Boards of Canada (lub BoC, jak się je często nazywa) to zespół utworzony przez szkockich braci Michaela Sandisona i Marcusa Eoina. Choć ich muzyka jest prawie zaklasyfikowana jako elektroniczna, wszystkie używane przez nich próbki są czysto akustyczne, a wiele źródeł pochodzi z dokumentów przyrodniczych, urządzeń naukowych i modulacji częstotliwości.
Postanowiłem zrobić zdekonstruowaną recenzję mojego ulubionego albumu: Geogaddi. Nie zdawałem sobie sprawy z tego, jaki szalony projekt wciągnąłem się, kiedy to zacząłem. Jednak z pewnością muszę być wdzięczny za życzliwych ludzi z BoC Pages za pomoc w wyjaśnieniu niektórych z tych utworów. Muszę cię ostrzec, że ta muzyka nie jest dla wszystkich. Wielu bardziej płochliwych słuchaczy zostanie zniechęconych nieznanymi dźwiękami, a ci, którzy są zaniepokojeni „wpływami demonicznymi”, mogą być całkowicie wystraszeni, zanim przejdą do połowy albumu. Szczerze wątpię, aby członkowie zespołu byli złymi lub czcącymi diabły. Są po prostu bardzo dociekliwi, intelektualni i pięknie dziwni na poziomie własnym.
Dołączyłem filmy do wszystkich dłuższych utworów i po prostu umieściłem linki do krótszych. Początkowo miałem zamiar mieć filmy dla każdego utworu na tym albumie. Potem zdałem sobie sprawę, że umieszczenie 23 filmów na jednej stronie naprawdę zepsuło niektóre wolniejsze połączenia.
I z tym zacznijmy.
Ready Lets Go (0:59)
Raczej łagodny utwór na początek albumu. Wnosi atmosferę bardziej do testu dźwiękowego niż do prawdziwej piosenki, ale pomaga uspokoić umysł i przygotować się na „Music is Math”.
„Ready Lets Go” na YouTube
Muzyka to matematyka (5:21)
Ten utwór jest moim ulubionym, choć naprawdę nie potrafię wyjaśnić, dlaczego. Często słucham tego podczas spacerów w porze lunchu lub w drodze do pracy. Pomimo uderzającego uderzenia wstecznego, przynosi ze sobą jakiś harmonijny korektor, prawdopodobnie uziemiający mnie z powrotem na Ziemię.
Strzeż się przyjaznego nieznajomego (0:37)
Ten utwór powinien być natychmiast rozpoznawalny dla każdego, kto jest fanem postapokaliptycznej animowanej serii Davida Firtha znanej jako „Salad Fingers”. Piosenka może przypominać zabawę dzieci w połączeniu z niepokojącym nurtem nieznanych lęków z tego, co leży poza niewinnością.
„Strzeż się przyjaznego nieznajomego” na YouTube
Żyroskop (3:34)
Ścieżka zaczyna się dość nagle i szybko uderza cię w twarz hałasem. W tym miejscu album zaczyna nabierać ostrzejszego zakrętu z ciężkimi uderzeniami perkusji na pierwszym planie, w połączeniu ze stłumionym niskim lamentem i głosem małej dziewczynki. Jeśli usypiałeś przy poprzednich utworach, ten szybko Cię zaskoczy.
Dmuchawiec (1:15)
To, co powinno zostać najpierw zidentyfikowane podczas słuchania tej piosenki, to dowodzący głos Leslie Nielsen. Leslie Nielsen opowiadał za życia kilka dokumentów przyrodniczych. Możliwe, że to nagranie pochodzi z dokumentu „Dive to the Edge of Creation” (1980). Ten utwór został tak skonstruowany, aby słuchacz otrzymał satysfakcjonująco brzmiący utwór, niezależnie od tego, czy słucha się go normalnie, czy w odwrotnej kolejności. Miałem szczęście znaleźć odwrócone wideo tej piosenki wraz ze standardowym utworem.
