To apokalipsa. Co masz na iPodzie?
Społeczeństwo się rozpadło, a ty teraz możesz schronić się gdziekolwiek możesz, skulony w opuszczonych budynkach, a umarli przemykają na zewnątrz. Poza muzyką wydobywającą się ze słuchawek nie masz wiele do wytchnienia. Jakie piosenki odpowiednio wprawiłyby Cię w nastrój?
"Nihilizm"
Koniec jest blisko
W postapokaliptycznym scenariuszu, takim jak ten, nihilistyczne formy sztuki niewątpliwie cieszyłyby się ogromnym wzrostem popularności wśród ludzi, którzy przeżyli. W końcu nieodłączna negatywność nihilizmu dobrze łączy się z apokaliptycznymi tematami .
Nihilizm (od łacińskiego nihil nic nie znaczący) utrzymuje, że tradycyjne wartości i przekonania są bezpodstawne, istnienie nie ma znaczenia i nie ma obiektywnych prawd. Współczesny nihilizm zwykle przyjmuje formę egzystencjalnego nihilizmu, który dowodzi, że życie nie ma obiektywnego znaczenia ani celu, a zatem cała ludzka egzystencja jest ostatecznie bezsensowna i pusta.
Jeśli nic nie ma żadnego znaczenia, być może katastrofa kataklizmiczna po prostu wyciera wszystko. W końcu, co to ma znaczenie? Jak Ministerstwo powiedział w The Fall: „Wszystko jest bezużyteczne, nic nie działa, nic się nie liczy, witaj w Fall”.
Punk Rock i egzystencjalny nihilizm
Chociaż w wielu gatunkach muzycznych istnieją utwory nihilistyczne, żaden ruch muzyczny nie reprezentuje bardziej egzystencjalnego nihilizmu niż punk rock .
Od samego początku ruchu punkowego, kiedy Richard Hell i Voidoids ogłosili: „ Należę do pokolenia pustego i za każdym razem mogę go wziąć lub opuścić ”, jego twórcy koncentrowali się na ujawnianiu bezsensowności otaczającego ich społeczeństwa.
Nasza apokaliptyczna playlista zostanie zatem wyrwana z najważniejszych dzieł nihilistycznych, które wyjdą z protopunk (muzycy powszechnie uznawani za znaczących prekursorów punk rocka), punk i post-punk (gatunki muzyczne, na które duży wpływ wywarł punk, np. Gotyk, industrial) i rock alternatywny).
Ci artyści widzą, że ich świat się rozpada, jak Everclear wspomina w Santa Monica, sugerując, że „odpływają obok łamaczy i patrzą, jak świat umiera”.
Akceptują pustkę istnienia, jak śpiewa Bauhaus w All We Ever Wanted Was Everything. „Wszystko, czego chcieliśmy, to wszystko. Wszystko, co kiedykolwiek dostaliśmy, było zimne”.
Z zadowoleniem witają koniec tej pustej egzystencji, gdy The Clash śpiewają w apokaliptycznym London Calling: „Londyn tonie, a ja mieszkam nad rzeką”.
I ci artyści mogą nawet pomóc do końca, jak sugerują Sex Pistols w Anarchy w Wielkiej Brytanii Negując aspiracje brytyjskich mas jako pozbawione sensu ( „twoje przyszłe marzenie to program zakupów” ), z dumą ogłaszają „Chcę zniszczyć przechodniów! „
Jak płonie świat
Tańcząc jak płonie świat
W The Banalization of Nihilism (1992) Karen Carr twierdzi, że „wesoły nihilizm”, charakteryzujący się łatwą akceptacją bezsensowności, jest aktualnym trendem społecznym. Poniższe piosenki, które niekoniecznie są odą do rozpaczy lub pustki, doskonale to ilustrują. banalizacja nihilizmu.
Rzadko zdarza się, aby każde dzieło sztuki lirycznie uchwyciło ideologiczną koncepcję. Niezależnie od tego, czy witasz osobistą negację, czy też apokalipsę na pełną skalę, poniższe piosenki umiejętnie ucieleśniają nowoczesny egzystencjalny nihilizm.
10. Zabicie araba
Wydany w 1978 roku, The Cure's Killing an Arab jest doskonałym podsumowaniem Camus ' The Stranger w formie muzycznej. Robert Smith podsumowuje egzystencjalny niepokój bohaterki , uczucie niepokoju, które powstaje w wyniku doświadczenia ludzkiej wolności i odpowiedzialności, w linijce „Mogę się odwrócić i odejść lub wystrzelić broń. Wpatrując się w niebo, wpatrując się w słońce. Cokolwiek wybiorę, do tego samego. Absolutnie nic. Żyję, jestem martwy. Jestem obcy, zabijam Araba. ”
9. Schizma
W schizmie Tool wyraża silne poczucie nihilistycznej beznadziejności. Zaczyna się: „ Wiem, że utwory pasują, bo widziałem, jak się rozpadają ” . Ta piosenka, wydana w 2001 roku, opowiada o związkach, które nieuchronnie rozpadają się z powodu braku komunikacji. Dochodzi do wniosku, że „ zimna cisza ma tendencję do atrofii wszelkiego poczucia współczucia między domniemanymi kochankami, między domniemanymi braćmi”.
