Kraina gór, zegary z kukułką i precyzyjne wyczucie czasu nie mogłyby być lepiej przygotowane do tworzenia wspaniałej muzyki rockowej.
Wszystkie trzy stereotypowe składniki muzycznej hojności, dziwactwa i techniki dodają smaku tej helwiańskiej uczcie gitary, perkusji i wszystkiego innego, co mogą wrzucić do miksu.
Ciesz się 15 najlepszymi z kraju, który dosłownie zainspirował utwór „Smoke on the Water”.
Te doniosłe wykładniki Heavy Rock z pewnością rozbrzmią głośno na szczytach przegrzanych fal mózgowych.
Podział rozsądku
Zespół Metalcore, który powstał w 2007 roku w Bernie. Grupę założył Oliver Stingel, do którego wkrótce dołączył piosenkarz Carlo Knöpfel. Ich pierwszy album „The Last Sunset” ukazał się w 2009 roku wraz z kontynuacją „Mirrors” pierwsza europejska trasa koncertowa w 2011 roku.
Ich nazwa została wybrana, aby odzwierciedlić manię i agresję ich stylu muzycznego, ale także jako społeczną deklarację o stanie współczesnego świata. Knöpfel łączy głębokie pomruki z czystym śpiewem, aby zapewnić muzyce szeroki zakres emocji.
Zespół jest również zwolennikami zarządzania DIY, kontrolując większość aspektów swojej kariery. Grupa sama zajmowała się produkcją, okładkami albumów, a nawet rezerwacjami, merchandisingiem i finansami.
Wśród ich najbardziej szalonych utworów są „Hero”, „Infest”, „When Silence Breaks”, „My Heart in Your Hands” i „The Writer”.
Celtic Frost
Naprawdę inspirujący zespół z Gnomeland w Zurychu, który po założeniu w 1984 roku miał ogromny wpływ na Extreme Metal. Celtic Frost zagłębił się w Thrash, Black Metal i Death Metal w swoich poszukiwaniach dźwiękowych.
Zaczęli od podpisania kontraktu z Noise Records i wydali w 1984 r. EP „Apocalyptic Raids”. Klasyczne albumy „Morbid Tales” i „To Mega Therion”, a następnie ten ostatni ozdobiony grafiką innego szwajcarskiego wiejskiego człowieka HR Geigera.
We wczesnych dniach zajęło trochę czasu, aby zyskać akceptację prasy Rock po kilku negatywnych recenzjach, ale powoli zdobyli kultowych fanów wśród międzynarodowych fanów.
Ich głównym graczem był Tom Gabriel Fischer, który poprowadził zespół do pierwszego wcielenia od 1984 do 1993 roku, w którym po raz pierwszy się rozeszli. Zespół zreformował się w 2001 roku, ale po kilku latach Fischer opuścił zespół i ponownie spasował w 2008 roku.
Najlepsze utwory to „Umierający bóg przychodzący do ludzkiego ciała”, „Krąg tyranów”, „Jewel Throne”, „Prokreacja” i „Skrzydła samotności”.
Chiny
Zespół AOR pochodzący z Winterthur. który przybył w 1985 roku w okresie New Glam tej dekady. Umowa z Vertigo w Niemczech przyniosła regularne sukcesy na szwajcarskich listach przebojów.
Ale nie udało im się utrzymać stabilnego składu i pomimo nowej umowy z EMI, zmieniające się upodobania muzyczne w erze post-grungeowej, połączone z problemami finansowymi, doprowadziły do rozpadu w 1995 roku.
Jednak powrócili na powierzchnię w nowym Millennium i odbyli sporadyczne trasy koncertowe, które ostatecznie zakończyły się w 2010 roku pierwszym albumem od 15 lat zatytułowanym „Light up the Dark”.
Piosenki, które warto posłuchać to „Middle of the Night”, „Shout it Out”, „Wild zazdrość”, „Don't Look Back”, „Sign in the Sky” i „Back to You”.
Koroner
Ci faceci to zespół Thrash Metal z Zurychu. Założyli w 1983 roku, ale ich pierwszy album „RIP” ukazał się dopiero w 1987 roku. Następnie zespół zyskał solidną reputację i lojalną grupę fanów w Europie.
Ze względu na eklektyczny i złożony dźwięk z wyraźnym wpływem Progresywnego Rocka nazwano ich „Rush of Thrash Metal” po legendarnych Kanadyjczykach.
