Fortepiano kontra Pianoforte
Pierwsze fortepiany nazywano „fortepianos”, ponieważ można je było grać głośno (forte) i cicho (fortepian). Z biegiem lat instrument dojrzał i rozwinął się, a wraz z nim rozwinęła się terminologia, dlatego w nowoczesnym języku używamy go jako pianoforte, zwykle w skrócie tylko fortepian.
Fortepian rodzi się w okresie baroku
W okresie baroku, który trwał od 1600 do 1750 r., Sztuka, architektura i muzyka miały wspólne cechy. Obejmowały one stopniowe przejście od muzyki sakralnej do świeckiej, wyszukaną i ozdobną dekorację oraz nowe poczucie dramatu. Jeśli chodzi o muzykę, cechy te ujawniły się w wysoce stylizowanym piśmie na klawiaturze i zastosowaniu kontrastowych tekstur.
Kompozytorzy mieli wówczas problem. Każdy inny instrument, taki jak skrzypce, trąbka, flet, a nawet kotły, miał potencjał przejścia z miękkiego na głośny i odwrotnie. Instrumenty klawiszowe nie mogły jednak. Klawesyny były często wyposażone w dwa rzędy klawiszy lub instrukcji, jeden wytwarzający miękkie dźwięki, a drugi głośne dźwięki, ale poruszanie się między dwoma skrajnościami było niemożliwe. Co więc trzeba było zrobić?
Przedstawiamy nowy instrument klawiszowy
Aby rozwiązać problem, włoski producent instrumentów o imieniu Bartolomeo Cristofori podjął wyzwanie (zobacz moje Centrum na temat dlaczego wymyślono fortepian). Zaprojektował instrument klawiszowy, który przypominał klawesyn, ale działał w inny sposób. Sznurki były teraz uderzane młotkami, a nie szarpane kawałkami skóry.
Kiedy szarpane są struny, wykonawca nie ma kontroli nad wynikowym dźwiękiem. Uderzenie ich młotkiem daje jednak wykonawcy pełną kontrolę. To prosty pomysł, ale zrewolucjonizował świat muzyki klawiszowej przez ostatnie 400 lat, od około 1700 roku.
Czy Piano Catch On?
Dwoma najważniejszymi kompozytorami muzyki klawiszowej w tym czasie byli JS Bach i GF Handel. Ale pytanie brzmi: czy któryś z tych dwóch geniuszy muzycznych chciałby z niego skorzystać? Gra na klawesynie i organach wymaga lżejszego dotyku i mniej pracy, a obaj panowie byli biegłymi kompozytorami i wykonawcami na tych instrumentach.
Zanim fortepian był w powszechnym obiegu, Bach i Handel napisaliby i wykonali dziesiątki utworów na klawesyn i organy. Do tego czasu też by sobie radzili - Bach zmarł w 1750 r., A Handel w 1759 r. Próba pogodzenia się z tym nowomodnym instrumentem w ich złotych latach byłaby prawdopodobnie wyzwaniem. Wyglądał jak inne znane im instrumenty klawiszowe, ale działał w zupełnie nowy sposób, wytwarzając dźwięki, z którymi nie mieli doświadczenia. Udowodnili już, że są mistrzami kompozytorów na klawiaturze, więc być może nie poświęcili zbyt wiele uwagi fortepianowi.
Muzyka fortepianowa JS Bacha
Spośród nich Bach jest chyba bardziej znaczący pod względem wydajności i popularności. Napisał dziesiątki instrumentów klawiszowych, w tym Well-Tempered Clavier, zestaw 48 preludiów i fug w każdym z głównych i mniejszych klawiszy. Ta kolekcja nazywana jest Starym Testamentem muzyki klawiszowej i stanowi podstawę repertuaru dla wielu początkujących pianistów.
Bach napisał dużo muzyki na klawiaturę, ale tak naprawdę nie był napisany na fortepian. Klawesyn i organy były jego instrumentami, choć dziś większość jego muzyki klawesynowej grana jest na nowoczesnym fortepianie. Pisał muzykę na orkiestry, chóry i kombinacje, ale wciąż miał czas na pisanie dużej ilości muzyki na klawiaturze. Oprócz wspomnianych wyżej zestawów preludiów i fug, jego prace obejmują:
- 15 wynalazków
- 15 Sinfonias
- 6 Partitas
- 6 francuskich apartamentów
- 6 angielskich apartamentów
- Koncert włoski
- Wariacje Goldberga
- Oferta muzyczna
- Sztuka fugi
Usłyszysz także klawesyn wyróżniający się w muzyce kameralnej Bacha, czego typowym przykładem są Koncerty Brandenburskie.
Koncert brandenburski nr 3: 1. część
Pierwsza prawdziwa muzyka fortepianowa
Fortepian (tj. Fortepiano) potrzebował czasu, aby przedrzeć się do ludzkich serc. Pierwsza znana muzyka napisana specjalnie na fortepian pochodzi z 1732 roku, kiedy włoski kompozytor Lodovico Giustini opublikował Sonate da cimbalo di piano. Było to jednak jednorazowe - za publikację zapłacił patron kompozytora - i jak dotąd nie było rynku komercyjnego dla tego egzotycznego instrumentu. Dopiero w latach 60. XVII wieku muzyka na fortepian zaczęła być szeroko publikowana i dostępna, a istnieją zapisy, które mówią nam o niektórych pierwszych publicznych występach.
Jak to często bywa, wynalazek Cristoforiego został wychwycony i opracowany przez innego producenta instrumentów, niemieckiego Gottfrieda Silbermanna. To Silbermann pomógł wprowadzić fortepian do mas, wprowadzając ulepszenia w strukturze i funkcji instrumentu. Przypisuje mu się wynalazek pedału tłumika, który usuwa tłumiki ze wszystkich strun naraz, wytwarzając bogaty i rezonujący dźwięk, który wszyscy znamy teraz. Silbermann sprzedał wiele swoich fortepianów swojemu patronowi, Fryderykowi Wielkiemu z Prus, a ten królewski patronat bez wątpienia pomógł podnieść rangę instrumentu wśród ogółu społeczeństwa.
CPE Bach's Solfeggietto
Fortepian barokowy położył fundamenty
Mówi się, że JS Bach skrytykował wczesne próby Silbermanna, chociaż istnieją dowody na to, że kompozytor zaakceptował jego późniejsze projekty. Bach's Well Tempered Clavier udowodnił, że nowy system dur-moll, „temperamentny” sposób strojenia klawiatury, był dobry i prawidłowy. To tylko kwestia czasu, zanim inni kompozytorzy wezmą pałeczkę i zaczną pisać muzykę do tego nowego, wspaniałego instrumentu klawiszowego, pianina. Pozostawienie synom Bacha, Mozarta i Beethovena sprawi, że piłka zacznie się kręcić i powstanie coś, co można by nazwać „muzyką fortepianową”.
Wiele form, które kojarzymy z klasyczną muzyką fortepianową - takich jak koncert i sonata - powstało w epoce baroku. Zrodziła się barokowa suita złożona z czterech rodzajów tańca, tj. Allemande, courant, sarabande i gigue. Inne formy obejmują menuet, gawot i preludium. Dostarczyły one elementów składowych większości muzyki, która miała przyjść później, kiedy fortepian zaczął funkcjonować w okresie klasycznym.