Wiele innych piosenek Tool ma również nihilistyczny charakter, co sprawia, że warto je tutaj wymienić. Na przykład Aenima zaczyna się od słów: „Niektórzy mówią, że koniec się zbliża. Niektórzy twierdzą, że wkrótce zobaczymy Armageddon. Mam nadzieję, że tak się stanie. Z pewnością skorzystam z wakacji”.
Velvet Underground's Heroin
Lou Reed na scenie
8. Heroina
Velvet Underground to jeden z tych zespołów, który wyprzedził swoje czasy. Jego frontman, Lou Reed, jest jednym z niewielu przełomowych artystów uznanych za „ojca chrzestnego punka”.
W 1967 roku Velvet Underground wydało Heroin, wpływową i bardzo chwaloną piosenkę, która otwarcie opisuje użycie heroiny, podczas gdy wydaje się, że rozkoszuje się chwałą negacji. „Podjąłem wielką decyzję; postaram się unieważnić moje życie”. Lou Reed śpiewa. Tutaj heroina jest środkiem, który pozwala mu zaakceptować bezsensowność rzeczy. Jak mówi: „Kiedy klaps zaczyna płynąć, to tak naprawdę już mnie to nie obchodzi. Ach, kiedy heroina jest w mojej krwi, a ta krew jest w mojej głowie, to dzięki Bogu, że jestem tak dobra jako martwy. W takim razie dziękuj Bogu, że nie jestem świadomy, i Bogu, że mnie to nie obchodzi ”.
Pachnie jak Teen Spirit Video
Wesoły nihilizm?
7. Pachnie Nastoletnim Duchem
Chociaż Nirvana zaczynał jako zespół garażowy, osiągnął supergwiazdę, stając się dziećmi plakatu grunge'owego ruchu w Seattle w latach 90., zanim wokalista Kurt Cobain popełnił samobójstwo w 1994 roku.
Nirvana stała się muzyczną ikoną swojego pokolenia - Generation X, kohorty charakteryzującej się apatią. Apatia, anarchia, nienawiść do siebie i nihilizm były tematami, które zespół wielokrotnie podejmował, szczególnie w formie osobistej negacji. Wydany w 1991 roku, Smells Like Teen Spirit niespodziewanie podkręcił listy przebojów, stając się hymnem pokoleniowym. „Czuję się głupio i zaraźliwie. Oto jesteśmy, zabawiaj nas”. uchwycił czasy.
6. Wyszukaj i zniszcz
Iggy Pop, wokalistka The Stooges, jest drugim innowacyjnym artystą, który najczęściej uważa się za „ojca chrzestnego punka”. W 1973 roku The Stooges wydało Search and Destroy, apokaliptyczne arcydzieło, którego zbuntowani nastolatkowie nadal słuchają do dziś.
Tutaj naprawdę słyszymy „radosny nihilizm” w akcji, gdy Iggy śpiewa, najwyraźniej z pewną radością, „Jestem gepardem chodzącym po ulicy, z sercem pełnym napalmu. Jestem uciekinierem z nuklearnej bomby atomowej Jestem zapomnianym chłopcem na świecie, tym, który szuka i niszczy ”.
Iggy Pop miał coś więcej niż zwykły atak z egzystencjalnym nihilizmem. Na przykład jego piosenka „Pasażerka” jest często opisywana jako „egzystencjalne arcydzieło popu”. W rzeczywistości tytuł jego debiutanckiego albumu solowego „The Idiot” został zainspirowany powieścią o tym samym tytule autorstwa Fiodora Dostojewskiego, który jest powszechnie uważany za jednego z pierwszych pisarzy egzystencjalnych.
Iggy & Stooges: Wyszukaj i zniszcz wideo
REM: To koniec świata ...
5. To koniec świata, jaki znamy (i czuję się dobrze)
Myśląc o zespołach nihilistycznych, alternatywna grupa REM z Aten w Gruzji nie przychodzi natychmiast na myśl. Wydali jednak kilka znaczących kulturowo radośnie nihilistycznych piosenek, które przeniknęły amerykańską kulturę, w tym Losing My Religion i jaka jest częstotliwość, Kenneth?
