Marcus Zuhr poświęcił trochę czasu, aby porozmawiać ze mną o tym, jak zrobił karierę ze swojej pasji do muzyki, komponując do gier wideo, filmów i reklam. Nie zaczynał od zainteresowania komponowaniem. Mówi: „Zawsze byłem pasjonatem muzyki i zawsze wiedziałem, że chcę karierę muzyczną, ale zacząłem pisać muzykę, dopóki nie miałem około 22 lat. Byłem w wielu zespołach i byłem rodzimym piosenkarzem i gitarzystą na studiach. Kiedy skończyłem studia, zdałem sobie sprawę, że nie chcę podróżować ani podróżować. Miałem wielu przyjaciół, którzy brali narkotyki w drodze. Nic w tym życiu nie jest łatwe. ”
W tym momencie poszedł i porozmawiał ze swoim przyjacielem Justinem Morehem, DJ-em i członkiem (wraz z bratem) Shiloh. Mówi: „Jestem mu bardzo winien. Wiele razy podróżował po świecie i założył skromne małe studio. Poprosiłem go, aby nauczył mnie miksowania muzyki za pomocą komputera. Musiałem nauczyć się podstaw. DJ-e zawsze byli na czele tego wszystkiego. Używali komputerów do pisania muzyki, niż ktokolwiek inny. ”
Justin go nie tylko nauczył, ale założył firmę muzyczną Moreh & Zuhr. Kontynuuje: „Nie odnieśliśmy sukcesu. Myśleliśmy, że będzie to łatwe z jakiegoś głupiego powodu, ale napisaliśmy dobrą muzykę i zrobiliśmy też kilka filmów. Obcinamy sobie zęby w branży, ale wpadł w wiele innych spraw, więc powiedziałem mu, że spróbuję sam i przekonam się, czy mogę to zrobić. ”
Zdaniem Marcusa najlepsi kompozytorzy muzyki do gier zaspokajają potrzeby gry przede wszystkim. Wyjaśnia: „Naprawdę nie mam własnych potrzeb twórczych. Opuściłem to dawno temu. Myślę, że każdy profesjonalny kompozytor powinien powiedzieć to samo. Jeśli pracujesz z myślą o stworzeniu najlepszej muzyki dla siebie, a nie gry, to co robisz? Idź, zrób album. Ta część nie jest trudna. Trudno jest znaleźć właściwy kierunek gry! ”
Jednym z ostatnich projektów, w których Marcus mógł się rozciągnąć jako kompozytor, jest gra Grimoire. Wskazuje: „Jestem bardzo dumny z tej gry, od bardzo małego programisty o nazwie OmniConnection. Podeszli do mnie i powiedzieli: „Rób co chcesz, człowieku. Po prostu kochamy wszystkie twoje rzeczy i cokolwiek zrobisz, będziemy z tego całkowicie zadowoleni! Właśnie zwariowałem na tym. Miałem chóry i wielkie bombastyczne rzeczy, których zwykle nie mogę zrobić. Okazało się świetnie i cieszę się z tego! ”
Kiedy Marcus rozpoczyna nowy projekt kompozycji, zwykle zaczyna od zastanowienia się nad swoim podejściem. Mówi: „Staram się twórczo zainwestować przez pięć lub sześć dni, zanim zacznę coś pisać. Uwielbiam używać sztuki nastroju, takiej jak grafika koncepcyjna lub storyboardy. Rzucisz okiem na umysły twórcy, których możesz przegapić, gdy patrzysz na gotowy produkt. ”
Kontynuuje: „Trudno jest wyrazić słowami, ponieważ są to abstrakcyjne myśli, ale staram się uzyskać obraz całego zapisu nutowego. Gdyby cała partytura była obrazem, jak wyglądałby ten obraz? Jakie to byłyby kolory i jaka byłaby kompozycja? Jakie odczucia by ci to przekazało?