Po wydaniu pięciu albumów i walce o zwrócenie uwagi mediów muzycznych, ostatecznie rozpadli się w 1995 roku.
Dopiero 15 lat później wrócili razem z występami zarezerwowanymi na festiwalach w 2010 roku. Ale nowy album studyjny trwał aż do 2017 roku, a zapowiedź „Autopsji” była ich pierwsza od 1993 roku.
Z radością zagłębisz się w wnętrze ich tylnego katalogu z „Szkieletem na ramieniu”, „Boskim krokiem”, „Tunelem bólu”, „Synem Lilith” i „Przeczytaj moje blizny”.
Eluvetie
Kolejny zespół z Winerthur, założony w 2002 roku, Eluvetie to trupa Folk Metal, która ewoluowała z solowej pracy studyjnej piosenkarza Christiana Glanzmanna. Jest także multiinstrumentalistą, w tym mandolą i dudami.
Hurdy-gurdy może również łączyć się z chrapliwą gitarą, gdy grupa łączy melodyczne death metalowe brzmienie z tradycyjną muzyką celtycką. Ich nazwa to etruskie tłumaczenie „Helvetii”, alegorycznego symbolu Szwajcarii. Śpiewają zarówno po angielsku, jak i starożytnym języku gaulskim.
Ich pierwszym wydawnictwem było demo „Vên” w 2003 roku, ale zostało ono ponownie wydane po ponownym masteringu, który poprawił produkcję. Od tego czasu są konsekwentnie w studiu uśredniając album w mniej niż co dwa lata.
Najpopularniejsze utwory to „Inis Mona”, „Omnos”, „The Call of the Mountains”, „A Rose for Epona”, „King” i „Thousandfold”.
Gotthard
Grupa przesiąknięta oldskulowym stylem klasycznego rocka. Pochodzą z włoskiego regionu kraju i zostały założone w 1992 roku przez piosenkarza Steve'a Lee i gitarzystę Leo Leoni. Ich tytułowy pierwszy album został wydany w tym samym roku.
Gotthard cieszy się ogromną popularnością w swojej ojczyźnie, sprzedając milion albumów, reprezentując 1 na 8 populacji. Ale odnoszą sukcesy także w Europie dzięki albumom takim jak „Open”, „Need to Believe” i „Firebirth”
Tragicznie Steve Lee zmarł w wypadku drogowym w Nevadzie w USA w 2010 roku. Po wielu poszukiwaniach duszy zastąpił go urodzony w Szwajcarii Australijczyk Nic Maeder, a zespół kontynuował udany nowy album zatytułowany „Bang” w 2014 roku.
Sprawdź tylko niektóre z najlepszych rockerów w „Anytime, Anywhere”, „Lift U Up”, „Sister Moon”, One Life, One Soul ”, „ Heaven ”, „ Feel What I Feel ”i„ Starlight ”.
Krokus
Bardzo udany zespół z Solothum, założony w 1974 roku. Przez dwa pierwsze albumy grali Progressive Rock, aż do momentu objawienia, kiedy zobaczyli ACDC na koncercie.
Krokus zachował nazwę zespołu, ale przekształcił się w bardziej surowe i huczne brzmienie klasycznego rocka, które zostało w pełni sfałszowane, gdy nowy wokalista Marc Storace dołączył do zespołu w 1979 roku i wydano album „Metal Rendez-vous”.
Początki lat 80. były ich świetnymi dniami, a nawet rozbili Amerykę Północną albumem „Headhunter” z 1983 r., Który zyskał złoto w USA. Flirtowali z odradzającą się erą Glam Rock, ale z mniejszym sukcesem i od tamtej pory mieli niejednolity zapis przebojów i zbyt wiele wersji okładek w swoim tylnym katalogu. Ale świetne okładki albumów często zdobią ich płyty.
Album „Hellraiser” z 2006 roku był powrotem do formy i wciąż mają entuzjastyczne podążanie za nim oraz zasłużone miejsce w historii Heavy Rock. Sprawdź „Hot Shot City”, „Nightside Radio”, „Screaming in the Night”, „Headhunter”, „Our Love”, „Tokyo Nights” i śmiesznie zatytułowany „Long Stick Goes Boom”.
Lunatica
Zespół Symphonic Metal założony w Suhr w 1998 roku. Ich debiutancki album „Atlantis” ukazał się trzy lata później w 2001 roku. Po jego występie na festiwalu Metaldayz w Szwajcarii przyznano nagrodę „Best Newcomer Band”.
