Skurcze
10 albumów z lat 80., które pomogły w kształcie Punk
Punk zyskał na znaczeniu w latach 70., ale nadal ewoluował w latach 80. Lata 80. dały początek kilku różnym gatunkom i scenom. Hardcore zyskał na znaczeniu, podczas gdy Kalifornia i Minnesota rzucały wyzwanie Wielkiej Brytanii i Nowym Jorku swoimi wschodzącymi scenami punkowymi. Muzyka punkowa stawała się coraz bardziej różnorodna.
W tej chwili przyjrzymy się 10 najlepszym albumom punkowym lat 80. Oczywiście najlepsze może być trochę mylące, ponieważ jest to subiektywne. Kolejnym niemożliwym wyczynem było zawężenie tej listy do dziesięciu. Ale każdy z tych 10 albumów był historycznie istotny w ewolucji punka. Każdy z tych albumów reprezentował ważne wątki w punkowym DNA.
Piosenki, których nauczył nas Pan - Kurcze
Wydany 7 marca 1980 roku utwór The Lord Taught Us był debiutanckim albumem garażowego zespołu punkowego The Cramps. Ten album został uznany za ważny w rozwoju psychobilly.
Melodie w Pieśniach, których nauczył nas Lord, to świetna zabawa w stylu campy, języka i policzków. Zespół łączy różne formy rocka z lat 50. i 60., w tym rockabilly, surf i rocka garażowego. Wszystko to nasycone było punkowym podejściem do stworzenia czegoś świeżego i jednocześnie retro. Słuchanie tego albumu to wciąż dobry czas.
Co więcej, album został wyprodukowany przez Alexa Chiltona (wcześniej Box Box i Big Star).
Definicja Psychobilly
Połączenie rockabilly i punka, które generalnie obejmuje tematy grozy, science fiction, filmy o wyzysku, przemoc i różnorodne tematy tabu. Są one ogólnie przedstawione w języku i policzku. Kontrabas jest wyraźnym instrumentem psychobilly.
Tear It Up autor: The Cramps (wideo)
Los Angeles - X
Wydany 26 kwietnia 1980 roku, Los Angeles był debiutanckim albumem X. Jednym z unikalnych aspektów X jest to, że podczas gdy większość punku była częściowo oparta na ograniczeniach muzyka, X posiadał wysoki poziom muzykalności. Gitarzysta Billy Zoom był uznanym gitarzystą rockabilskim, który wcześniej współpracował z Gene Vincentem i Ettą James (między innymi). Tekst piosenki skomponowany przez basistę i wokalistę Johna Doe oraz wokalistę Exene Cervenkę zawierał poziom poezji rzadko spotykany w punk rocku. Album był kluczowy dla rozwoju sceny punkowej w Los Angeles (podkreślonej w dokumencie Decline of Western Civilization).
Album został również wyprodukowany przez The Doors 'Ray Manzarek. Odpowiednio na albumie znalazła się także okładka „The Soul Kitchen” The Doors.
Jello Biafra z The Dead Kennedys
Świeże owoce na gnijące warzywa - Dead Kennedys
Wydany 2 września 1980 roku Fresh Fruit for Rotting Vegetables to debiutancki album hardcorowego zespołu Dead Kennedys.
Piosenki zawierają wysoce upolitycznione teksty Jello Biafry w połączeniu z gryzącym satyrycznym humorem. Agresywny muzyczny atak pasuje do spastycznego wokalu Biafry. To naprawdę jeden z najważniejszych albumów w rozwoju hardcorowej sceny punkowej.
Uszkodzony - czarna flaga
Wydany 5 grudnia 1981 roku Damaged to debiutancki album Black Flag. Damaged stał się ważną częścią ewolucji hardcore punk.
Damaged to pierwsze nagranie zespołu z Henrykiem Rollinsem jako wokalistą (wcześniej wydali trzy EP-ki z trzema różnymi wokalistami). Rollins był brakującym elementem układanki. Jego wokalna zaciekłość była idealnym kontrapunktem dla agresywnego muzycznego ataku zespołu. Album miał właściwą mieszankę pięści, wywołując oburzenie i satyryczny humor.
Rise Above przez Black Flag (wideo)
Milo Goes To College - Potomkowie
Milo Goes To College był pełnometrażowym debiutem dla potomków. Milo Goes To College był wyjątkowym albumem w rozwoju hardcorowego punku, ponieważ piosenki były melodyjne i dodawały wrażenia popowej wrażliwości, której brakowało w większości hardcore'owych zespołów tego okresu. Zgodnie z opisem wokalisty Milo Auckermana zespół opracował brzmienie, które można by nazwać „melodyjnym hardcorem”.
Album był również ważny w rozwoju pop & skate punk, wpływając na zespoły takie jak Blink 182, Green Day, NOFX, The Offspring i niezliczone inne.
Tytuł albumu odnosi się do wokalisty Milo Ackermana, który opuścił zespół, aby kontynuować doktorat z biochemii.
Bad Brains
Bad Brains - Bad Brains
Wydany w 1982 roku debiutancki tytuł Bad Brains został pierwotnie wydany tylko na kasecie. Od tego czasu został wydany na CD i winylu i jest dostępny cyfrowo.