Ważne jest, aby Marcus angażował swoich klientów w cały proces. Wyjaśnia: „Wyślę wcześniej e-mailem do dyrektorów i wyślę im dźwięk lub opowiem o interesującej technice kompozytorskiej, którą zamierzam zintegrować z grą lub filmem. Zawsze są podekscytowani, aby o tym porozmawiać. Wielu moich klientów lubi uczestniczyć w procesie współpracy. Lubią mieć wrażenie, że cała ta kompozycja nie ucieka od nich. ”
Różne media stawiają różne wymagania kompozytorom. Marcus mówi: „Kiedy pracuję nad filmem, komponuję bezpośrednio do obrazu. Jeśli dasz mi zablokowane cięcie, żeby się nie poruszało, skomponuję to. Nie edytuj mojej muzyki, zmienię moją muzykę na twoją scenę. To samo dotyczy pracy z reklamami. Mają cięcia, a reklamy są zwykle zablokowane według BPM. Komponuję do BPM. To dość ograniczające, ale nie mam na myśli tego negatywnie. Mówienie o komponowaniu 30 sekund przy tym BPM i przy takim stylu muzyki jest wyzwaniem. ”
Dodaje: „Gry są zupełnie inne. Powiedzą mi, że potrzebują tej muzyki, i podzielę ją na łodygi, ale w przeciwnym razie mogę zwariować. Jeśli robię długie wyniki, muszę się zastanowić, czy wszystkie pędy dobrze do siebie pasują. Muszę pomyśleć o tym, z jakiego silnika audio korzystają, więc mogę zdecydować, jak zwiększyć przebieg odtwarzacza. ”
Muzyka z gier wideo jest tak samo opłacalna jak partytura filmowa jak forma sztuki w opinii Marcusa. Wskazuje: „Niektórzy mówią:„ Gry to nie sztuka, prawda? To one zajmują dzieci podczas podróży. O czym oni rozmawiają? Muzyka w grze jest zbiorem nut, podobnie jak muzyka w filmie jest zbiorem nut. Parametry są różne, ale należy pamiętać, że oba mają parametry. W żaden sposób nie można powiedzieć, że jedno jest gorsze lub lepsze od drugiego. ”
Zajmowanie się ostatnio nie było dla niego problemem. Marcus mówi: „Właśnie przygotowałem projekt Universal, ale prawdopodobnie jest to największy projekt, jaki zrealizowałem. Nie wiem, czy to dostanę, ale i tak się na to zdecydowałem. Z kilkoma partnerami założyłem firmę produkcyjną. Nazywamy się Looking Glass i byliśmy w stanie współpracować z całkiem fajnymi ludźmi. Znajdujemy skrypty, które są naprawdę dobre i pomagamy je tworzyć, znaleźć dla nich dystrybucję i zbierać pieniądze od inwestorów. ”
Marcus rozmawia również o założeniu studia gier wideo. Wyjaśnia: „Mam w kolejce niesamowitego projektanta. Nazywa się Mikail Yazbeck. Pracował w TaleWorlds, pomagał projektować Mount & Blade i pracował nad Halo Wars. Rozmawiamy z inwestorami, więc postaramy się, aby tak się stało ”.
Wraz ze wszystkimi innymi projektami stworzył także album remiksujący ścieżkę dźwiękową Gameboy Advanced dla Iridion 2.
Bycie kompozytorem dla mediów może być zniechęcającym wyzwaniem, a wiele osób pada na marne. Marcus ma kilka rad dla tych, którzy chcą pozostać w branży. Mówi: „Musisz podjąć każde ryzyko i każdą szansę, jaką dostajesz. Musisz iść na konwencje, rozdać kartę i uścisnąć dłoń innym. Musisz dzwonić codziennie. Jeśli budzisz się rano i nie masz połączeń telefonicznych, robisz coś złego. Musisz komponować codziennie, abyś był w tym naprawdę dobry. ”
Dodaje: „Twój talent będzie Cię ratować dopiero wtedy, gdy będziesz mieć projekt. Zdobycie projektu to trudna część. Przygotuj się na rozczarowanie. Nie usłyszysz nic więcej niż usłyszysz tak. Będzie wiele takich, które uciekły. ”
Wreszcie mówi: „Zajmij się reklamą. Reklamy są fajne, pojawiają się i znikają, więc skończysz za pięć dni i całkiem nieźle płacą. Dosłownie 50 procent mojej pracy to praca reklamowa. Łatwo jest się cofnąć i powiedzieć: „Wykonałem na tym naprawdę dobrą robotę!”. Filmy mogą trwać miesiącami, gry wideo mogą trwać miesiącami, ale dzięki projektowi reklamowemu, który bierzesz i wychodzisz, zarabiasz i widzisz pracę, którą wykonałeś szybko ”.
Znalezienie inspiracji może być wyzwaniem w opinii Marcusa. Wyjaśnia: „Mam dwoje dzieci, żonę i rachunki do zapłaty. Łatwo jest stracić inspirację po wypełnieniu wszystkich obowiązków w swoim życiu. Czasami trudno mi być kreatywnym. Musisz rzucić sobie wyzwanie na poziomie osobistym, aby stać się lepszym i stworzyć coś, czego wcześniej nie stworzyłeś. Musisz znaleźć sposoby, aby nie popaść w stagnację. ”
