Historii pop-punku nie da się dokładnie wyjaśnić i spakować w ciasne pudełko. Jest to skomplikowane, chaotyczne i rozlewa się na wiele gatunków, łącząc się z innymi. Nie jest to łatwe do zrozumienia, chyba że jesteś osobą o głębokich korzeniach i poważnym zainteresowaniu sceną, ale jest to wykonalne. Ten artykuł zrobi wszystko, co w jego mocy, aby przedstawić historię muzyki pop-punk od jej powstania do czasów współczesnych tak wyraźnie, jak to możliwe.
Podobnie jak wszystkie lekcje historii, ważne jest, aby zacząć od samego początku z odpowiednią ilością wiedzy podstawowej. Zaczynajmy!
Początki (od wczesnych lat siedemdziesiątych do późnych lat osiemdziesiątych)
Punk Rock i New Wave
Najlepszym miejscem na początek byłby punk rock i scena nowej fali z przełomu lat 60. i 70., choć większy nacisk położono na to drugie. Zespoły takie jak The Ramones, The Jam, Toy Dolls, The 101ers (Joe Strummer pre-Clash), Generation X i wiele innych stworzyłyby podwaliny pod muzykę pop-punkową. Zespoły takie jak te odsuwają się od wielu innych ze względu na ich optymistyczną, głośną i melodyjną muzykę.
Wkracza Hardcore Punk Music
Lata 80. przyniosły początek nowej scenie muzycznej, która później zrodziła dobrze znany ruch na krawędzi. Pochodzący ze scen podziemnych głównie w Kalifornii, Waszyngtonie, Nowym Jorku i najbardziej znanym miejscu, Bostonie, New Jersey, gdzie scena nadal kwitnie. Hardcorową muzykę można klasyfikować według głośnego, często wściekłego wokalu, zniekształconych gitar i awarii. Chwytliwe optymistyczne linie refrenów i czyste, zdefiniowane brzmienie rzadko tu słychać, jeśli w ogóle.
Warto zauważyć, że hardcore ma dwie pewne podkategorie, o których niewiele się mówi, ale odgrywają pewną rolę pod wpływem pop-punku: młodzieżowa załoga i to, co często nazywa się „twardym facetem hardcore” (lub beatdown lub moshcore). Zespoły młodzieżowe to te, które rozpoczęły prosty ruch i są z nim najbardziej związane. Zespoły te, wraz z ogólnie klasyfikowanymi zespołami hardcore, są głównymi wpływami hardcore-pop-punk (Minor Threat, Youth of Today, Agnostic Front). Razem stanowią większość hardcorowej muzyki. Twardziel hardcorowy może być zidentyfikowany jako bardziej nastawiony na ideę moshingu i często jest bardziej agresywny i nienawistny w tekstach (Hatebreed, Terror, Bury Your Dead). Te zespoły są nowsze (1995 - teraz) i mają bardziej metalowy dźwięk. Większość tradycyjnych zespołów hardcore (lub nowszych, które trzymają się swoich tradycyjnych korzeni) nie kojarzy się z nimi.
Pomiędzy hardkorowym punkiem a punk rockiem zasiadło kilka zespołów, które były uważane za hardcorowe, ale nie pasowały do wszystkich tych samych cech. Zespoły takie jak Bad Religion i Descendents mieszają punk rock i hardcore jeszcze bardziej razem. Zespoły te odegrałyby ogromną rolę w definiowaniu pop-punku, a także tego, co później uznano by za alternatywny punk.
Muzyka hardkorowa nigdy nie stała się głównym nurtem popularnym jak punk rock, ale była to poważna scena i trwa do dziś, a niektóre z jej wczesnych zespołów stały się jednymi z najbardziej znanych nazw w muzyce rockowej (szczególnie Black Flag, która jest uważany za ojca chrzestnego muzyki hardcore i wciąż wpływa na wielu muzyków. Minor Threat to kolejna znana nazwa).
Lata 90
Przebija się pop-punk
To, co było oficjalnie znane jako pierwsza fala pop-punku, zaczęło pojawiać się na początku lat 90. Gatunek ten nie był komercyjnym sukcesem, a większość zespołów podchodziła do swojej muzyki zrób to sam, jak hardcorowe punkowe odpowiedniki, ale w tym okresie zaczęło powstawać wiele niezależnych wytwórni, z których dwie to Fat Wreck Chords i Epitaph Records, kto później zobaczy ogromny sukces.
Sukces komercyjny
W połowie lat 90. muzyka pop-punk zaczęła zdobywać coraz większą popularność. Green Day wydał swój pierwszy album w dużej wytwórni, a inne zespoły, takie jak The Offspring i MxPx, zrobiły to samo. Wiele z tych piosenek było odtwarzanych w stacjach radiowych i MTV, a zainteresowanie muzyką punkową znów pojawiło się w dużych wytwórniach. Zespołom punkowym oferowano intratne kontrakty i często koncertowali z zespołami pop-punk. Warto zauważyć, że ska-punk zaczął rosnąć na początku do połowy lat 90. Ponieważ łączył wiele cech z pop-punkiem, zespoły te koncertowałyby razem.