Gdy jestem w końcu świata, jaki znamy (i czuję się dobrze) , wydanego w 1987 roku, beztrosko stwierdza: „To koniec świata, jaki znamy, i czuję się dobrze ... trochę czasu sam. ”
The Clash: London Calling
4. Londyn
The Clash to politycznie świadomy brytyjski zespół punkowy. Tekst ich piosenki, London Calling, wydanej w 1979 roku, był częściowo pod wpływem wypadku na Three Mile Island na początku tego roku, a także dotyczył bezrobocia, konfliktów rasowych i używania narkotyków w Wielkiej Brytanii. Efektem końcowym jest apokaliptyczne, nihilistyczne arcydzieło, które przetrwało próbę czasu: „Zbliża się epoka lodowcowa, słońce zbliża się. Silniki przestają działać, a pszenica staje się rzadka. Błąd nuklearny, ale nie boję się. Londyn tonie - a ja mieszkam nad rzeką ”.
Pocisk ze skrzydłami motyla
Smashing Pumpkins
3. Kula ze skrzydłami motyla
Lata 90. były dekadą bogatą w muzyczny nihilizm. Gdy pokolenie X osiągnęło pełnoletność, Pearl Jam, Marilyn Manson, Alice in Chains i Smashing Pumpkins były tylko kilkoma zespołami pompującymi piosenki o beznadziejności i bezsensowności życia.
Smashing Pumpkins 'Bullet with Butterfly Wings, wydany w 1995 roku, zaczyna się od ustalenia pustki istnienia. „Świat jest wampirem wysłanym do drenażu. Tajne niszczyciele, trzymajcie się płomieni. A co dostanę za mój ból? Zdradzone pragnienia i kawałek gry.” Nawiedzający refren: „Mimo całej mojej wściekłości jestem wciąż tylko szczurem w klatce ” . Ponownie podkreśla daremność działania. I na koniec piosenka kończy się: „ I wciąż wierzę, że nie mogę być zbawiony”.
Inne piosenki Smashing Pumpkins, które warto posłuchać podczas apokalipsy, to Disarm, 1979 i Zero, które zawierają niezapomnianą linię „ Bóg jest pusty jak ja”.
Nine Inch Nails: Wish
Trent Reznor
2. Wish
Katalog Nine Inch Nails zawiera mnóstwo nihilistycznych potraw. Wybór tylko jednego przedstawiciela pracy Trenta Reznora jest trudnym zadaniem, ponieważ naprawdę możesz wybrać: herezja, zero sum, dzień, w którym świat odszedł, życzenie, straszne kłamstwo, ostatni, marzec świń, świnka i tylko kilka z kompozycji NiN, które pasują do rachunku.
Wish , wydany w 1992 roku, wyróżnia się jako nawiedzający lament pustki życia. Reznor zawodzi: „Chciałbym, żeby było coś prawdziwego, chciałbym, żeby było coś prawdziwego”. Inne utwory polecane do ich nihilistycznych tekstów to Heresy ( „Bóg nie żyje i nikogo to nie obchodzi. Jeśli jest piekło, to się tam zobaczymy” ) i Piggy („ Nic mnie teraz nie powstrzyma - już mnie to nie obchodzi.” )
1. Anarchia w Wielkiej Brytanii
Sex Pistols zajmują pierwsze miejsce, ponieważ historycznie jest to należne im miejsce. Założyli ruch punkrockowy i chociaż ich początkowa kariera trwała tylko dwa i pół roku, są uważani za jeden z najbardziej wpływowych aktów w historii muzyki popularnej.
Anarchia w UK wywołał burzę kontrowersji, kiedy został wydany w 1976 roku. Piosenka entuzjastycznie poparła brutalną anarchię i uchwyciła frustrację i alienację społeczną pokolenia pozbawionej praw obywatelskich brytyjskiej młodzieży. Niemal czterdzieści lat później warczące teksty Johnny'ego Rottena wciąż wydają się świeże i autentyczne, gdy śpiewa: „Jestem Antychrystem, jestem anarchistą. Nie wiem, czego chcę, ale wiem, jak to zdobyć. Chcę zniszczyć przechodniów”.
Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols jest albumem pełnym gniewnych nihilistycznych sentymentów, od nihilistycznego chóru God Save the Queen „ bez przyszłości ” po apatyczne linie No Feelings. W przypadku nagłej apokalipsy zombie rozważ zabranie ze sobą całego albumu.
Bez przyszłości?
Inne ważne
Dziesięć automatów to żałośnie niewiele jak na apokaliptyczną playlistę, więc wielu zasłużonych kandydatów z konieczności musiało zostać pominiętych.
Inni ważni artyści, którzy niestety zostali wykluczeni, to Generation X / Billy Idol, Joy Division i cały hardcorowy ruch lat 80. (ze szczególnymi przeprosinami za Czarną Flagę).
Na wypadek, gdyby apokalipsa rozerwała nasz świat na strzępy, przygotuj się na nihilistyczne melodie.
