Iggy Pop
10 albumów, które ukształtowały Punk Rock
1977 jest ogólnie określany jako rok, w którym punk rock przeszedł do świadomości publicznej. Jak każdy inny gatunek muzyczny, po prostu nie pokazał się w pełni ukształtowany. Na przykład ostatecznym momentem punkrockowym był „Louie Louie” The Kingsmen, który został nagrany w 1963 roku. Garażowy rock, który miał nadejść w latach 60. wraz z innymi protopunkami z końca lat 60. i wczesnych lat 70., byli ważnymi prekursorami rozwój punk rocka.
Teraz rozważymy 10 ostatecznych albumów, które pomogły ukształtować punk rocka. Oprócz aktualnych albumów punk rockowych lista ta obejmuje również kilka albumów protopunk, które były ważnymi odmianami DNA punk rocka.
Oczywiście z 10 albumami ledwo zarysowujemy powierzchnię. Mamy nadzieję, że lista ta stanowi punkt wyjścia do ponownego przebudzenia nostalgicznych wspomnień lub do nowych odkryć muzycznych.
Definicja Protopunk
Protopunk odnosi się do artystów muzycznych uważanych za ważnych prekursorów rozwoju punk rocka. Ta klasyfikacja nie ogranicza się do żadnego gatunku muzycznego.
Raw Power - The Stooges
Wydany 7 lutego 1973 roku, Raw Power był trzecim albumem The Stooges. Podobnie jak w przypadku dwóch pierwszych albumów (zatytułowanych w latach 1969 i Fun House z lat 70.), uznano go za ważny album w rozwoju punk rocka. Pomógł także ustalić, że Iggy Pop jest ojcem chrzestnym punku. Album miał pewną surowość i zaciekłość, naśladowaną przez wielu późniejszych artystów punkowych.
Steve Jones z The Sex Pistols twierdzi, że nauczył się gry na gitarze dzięki szybkości i grze z Raw Power . Sława Henry'ego Rollinsa z Black Flag (także Rollins Bands i jego uznanych występów w mowie) ma tatuaż Search and Destroy (jedna z piosenek na albumie). Kurt Cobain wielokrotnie wspominał o tym albumie w swoim dzienniku, odnosząc się do tego, że ma swój ulubiony album wszechczasów.
Album był także początkiem współpracy Iggy Popa i Davida Bowiego. David Bowie zmiksował album.
Wyszukaj i zniszcz przez Stooges (wideo)
Patti Smith
Konie - Patti Smith
Wydany 13 grudnia 1975 roku Horses był debiutanckim albumem Patti Smith. Album został uznany za ważny przy tworzeniu nowojorskiej sceny punkowej (regularnie występowała w legendarnym klubie punkowym i nowej fali na Manhattanie CBGB). Ten album pomógł ustanowić Smitha jako „matkę chrzestną punka” i „poetkę punka”.
Piosenki, takie jak jej radykalna przeróbka „Glorii” Them, zawierały wyraźne elementy punka (z wyjątkiem 6-minutowej długości), podczas gdy inne piosenki, takie jak „Birdland”, miały większy wpływ jazzowy. Eklektyczny i eksperymentalny charakter albumu miał ogromny wpływ na punk artystyczny.
Ramones
Ramones - Ramones
Trudno było zdecydować, który album Ramones powinien dołączyć, ponieważ każdy z czterech pierwszych albumów wydał go w latach 1976–1978, gdzie był istotną częścią punkrockowego DNA. Zdecydowałem więc, które miejsce jest lepsze od początku. Debiutancki album Ramones został wydany 23 kwietnia 1976 roku. Oczywiście był protopunk, który pomógł utorować drogę, ale dla wielu jest to album, na którym narodził się punk. Muzycznie był to prawdziwy zmieniacz gier.
Album miał rock and roll w stylu lat 50. i 60., ale był szybszy i głośniejszy. Z pozoru może to nie brzmieć zbyt rewolucyjnie, ale nikt inny tego nie robił. Był to wyraźny kontrast między disco i prog rockiem, który istniał w latach 70. Były to energiczne i zabawne piosenki połączone z mrocznym i nieco młodzieńczym poczuciem humoru. Stamtąd Ramones będą inspirować liczne punkowe i alternatywne akty.
Teraz chcę Sniff Some Glue autorstwa Ramones
Damned Damned Damned - The Damned
Wydany 18 lutego 1977 roku, debiutancki album The Damn Damned Damned Damned wyróżniał się jako pierwszy pełny album wydany przez brytyjską grupę punk . The Damn to także pierwszy brytyjski zespół punkowy, który wydał singiel „New Rose” (który również pojawił się na albumie i nakręcił dla niego wideo).
Album ma mnóstwo energii, poczucie humoru i ostrą satyrę. Ponadto, jako ukłon w stronę protopunkowego pioniera The Stooges, album zawiera okładkę The Stooges „I Feel Alright” (zapisany na albumie Fun House z 1970 roku jako „1970”).