Pop-Punk Goes Mainstream
Pod koniec lat 90. do wczesnych lat 2000. pop-punk całkowicie wyszedł na powierzchnię, stając się absolutnie ogromny. Zespoły takie jak Sum 41, New Found Glory i Simple Plan były jednymi z najczęściej odtwarzanych artystów w radiu, a Blink-182 był wielkim sukcesem i bardzo szanowany dzięki ich przełomowemu albumowi Enema of the State (1999). Nawet Avril Lavigne odniosła sukces na scenie, znanej jako „pop-punkowa księżniczka” (choć w ostatnich latach całkowicie zmieniła brzmienie i nie jest już tak uważana, ale przyznaje się, że w pewnym momencie była). Mniej więcej w tym czasie temat przyjaźni zaczął się pojawiać coraz częściej, ale nie tak bardzo, jak później.
Ustaw swoje cele Plakat - Ulotka koncertowa Kup terazOd połowy 2000 roku do chwili obecnej
Pojawienie się nowych zespołów
W połowie XXI wieku linie określające gatunek pop-punk zaczęły być coraz bardziej zaciemnione z powodu powstania wielu nowych zespołów z wyjątkową mieszanką dźwięku. Zespoły takie jak The Used, Taking Back Sunday i My Chemical Romance zaczęły szturmować scenę, pokazując wiele cech pop-punkowych, ale wydając mroczny i bardziej przygnębiający ton.
Wiele osób stworzyło zupełnie odrębny podgatunek dla takich zespołów, które nazwaliby „emo”. To właśnie spowodowało powstanie sceny emo w tym czasie, gdy wielu nastolatków młodych ludzi nosiło głównie czarne i przygnębiające dźwięki (później ta scena przekształciłaby się w coś, co nazywamy dziś „sceną”, gdzie zamiast głównie czarnych, będą zawierać wiele jasnych kolorów i szalonych fryzur). Wiele osób nie doceniało tych zespołów nazywanych emo. Niezależnie od tego, w jaki sposób ludzie chcieli to wyciąć, zespoły te mogły regularnie koncertować z wieloma zespołami pop-punkowymi ze względu na ich podobieństwo i spowodowałyby trochę zamieszania.
Z drugiej strony tego wszystkiego, hardcorowy gatunek punkowy wytrysnął z wielu podgatunków dalekodystansowych, w szczególności screamo (warto zauważyć, że prawie każdy hardcorowy zespół nienawidzi nazywania screamo i często nie jest to żaden z tych gatunków ze sobą). Tradycyjna hardcorowa scena punkowa odrodziła się i została na nowo zdefiniowana przez zespoły takie jak Stick to Your Guns i Have Heart.
Podobnie jak w poprzednich oryginalnych zespołach hardcore pod koniec lat 70. i przez lata 80., jedyne, co wyraźnie różniło się, to to, że dźwięk był bardziej wyraźny i czystszy, a mniej to po prostu „szum”. Choć podobnie jak wczesne hardkorowe punkowe korzenie, nigdy nie widział komercyjnego sukcesu.
Od końca 2000 roku do teraz
Z powodu poprzedniej niejasności tego, co go zdefiniowało, gatunek pop-punk zaczął zyskiwać na znaczeniu, choć nadal był dużą sceną. W tym czasie gatunek przeszedł kilka zmian, a jego fani i muzycy zrobili coś, co można nazwać „przywróceniem dźwięku”. Podczas gdy znaczące zespoły pop-punkowe, takie jak Green Day i Blink-182, już dawno przeszły na nowe brzmienie ze swoim ogromnym sukcesem, inne, takie jak New Found Glory i nowsze zespoły, takie jak The Wonder Years, zaczęły je odtwarzać.
Był to sukces, ponieważ cała masa nowych pop-punkowych zespołów zaczęła zaśmiecać scenę, gdzie miały kilka nowych cech w swoim brzmieniu: przyjaźń i jedność stały się podstawowym tematem w muzyce. a także wytrwałość. Zespoły pop-punkowe zaczęły również łączyć swoje brzmienie z nowszymi tradycyjnymi zespołami hardcore, próbując oddać hołd swoim hardkorowym korzeniom. Wiele zespołów pop-punkowych w tym czasie prezentuje kontrabasy, awarie, a nawet okazjonalne krzyki. Zespoły, które je zawierają, również często znajdują się w nowym podgatunku pop-punku o nazwie „easycore”, który jest pop-punkiem z dodatkowymi wpływami hardcore (Four Year Strong, Set Your Goals, The Story so Far, itp). Są też zespoły, które jeszcze bardziej łączą pop-punk i hardcore, co utrudnia ich zdefiniowanie.
Biorąc to wszystko pod uwagę, jest to w zasadzie ogólny obraz całej dotychczasowej historii muzyki pop-punk. Nie wiadomo, czy w ciągu następnej dekady ulegnie zmianie, czy nie, więc możemy jedynie usiąść i patrzeć, jak zmienia się ponownie.