Drugi album „Fables and Dreams” zwrócił na nich bardziej zasłużoną uwagę, ponieważ był to dobrze napisany i bardziej rozwinięty album pod fachową nawigacją producenta Sascha Paeth.
Dzięki gotyckiemu brzmieniu i obrazowi oraz kobiecemu głosowi Andrei Dätwyler płynącemu nad ciężką gitarą porównania z Nightwish są nieuniknione.
Niektóre najlepsze utwory, które przyciągają uwagę, to „Power of Love”, „Who You Are”, „Elements”, „Hymn” i „Emocean”.
Mesjasz
Zespół Thrash z Baar, który pojawił się na scenie w 1984 roku. Po raz pierwszy pojawili się na scenie w 1985 roku, wspierając Celtic Frost. W przyszłym roku przyszedł ich pierwszy album „Hymn to Abramelin” wydany przez niezależną wytwórnię.
Kolejny dysk o nazwie „Extreme Coldweather” pomógł skonsolidować kultowych fanów, ale bez głównego nurtu sukcesu. Niemniej jednak koncertowali po Europie w takich krajach jak Niemcy, Holandia, Belgia i Włochy, a także w swoim kraju.
Ale nieporozumienia co do ich przyszłego kierunku muzycznego, pogłębione przez osobiste tarcia w zespole, doprowadziły do ich tymczasowego zerwania w 1987 roku. Ale zostali ożywieni dzięki nowemu personelowi i teraz przyjęli styl Death Metal.
Wypróbuj „Chór przerażenia”, „Lycantropus erectus”, „Hymn to Abramelin”, „Baptized in Blood” i „Future Aggressor”.
Paganini
Zespół nazwany na cześć założyciela i piosenkarza Marco Paganiniego. Po występie z niemieckim zespołem Viva wraz z Barbarą Schenker ze słynnej rodziny rockowej Marco założył szwajcarski zespół w 1982 roku.
Ich debiutancki album „Weapon of Love” został wydany w 1985 roku w wytwórni Phonogram. Nic dziwnego, że trafili na hit w Niemczech singlem „Berlin by Night” zaczerpniętym z albumu.
W 1987 roku wspierali Mötley Crüe w drodze w ramach trasy „Girls, Girls, Girls”. Wchodząc w ducha czasów, w których kupili odrodzoną epokę Glam Rock, Lady Schenker zaprojektowała ekstrawaganckie kostiumy sceniczne.
Ich sukces był krótkotrwały, ponieważ po ich drugim albumie „It's a Long Way to the Top” w 1987 roku zostali porzuceni przez fonogram. Ale ciągle się podłączali, aż w końcu postanowili nazwać to dniem w 1990 roku.
Podobnie jak w przypadku wielu zespołów, powrócili w 2003 roku z albumem „Esoterrorism” zawierającym zupełnie nowy skład. Kolejne okazjonalne wydawnictwa, a także sam Marco, dołączyli do Vivy w 2007 roku. Inne utwory do przetestowania to „Time”, „For Your Love” i „Don't Let me Down”.
Samael
Początkowo zespół Black Metal od początków 1987 roku, w latach 90. przekształcił się w industrialny dźwięk.
Pochodzący z Sion zespół założyli bracia Michael i Alexandre Locher. Znane są także pod nietypowymi pseudonimami Vorph i Xytras.
Cztery lata od ich powstania wydali swój pierwszy album, „Worship Him” wydany w 1991 roku, który doprowadził do poważnej umowy z Century Media Records. Ale to był ich czwarty album „Passage”, w którym zaczęli się wyróżniać dzięki przydatnej ekspozycji na MTV.
W dalszym ciągu wydawali solidne albumy, a także zapoczątkowali projekty poboczne i inne eksperymentalne nurkowania, w tym powrót do swoich korzeni Black Metal. Uznany za spektakularny i niezapomniany występ sceniczny w Europie i Ameryce Północnej, został zakapsułowany na DVD na żywo z „Czarnej podróży” w 2003 roku.
Najlepsze piosenki to „Slaveocracy”, „Baphomets Throne”, „Passage”, „Jupiterian Vibe”, „Black Hole” i „On Earth”.
Shakra
Grupa Heavy Rock z Berna powstała w 1997 roku. Szybko wydali trzy albumy w ciągu następnych pięciu lat, ale potem piosenkarz Pete Wiedmer opuścił zespół.