Bad Brains wyróżniają się spośród swoich hardkorowych rówieśników z kilku powodów. Na przykład był fakt, że byli Afroamerykanami pobożnymi Rastafarianami. Zaczynali też jako zespół jazz-fusion. Byli również biegli w reggae i umieścili kilka pełnych piosenek reggae w swoim debiutanckim zespole. Pomimo wysokiego poziomu muzykalności (a może z tego powodu) ich marka hardcore była szybsza i trudniejsza niż większość ich rówieśników. Dzikość muzyki została również dopasowana do równej dzikości wokalnej głównego wokalisty HR
Album ostatecznie wpłynął na rozwój innych zespołów fusion rockowych reggae, takich jak Fishbone, Sublime i 311. Adam Yauch z Beastie Boys był cytowany, mówiąc, że debiutancki album Bad Brains to „najlepszy album punk / hardcore cały czas".
Zbanowany w DC przez Bad Brains (wideo)
Double Nickels on the Dime - Minutemen
Wydany w lipcu 1984 roku, Double Nickel on the Dime był trzecim pełnym albumem wydanym przez Minutemen. Album był ambitnym i eklektycznym podwójnym albumem, który był odejściem od hardkorowych korzeni zespołu.
Muzycznie album zawierał między innymi elementy funk, country i jazz. Mimo że można argumentować, czy album spełnia definicję punka w sensie muzycznym, nie można zaprzeczyć, że album ma podejście punkowe. Cokolwiek idzie, a odmowa ograniczenia przez ustalone zasady jest esencją punka.
D. Boon, który był głównym gitarzystą i wokalistą zespołu (i który dzielił obowiązki związane z pisaniem piosenek z basistą Mikiem Wattem) zmarł 22 grudnia 1985 roku w tragicznym wypadku van, w wieku 27 lat.
Corona autor: Minutemen (wideo)
Zen Arcade - Hüsker Dü
Wydany w 1984 roku Zen Arcade był ambitnym albumem z podwójną koncepcją dla Hüsker Dü. Koncepcja albumu obracała się wokół młodego mężczyzny, który szuka ucieczki od swojego okropnego życia domowego. Próbuje uciec przez wojsko, religię i inne środki. W końcu dochodzi do wniosku, że wszystko, co miało miejsce, wydarzyło się w jego samoświadomości podczas snu.
Jak większość albumów koncepcyjnych graniczyło z pobłażaniem i zawiłością. Ale w większości zespołowi udało się stworzyć eklektyczne arcydzieło. Podobnie jak w przypadku Minutemen, ewoluowali poza swoje hardkorowe korzenie. Uwzględniając elementy jazzu, psychodelii i folku pokazali, że nie pozwolą się ograniczać żadnymi regułami gatunkowymi. Ze względu na różnorodność, ambicje i zakres, Zen Arcade był bardzo ważny w rozwoju zarówno muzyki punkowej, jak i alternatywnej.
Pink Turns Blues autor: Hüsker Dü (wideo)
Tim - zamienniki
To był rzut monetą między albumem The Replacements 1984, Let It Be i ich albumem Timem z 1985 roku. W końcu zdecydowałem się na Tim . Zastanawiałem się także, czy dołączyć któryś z albumów, ponieważ do tego czasu The Replacements zaczęły zdystansować się od początkowych hardkorowych punkowych korzeni. Oba albumy wciąż miały wyraźne elementy punka. Ale albumy miały również swój udział w melodiach i dźwiękach akustycznych.
Spektrum stylów pokazane na Timie najlepiej podsumował Paul Westerberg: „Czasami po prostu uwielbiasz małe akustyczne piosenki, a innym razem chcesz podkręcić ten cholerny wzmacniacz, a te dwie części mnie są na zawsze splecione”.
Podobnie jak w przypadku Minutemen i ich rodaków z Minnesoty, Hüsker Dü, to, co sprawiło, że The Replacements było tak ważne, że nie pozwalali się ograniczać tradycyjnym regułom hardcore. Punk polegał na buncie i braku zasad. W pewnym sensie ten album był punkowy, ponieważ nie był punkowy.
The Replacements - Bastards of Young
Energia - Operacja Ivy
Wydany w marcu 1989 roku, Energy to jedyny pełny album wydany przez Operację Ivy. Zespół i ten album były kluczowymi czynnikami w rozwoju ska punk (ich brzmienie zdefiniowano również jako skacore).
Energia jest trafnym tytułem, ponieważ piosenki nie brakuje energii. Mimo że muzyka jest chwytliwa i zabawna, teksty zapewniają wnikliwe komentarze społeczne.
W Operacji Ivy wystąpili Tim Armstrong (który nazywał się Lint) i Matt Freeman (który nazywał się Matt McCall), którzy obaj zyskali większą sławę jako część Rancid.
Energy wydano również w 1991 roku wraz z ich EP-kiem Hectic z 1988 roku i dwoma utworami z albumu kompilacyjnego Maximumrocknroll z 1987 roku, Turn It Around .