Young Loud & Snotty - Dead Boys
Young Loud and Snotty, debiutancki album Dead Boys został wydany w październiku 1977 roku. Pierwotnie pochodzący z Cleveland, pod namową Joeya Ramone przeprowadzili się do Nowego Jorku i stali się regularnymi osobami na legendarnej scenie punk, która łączyła się w CBGB.
Album otwiera się klasycznym utworem „Sonic Reducer” i nie zawiedzie go. W czasach, w których dominowała dyskoteka, a rock stawał się rozdęty, podejście Dead Boys do rocka było odświeżające. Wraz z innymi zespołami punkowymi w tym czasie pomogli przywrócić radość i bunt do świata rocka.
Sex Pistols
Nieważne Bollocks, oto Sex Pistols - Sex Pistols
Mimo że Never Mind The Bollocks jest jedynym albumem studyjnym wydanym przez Sex Pistols, wystarczyło, aby stworzyć trwałe dziedzictwo. Wydany 27 października 1977 roku stał się nie tylko jednym z najbardziej wpływowych albumów punkowych, ale stał się jednym z najbardziej wpływowych albumów w historii rocka.
Mimo że muzyka i wizerunek Sex Pistols nie są szczególnie szokujące według dzisiejszych standardów, w 1977 roku zostały uznane za kontrowersyjne. Sex Pistols i Never Mind The Bollocks przywróciły zbuntowanego ducha do rocka.
Różowa flaga - drut
Pink Flag to debiutancki album Wirea, który został wydany w grudniu 1977 roku. W przypadku Wirea można było przekonująco argumentować, aby dołączyć jeden z pierwszych trzech albumów (pozostałe dwa Chairs Missing z 1978 roku i 154 z 1979 roku). Te dwa albumy są nieco bardziej eksperymentalne i zostały uznane za wpływowe w rozwoju art punk. Pink Flag to zdecydowanie najprostszy punkowy album Wire.
Z 21 piosenkami w nieco ponad 35 minut Pink Flag to minimalistyczne arcydzieło. Album jest surowy i hałaśliwy i wciąż brzmi świeżo.
Field Day For The Sunday i Three Girl Rhumba by Wire
(GI) - zarazki
Wydany w styczniu 1979 r. (GI) to jedyny pełny album wydany przez zespół punkowy The Germs z Los Angles w Kalifornii. Album jest powszechnie uważany za jeden z pierwszych albumów hardcore punk. Było to również ważne w rozwoju sceny punkowej z zachodniego wybrzeża (która została opisana w dokumencie dokumentalnym The Decline of Western Civilization z 1981 r.).
Album ma wyraźną surowość i zjadliwość. Album zawierał także prace produkcyjne Joan Jett. Niestety, zespół wkrótce potem rozpadł się, a wkrótce potem doszło do tragicznego samobójstwa frontmana Darby Crasha.
Główny gitarzysta, Pat Smear, zyskał większą sławę dzięki krótkiemu doświadczeniu jako drugi gitarzysta Nirvany i członek Foo Fighters.
Materiał łatwopalny - sztywne małe palce
Wydany 2 lutego 1979 roku, Inflammable Material to debiutancki album Stiff Little Fingers. Pochodzący z Belfastu w Irlandii Północnej, zrozumiałe jest, dlaczego duża część albumu koncentruje się na problemach, które miały miejsce w Irlandii Północnej.
Pod wieloma względami Stiff Little Fingers, gdzie Irlandia odpowiada na The Clash. Zamiast dzielić anarchistyczną i nihilistyczną postawę punkowych aktów, takich jak Sex Pistols, ich muzyka dotyczyła raczej możliwości pozytywnych zmian. Muzyka na materiałach łatwopalnych jest agresywna, ale jednocześnie pozytywna. Z powodzeniem równoważy prawe oburzenie z poczuciem nadziei.
Podejrzane urządzenie od Stiff Little Fingers (wideo)
Starcie
London Calling - The Clash
Wydany 14 grudnia 1979 roku album London Calling był trzecim albumem The Clash. Część wpływu albumu musiała poradzić sobie z faktem, że zespół ambitnie przekroczył granice tradycyjnej muzyki punk. Zawierał elementy reggae, ska, funk, soul, jazz i rockabilly. Mimo że flirtowali z tymi elementami na pierwszych dwóch albumach (1977 zatytułowany i Give 'Em Enough Rope z 1978 roku), te style muzyczne były znacznie bardziej wyraźne. Punkowi puriści mogą preferować pierwsze dwa albumy, ale aby rzeczy nie stały w stagnacji, muszą ewoluować. London Calling było ważne nie tylko dla ewolucji The Clash, ale także dla ewolucji punk rocka i muzyki popularnej.
Podobnie jak w przypadku poprzednich albumów The Clash, muzyka na tym albumie ma wyższy poziom świadomości społecznej. Bardzo niewielu autorów tekstów było w stanie wyartykułować los zwykłych ludzi w sposób, w jaki potrafił Joe Strummer.
Kultowa okładka albumu została uhonorowana w Wielkiej Brytanii, kiedy Royal Mail zamieścił okładkę albumu na znaczku pocztowym.
