z otwartymi strunami, abyśmy mogli wykorzystać ich właściwości rezonansowe i zachować wyraźny dźwięk nuty.
- Zrezygnuj z potrzeby, aby D był najniższą nutą akordu D-moll i uczyń F najniższą nutą na strunie 4 progu 3 lub strunie 6 progu 1. Wszystkie tony akordu są wtedy obecne i poprawne, ale z F jako najniższą nutą akord jest teraz w „pierwszej inwersji”. Nadal działa, ale brakuje mu siły akordu pozycji początkowej.
- Upuść dolny ciąg szóstej litery E do D, aby akord mógł znajdować się w pozycji korzenia ORAZ mieć nutę F również na pręcie 4 struny 3. To działa dobrze, ale może utrudnić czytanie notacji - nie w tym przypadku, ponieważ nie są używane inne nuty szóstego ciągu. Właśnie dlatego wybrałem to rozwiązanie.
- Przełóż całą piosenkę na nowy klawisz. To może działać dobrze, ale może powodować inne problemy z innymi akordami.
Scotch Snap
Częstym efektem rytmicznym występującym w szkockiej muzyce ludowej jest szkocka przystawka, która jest krótką nutą, po której następuje dłuższa nuta. W tym ustawieniu jest ich wiele i możesz nieco zmienić ich względny czas trwania, aby przyciąganie było mniej lub bardziej wyraźne.
Tempo Rubato
Znak „tempo rubato” na partyturze oznacza, że rytm nie jest ściśle przestrzegany. Piosenki takie jak ta są często śpiewane solo bez akompaniamentu instrumentalnego, co zapewnia piosenkarzowi bardziej elastyczne podejście do timingu. Podążają za swoimi emocjami, a nie za rytmem i pozostają na nutach dłużej niż pokazuje notacja - lub, z drugiej strony, lekko spieszą je, aby zbudować napięcie w razie potrzeby.
Akordy i dźwięki akordów
| Akordy | Dźwięki akordów |
|---|---|
| D Minor | DFA |
| F-dur | FAC |
| Drobny | AS |
| C-dur | CEG |
Improwizacja
Wprowadź zmiany. Zachowaj w pamięci nuty tonów akordów, aby móc dodawać lub zmieniać nuty (wysokość i czas trwania) w czasie rzeczywistym w sposób, który ma sens dla każdego słuchacza. Dźwięki akordów zawsze idealnie wtapiają się w ich „macierzysty” akord, podczas gdy dźwięki nie akordowe mogą dodawać akordom pikantnego dysonansu, ale musisz uważać, aby nie używać ich w sposób, który po prostu brzmi źle. Tony nie-akordowe zapewniają również dobre powiązania między tonami akordów, jeśli wymyślisz małe frazy melodyczne w basie lub harmonii. Możesz także zmodyfikować melodię, ale jeśli zrobisz to w takim stopniu, że melodia stanie się nieczytelna, zmienisz utwór - równie dobrze możesz zmienić nazwę podczas jego trwania.
O Oidhche Mhath
Niestety, niewiele wiem o tej piosence, poza tym, że jest to szkocka tradycyjna piosenka napisana w szkockim gaelickim. Tytuł „Oidhche Mhath” oznacza w języku gaelickim „Dobranoc”.
Dobrą wersją piosenki z tekstem jest bretoński harfista Alan Stivell na albumie „Chemin de Terre”. Oidhche Mhath to tylko jedna z wielu pięknych piosenek na albumie z celtyckich regionów Szkocji, Irlandii, Walii i Bretanii.
Informacje muzyczne
Nie ma to żadnego znaczenia, ale może być interesujące. Muzycznie melodia jest heksatoniczna, co nie jest niczym niezwykłym w szkockiej muzyce ludowej. Heksatoniczna melodia ma sześć nut (ignorując oktawy) To o jeden mniej niż skala główna lub pomniejsza lub tryby diatoniczne. Oto nuty melodyczne ułożone w porządku wysokości jako skala heksatoniczna. Zaczyna się od D, ponieważ D w melodii jest nutą toniczną lub domową i jest najważniejszą nutą w piosence - dlatego melodia kończy się na D.
- DEFGAC
Nie ma oficjalnej nazwy dla tej skali, więc czasami jest określana jako skala heksatoniczna Doriana / Eol . Innymi słowy, wygląda na siedmiotonowy tryb Doriana, ale bez nuty B, a także wygląda na siedmiotonowy tryb Eolowy D-dur lub tonację D-moll, ale bez B-dur.
Do akompaniamentu dołączyłem nutę B, jako dźwięk przejścia bez akordu. Tak więc, chociaż oryginalna melodia jest heksatoniczna, ten układ utworu jest w trybie D Dorian, który jest bardzo podobny do tonacji D-moll, ale z B zamiast B-dur. Mógłbym pominąć sygnaturę klucza, co oznacza, że każda nuta jest naturalna, ale użycie sygnatury jednopłaszczyznowej (Bb) implikuje tonację d-moll i pozwala ludziom (szczególnie tym, którzy nie znają trybów) wiedzieć, że ważna nuta toniczna lub domowa jest D. Innymi słowy, chcę, aby osoby niezaznajomione z trybami uważały tę piosenkę za tonację d-moll, chociaż, mówiąc ściśle, tak nie jest.