Sunshine Recorder (6:12)
Kolejny utwór, który może być równie przyjemny, gdy jest odtwarzany w odwrotnej kolejności niż normalnie. Użyli odwróconych tonów akustycznych ułożonych na pogłosach perkusji, aby stworzyć raczej melodyjny dźwięk, który nieustannie przenosi słuchacza wzdłuż rzeki dźwięku. Rejestrator nasłonecznienia to proste urządzenie rejestrujące ilość światła słonecznego w danym dniu. Robi to za pomocą szklanej kuli, która skupia światło na karcie, wypalając na niej linię z różną intensywnością przez cały dzień.
W załączniku (1:22)
Ten utwór przenosi nas z powrotem do poziomu z ciągle zmieniającym się zestawem długich tonów. W kilku miejscach w tle słychać śpiew ptaków. To pomaga nam przygotować się na ostrzejsze dźwięki nadchodzące w następnym utworze.
„W załączniku” na YouTube
Julie and Candy (5:30)
Na początku utworu pojawia się krótki rozmazany dialog z filmu „Season of the Witch” z 1972 r., Który następnie wprawia słuchacza w mocno zniekształcone dudniące dźwięki rejestratorów i fletów. Jest ciężki dla uszu, ale jest wynikiem skomplikowanej pracy miłości. Dzięki nagrywaniu i ponownemu nagrywaniu kilku magnetofonów w jedną i drugą stronę byli w stanie uchwycić całkowicie naturalne dźwięki i sprawić, że staną się znacznie bardziej mroczne, jak obraz odbity nieskończenie między dwoma lustrami.
Najmniejsza dziwna liczba (1:17)
Ten utwór zapewnia szybki i delikatny bufor między utworami „Julie and Candy” i „1969”, oba bardziej ostre dla uszu. W matematyce najmniejszą dziwną liczbą jest 70, co również zdarza się, że jest to długość muzyki na ścieżce (70 sekund), pozostawiając 7 sekund ciszy.
„Najmniejszy dziwny numer” na YouTube
1969 (4:20)
To kolejna piosenka, przed którą wielu może się uchylić i ma to doskonały sens. Po całej linii refrenu i pierwszych tekstach piosenki: „Chociaż nie jest zwolenniczką hseroK divaD (David Koresh), jest oddaną gałęzią Davidian” . Jednak rok 1969 nie ma tak naprawdę nic wspólnego z Dawidami z Oddziału czy Davidem Koreshem. Zamiast tego może reprezentować utworzenie Fundacji Chrześcijańskiej Tony'ego i Susan Alamo lub wydanie The Satanic Bible przez Anton LaVey, które to wydarzenia miały miejsce w 1969 roku. Wyjaśnia to wywiad z 2002 r. Dla magazynu OOR:
„Nie jesteśmy satanistami, chrześcijanami ani poganami. W ogóle nie jesteśmy religijni. Czasami po prostu umieszczamy symbole w naszej muzyce, w zależności od tego, co nas wtedy interesuje. Dbamy o ludzi i państwo świata, a jeśli w ogóle jesteśmy duchowi, oznacza to wyłącznie dbanie o sztukę i inspirowanie ludzi pomysłami ”.
Ostrzeżenie o energii (0:35)
Krótki publiczny film informacyjny o tym, dlaczego ważne jest oszczędzanie energii, opowiadany przez dziesięcioletnie dziecko. Nie jest to tak rezonujące, jak ich mowa o cenzurze w „One Very Important Thought” na płycie „Music Has the Right to Children”, ale nadal przekazuje dobre przesłanie. Chociaż nie jestem pewien, czy na środku płyty CD jest odpowiednie miejsce. Oczywiście Rady Kanady nigdy tak naprawdę nie przejmowały się tym, co jest właściwe.