Jednak jego zastępca Mark Fox pomógł pchnąć zespół do przodu, a album Rising z 2003 roku przyniósł prawdziwy przełom.
Grali role drugoplanowe w Iron Maiden i Guns N 'Roses i koncertowali w całej Europie. Jednak Fox poddał kontrowersje swojej piosence „Chains of Temptation”, gdy wideo pokazało, jak zażywa heroinę.
Ale nie szkodzi to ich muzycznej karierze i odnieśli wielki sukces. Ale potem Fox opuścił gorzki rozłam z gitarzystą Thomem Blunierem w 2009 roku. Czas leczy wszystkie rany, a Fox powraca w 2015 roku, a Shakra kontynuuje nagrywanie i trasy koncertowe.
Wśród ich najlepszych rockerów są „Hello”, „Save You From Yourself”, „Ashes to Ashes” i „Love Will Find a Way”,
Sybreed
Zespół Industrial Metal z Genewy, założony w 2003 roku przez gitarzystę Thomasa Betriseya i piosenkarza Benjamina Nomineta. Ich pierwszy album „Slave Design” przyszedł w następnym roku.
Ich nazwa jest hybrydą słów „Synthetic Breed” i badali wiele różnych stylów muzycznych, chociaż nazywają siebie „Wave Wave”.
Fani takich jak Fear Factory, Meshuggah i Soilwork mogą cieszyć się z syntezy futurystycznej, cyberprzestrzeni, która toczy się przez ich potężny atak przemysłowy. Sybreed miał intensywną 10-letnią karierę, dopóki Nominet nie opuścił zespołu, a oficjalne zerwanie zostało potwierdzone pod koniec 2014 roku.
Podejmij wyzwanie i połącz się ze wspaniałymi utworami, takimi jak „The Pulse of Awakening”, „Isolate”, „Bioactive”, „The Line of Least Resistance”, „AEON” i „Doomsday Party”,
Ropucha
Zespół pochodzący z Bazylei już w 1970 roku. W duchu podobnym do wczesnego Status Quo zagrali dobrego, staroświeckiego Hard Rocka i Bluesa, jak usłyszeli na debiutanckim albumie w 1971 roku.
Ich pierwsze dwa albumy zostały zmiksowane przez Martina Bircha, który później zyskał miano producenta m.in. Rainbow, Black Sabbath i Iron Maiden.
Od połowy lat siedemdziesiątych Toad nie był zbyt aktywny i odpłynął z radaru, występując tylko na różnych kompilacjach i albumach na żywo. Ponownie pojawili się w latach 90. z nowym materiałem, ale oficjalnie rozpadli się w 1995 r.
Sukces Toad był ograniczony do rynków krajowych i nie osiągnęli oni wysokiej pozycji na międzynarodowej scenie rockowej. Ale nie ma wątpliwości, że mają wpływ na późniejsze zespoły ze Szwajcarii i na pewno warto ich posłuchać.
Sprawdź ich akordy mocy i pełne humoru gitary w „Stay”, „Pig's Walk”, „Tomorrow Blue” i epickim „Life Goes On”.
The Young Gods
Zespół industrialny z Fryburga, który rozpoczął działalność w 1985 roku. Ich muzyka to eklektyczna, a czasem eksperymentalna mieszanka dźwięków i stylów. Odzwierciedlając tę bogatą odmianę, śpiewają po angielsku, francusku i niemiecku.
Kiedyś określani jako „terroryści elektro-hałasowi”, mieli kilku sławnych wielbicieli w Mike'u Pattonie z Faith No More, gitarzysty U2 The Edge, a nawet samego Białego Księcia pod postacią Davida Bowiego.
Pomysłodawca Franz Teischler chciał połączyć surowy punk rocka z zawiłościami muzyki klasycznej. Są jednak zespołem trudnym do zaszufladkowania, ponieważ badali wiele aspektów muzycznych stylów rocka i innych gatunków.
Niektóre z ich najlepszych piosenek to „Skinflowers”, „Did You Miss Me?”, „Envoyé!”, „She Rains”, „Longue Route” i „Kissing the Sun”.
W ten sposób kończymy nasz eklektyczny konkurs utalentowanych szwajcarskich muzyków i piosenkarzy, miejmy nadzieję, że podążą za nimi.
Szwajcarzy mogą w jakiś sposób konkurować z Niemcami i krajami skandynawskimi, jeśli chodzi o Heavy Rock z Europy kontynentalnej.
Ale pokazali, że potrafią utrzymać się w najlepszym towarzystwie.