„Ostrzeżenie o zużyciu energii” na YouTube
The Beach at Redpoint (4:18)
Redpoint to mała wioska w północno-zachodniej części Highland w Szkocji. Nie ma nic więcej do powiedzenia na ten temat. Podobnie jak większość dłuższych utworów na tym albumie, ten utwór jest mocnym hitem, z szerokimi zniekształceniami dźwięku i mocnymi uderzeniami basu. Ilekroć słyszę pierwsze 30 sekund tej piosenki, przed poważnymi zniekształceniami i basem, przypomina mi to utwór MIDI w deszczowy dzień w Daggerfall (1996). Naprawdę nie wiem, dlaczego mi to przypomina, ale to wzruszające wspomnienie.
Otwieranie ust (1:11)
Po raz kolejny jest to kolejna krótka ścieżka buforowa między dwoma dłuższymi segmentami. Jest nawiedzony, z samotnym jęczącym wiatrem wiejącym w tle. Nazwa szlaku może odnosić się do starożytnego egipskiego rytuału pogrzebowego, w którym posąg jest umieszczony w grobie w oczekiwaniu, że stanie się żywą formą dla ducha zmarłego.
„Otwarcie buzi” na YouTube
Alfa i Omega (7:02)
Alfa i Omega są pierwszymi i ostatnimi literami alfabetu greckiego, a także apelem do Boga w księdze Objawienia. Nic z tego nie wydaje się mieć wiele wspólnego z tym, co jest w piosence, jednak sama piosenka jest bardzo złożona. Na torze występuje szeroka gama głosów. Niektóre są zniekształcone, odwrócone lub spowolnione. Jednak istnieje jeden głos, który rzekomo mówi „Alpha and Omega” na początku i na końcu utworu.
Widziałem drony (0:27)
To bardzo krótki utwór, który nakłada się na szybką serię fal dźwiękowych na słuchacza. Możliwe, że tytuł ścieżki odnosi się do Synestezji, w której stymulacja jednej ścieżki sensorycznej powoduje mimowolną reakcję innej ścieżki sensorycznej. Przykładem tego stanu „krzyżowego” może być ktoś, kto widzi różne kolory lub kształty, gdy słyszy określone dźwięki.
„I Saw Drones” na YouTube
Diabeł tkwi w szczegółach (3:53)
Oto kolejny utwór, w którym widać, że artyści zdecydowanie wkręcają się w słuchacza, ponieważ wprowadzają wiele niepokojących potencjalnie satanistycznych odniesień, używając znanej i raczej przerażającej symboliki, aby wzbudzić niepokój słuchacza. Według ekspertów muzycznych z Bocpages.org „Linia basu i melodia The Devil Is In the Details to oktawa i główna szósta część. Linia basu / melodia powtarza pierwszą nutę trzy razy, dając trzy kolejne„ szóste ”z rzędu, tj. 6-6–6 ”. Teksty są również trochę niepokojące, brzmią bardzo zniekształcone, jakby głośnik powoli topił się ...
„Po prostu zrelaksuj się i ciesz się tą przyjemną przygodą. Jesteś tutaj, bezpieczny i chroniony, w tym… twoim szczególnym miejscu. Pozwól, by mój głos wpłynął do twojego umysłu. Nie musisz się koncentrować, tylko delikatnie podczas podróży. Sugestie są wchodząc w twój nieświadomy umysł. Otwórz się na większą mądrość i zrozumienie. Więc teraz pozwalasz, aby dźwięk mojego głosu dotarł do wewnętrznego, zdrowego, otwartego centrum ciebie. Zobacz siebie teraz, w swojej wyobraźni. Jesteś transformowany w pozytywny, zdrowy sposób. Powoli programujesz swój nieświadomy umysł, Zdobywając nowy wgląd w swoje kierunki w przyszłości. Pozwól sobie być bardziej świadomym swojej ścieżki w tym życiu. Ciesz się nowymi możliwościami. ”
Uważam, że jest to dość relaksujący utwór.
A Is to B as B Is to C (1:40)
Tytuł tego utworu jest przykładem matematycznego „złotego podziału”. Jest to raczej krótki i interesujący utwór, ponieważ zawiera wiele pozornie przypadkowych elementów. Wiele próbek wielu różnych głosów jest łączonych ze sobą w celu uzyskania prawie ciągłego strumienia komunikacji. Słuchając liczącego się głosu, usłyszałem wyraźny dźwięk, który przypominał mi dźwięk, który słyszałem w starej grze Donkey Kong. Wątpliwe, aby to był ten sam dźwięk.
„A Is to B as B Is to C” na YouTube
Over the Horizon Radar (1:08)
Tytuł odnosi się do konkretnego projektu systemów radarowych, które pozwalają im wykrywać cele z bardzo dużej odległości. To kolejny utwór, który można odtworzyć wstecz w równie interesującym utworze. Ten utwór jest odtwarzany krótko i raczej melancholijnie, dając poczucie zimnej pustki.
„Over The Horizon Radar” na YouTube
„Over The Horizon Radar” [odwrócone] na YouTube
Chór Dawn (3:55)
Chór o świcie to naturalne zjawisko, gdy śpiewający śpiewają na początku nowego dnia. Istnieje również chór elektromagnetyczny o świcie, który jest niewyjaśnionym zjawiskiem interferencji elektromagnetycznej, która pojawia się o wschodzie słońca. Chór elektromagnetyczny o świcie występuje częściej podczas burz magnetycznych. Biorąc pod uwagę zainteresowanie BoC zarówno światem przyrody, jak i technologią, tytuł może odnosić się do obu definicji. Ogólnie sam tor jest dziwną mieszanką ciężkich niskich i radosnych wysokich.
Stacja nurkowa (1:26)
To jedna z niewielu piosenek na tym albumie, która ma coś, co w rzeczywistości brzmi jak instrument muzyczny. Gra się na minimalistycznym fortepianie, podczas gdy w tle nakłada się duża ilość słabo jąkającego skrobania i białego szumu. Według plotek, hałasem w tle są zniekształcone i mocno rozciągnięte głosy ludzi krzyczących „Nienawidzimy was wszystkich”.
„Stacja nurkowa” na YouTube
You Could Feel The Sky (5:14)
To niezwykle złożona piosenka z dużej liczby warstwowych próbek, odwróconych, rozciągniętych i zniekształconych. Przez większą część utworu ciężki dudniący i trzaskający dźwięk odbija się echem w głównych kanałach dźwiękowych, podczas gdy straszny brzęczący dźwięk zmienia się w tle. Po odwróceniu wydaje się prezentować nieco lżejszą i przyjemniejszą piosenkę wraz z czymś, co brzmi jak wzmianka o „bogu z rogami”, co może mieć znaczenie w pogaństwie lub mitologii chrześcijańskiej. Jest to jeden z utworów, który odstrasza, tym bardziej ostrożny w kwestii potencjalnych wpływów demonicznych.
Corsair (2:52)
Przez cały utwór słychać ciągły i konsekwentny buczenie. To prawie delikatny jęk, który czasem staje się nieco przytłaczający, a jednocześnie brzmi odmiennie i odlegle.
„Corsair” na YouTube
Magiczne okno (1:46)
Chociaż szanuję kreatywność Zarządów Kanady, czasem myślę, że po prostu wypełniają. To z pewnością jeden z tych czasów, ponieważ ten utwór to prawie dwie minuty całkowitej ciszy. Słyszałem, że powodem tego było wydłużenie całkowitego czasu albumu do 66:06. Z pewnością zrobiłbym to, gdybym wyprodukował album. W każdym razie, mimo że trwają prawie dwie minuty ciszy, ktoś, kto ma za dużo czasu, nakręcił na to wideo na YouTube.
„Magic Window” na YouTube
Z jednego źródła Wszystko zależy
Jest też utwór, który został zawarty tylko w ograniczonym japońskim wydaniu tego albumu. Zawiera kilka dzieci recytujących różne chrześcijańskie modlitwy i omawiających swoje myśli na temat Boga. Kiedy tak się dzieje, w tle gra bardzo dziwna, lekka i zwiewna piosenka.
